2021-й: куда мы шагнём после 2020-го?
От редакции
Человеческая история строится на испытаниях, которые дают системе общества мощную встряску и закладывают новые пути будущего развития. Чума полностью изменила ход истории Европы: депопуляция вынужденно привела к повышению производительности труда и эффективности экономики. Постепенно крепостное право рухнуло, а на смену ему пришёл меркантилизм – предшественник капиталистической системы со всеми её плюсами и минусами. А спустя несколько столетий эпидемия холеры XIX века оказала ключевое влияние на борьбу с антисанитарией в городах и устройство там водопроводов, канализации, словом, на развитие бытовых условий всего общества. Что постепенно привело к увеличению срока человеческой жизни – у нас стало больше времени на осознание себя, на знакомство с культурным багажом человечества, на то, чтобы передавать свой опыт внукам и правнукам.
Каким же будет влияние пандемии коронавируса? Пока трудно сказать, ведь мы даже ещё не разобрались с эпидемией. Но уже именно сейчас человечество, переживая глобальный вызов, пытается осознать, в какую сторону сделать новый шаг. И мы, редакция портала Arterritory.com, как и многие другие представители сферы культуры, неизбежно задумываемся: может ли это быть шаг в сторону более глубокого, наполненного и эмпатического существования?
2020 год был также годом, подтвердившим потенциал и ценность искусства и культуры. Мы внезапно остановились в своем вечном забеге и были вынуждены оставаться дома, в большем или меньшем одиночестве, в котором мы заново осознали, что одна из важнейших составляющих нашей жизни – это разговор. И оказалось, что искусство способно быть партнёром в таком диалоге, который поддерживает, провоцирует, утешает, помогает мыслить и указывает путь, в определённом смысле расширяя реальность, внезапно ставшую физически ограниченной. Сама ситуация подтолкнула к тому, чтобы мы смогли иначе оценить важность отношений, человечества и взаимной синергии.
Этот год был полон испытаний и перемен для всех, и он, конечно, серьёзно повлиял и на тех, кто в общем-то привык к одиночеству и непредсказуемости, – на людей творчества. Художник, выбирая свою профессию, ясно осознаёт, что это будет не простой путь – и в эмоциональном, и в ментальном, и в финансовом плане. Постоянная борьба за возможность самореализации, за возможность творческого развития и самого существования в искусстве – привычная часть профессии. Однако этот год во многих частях обширного постсоветского / посткоммунистического пространства продемонстрировал последствия многолетнего равнодушия или недоверия систем власти к культуре. Последнюю, увы, зачастую видят в роли балласта и отводят ей роль униженно ожидающей милости попрошайки вместо того, чтобы создавать механизмы, позволяющие искусству полноценно существовать и развиваться с долгосрочной перспективой.
Мы всё-таки надеемся, что в следующем 2021 году в Латвии, с чьей культурной жизнью портал связан единой «кровеносной системой», вступит в силу по крайней мере одна законодательная инициатива, которая сможет наконец начать действовать как стимулятор развития художественной сцены. Это «Закон об архитектуре», статьи 35-я и 36-я которого говорят о целях и условиях размещения объектов искусства и дизайна и включают в себя уже давно ставшее необходимым обязательство включения таких объектов в новые крупные проекты строительства или перестройки существующих зданий и городской среды.
Это очень важная инициатива, пусть даже такой закон является только одним из возможных видов поддержки развития отрасли искусства. Мы верим, что в долгосрочной перспективе он сможет повлиять на общественное понимание искусства как неотъемлемой и значимой составляющей жизни. Только при регулярной встрече с искусством в публичном пространстве возможна трансформация общества в то, что можно обозначить термином «культурная нация». И скандинавский феномен, означающий, что в доме каждого гражданина есть работа какого-то местного художника, станет привычным и в Латвии. Тогда в Риге в конце концов будут не четыре-пять, а десять-пятнадцать галерей, которые смогут выживать сами и помогать работающим с ними художникам. И такой сценарий будет развиваться и в других столицах и городах балтийских стран.
Мы постоянно следим и за событиями в России. Нам кажется крайне важной инициатива создания «Ассоциации галерей» (АГА), чья миссия – объединить галереи, работающие с современным искусством, для обмена опытом и совместного решения актуальных для отрасли вопросов. Один из её инициаторов, московский галерист Сергей Попов, в экспресс-интервью на Arterritory сказал так: «Государство не видит нас в упор как необходимых посредников: для них на территории искусства существуют музеи с их аппетитами и интересами плюс небольшое количество художников, которым надо почести время от времени воздавать – каким-нибудь академикам… Мы же хотим показать обществу, что без галерей невозможно сложить систему искусства, мы – её сердце, мы качаем кровь. Не снять сильного кино без продюсера. Не вырастить значимого художника без галереи. В мире нет прямого пути из мастерских в музеи».
2020-й был годом, когда в оборот вернулось понятие «Программа Рузвельта» – как напоминание о том, насколько важным инструментом в области искусства может быть государственный заказ. Исторически во времена Большой депрессии The Federal Art Project дал работу тысячам художников: среди фотографов, которые документировали жизнь американских городов и городков был Уокер Эванс, а среди художников, создававших работы для общественных помещений, – Джексон Поллок, Ли Краснер и Марк Ротко. Многие из созданных тогда произведений искусства стали хрестоматийными культурными ценностями. Тогдашние американские политики оказались способны понять, что искусство обладает тем потенциалом убеждения, без которого обществу не обойтись. Вот и мы мечтаем, скажем, о коллекциях современного искусства, создаваемых госинституциями, не связанными напрямую с культурой, наши мечты простираются так далеко, что мы можем вполне себе представить, что работы современных художников могут появиться в обычных школах.
В Латвии важнейшей позитивной новостью 2020 года стала масштабная закупка, реализованная Латвийским Национальным художественным музеем, в результате коллекция музея пополнилась 300 новыми художественными работами, в то же время их авторы получили финансовую поддержку. Это позволило 107 художникам Латвии хотя бы на время поверить в то, что их работа важна и нужна ещё кому-то и даже обществу в целом.
Французский художник Лоран Грасо сказал нам в интервью: «Я думаю, что реальный потенциал искусства никогда не используется в полную силу. Чтобы художник был действительно активным, он должен быть частью общественных процессов. Ему нужен настоящий голос, а не просто место для презентации своего искусства; он должен быть частью общества. Я считаю, что художники не только должны выставлять своё искусство, но и должны участвовать, взаимодействовать – делиться своими чувствами, знаниями, опытом. Они должны работать в единой команде с предпринимателями, политиками и учеными».
Популяризация синергии между искусством и другими сферами стала важной задачей и миссией команды Arterritory, именно поэтому в 2020 году в Риге вышел наш сборник «Природа. Человек. Будущее», а сейчас мы работаем над изданием, рассказывающем о горизонтах взаимодействия ИИ и культуры. Потому что мы действительно считаем, что ключевым понятием ближайшего и долгосрочного будущего является взаимная синергия между наукой, философией, культурой, природой и технологиями, между экономикой и экологией, между современной наукой и древними знаниями. Как говорит один из героев выпущенного сборника, американский антрополог Тобиас Рис: «Мы должны придумывать философии, мы должны писать романы, мы должны сочинять стихи, мы должны снимать фильмы, которые предлагают другой язык, другой словарь для того, чтобы быть человеком».
Перед культурой возникает огромный to-do-лист. Но его реализация невозможна, если роль искусства и его поддержки не будет радикальна переоценена. Хотелось бы верить, что 2021 год будем первым во многих позитивных смыслах – годом новых задач для культуры и новых уровней стратегической и долгосрочной её поддержки. Пусть в наступающем году родится больше частных и государственных коллекций! Пусть контакт с искусством, сама его возможность станет доступнее, но в то же время оно не потеряет своей интеллектуальной остроты и глубины.
Редакция Arterritory.com во время выставки «Салон Arterritory: ATBALSTISSIMO» в рижской галерее Putti. Фото: Карлина Витолиня
2020-й был во многих смыслах настоящим испытанием и для нашей команды, так же как и для всех остальных. Но он помог нам сделать целый ряд новых шагов в осознании миссии и задач нашего издания.
Мы верим, что цепочка позитивных изменений уже начинается. И мы приглашаем всех участвовать в ней – художников, кураторов, коллекционеров и любителей искусства, людей бизнеса и политиков. Давайте делать будущее вместе. Только если мы приложим к нему руку, оно окажется для нас желанным.
Уна Мейстере
Дайга Рудзате
Сергей Тимофеев
