Кадр из фильма Кэтрин Бигелоу 2012 года «Zero Dark Thirty»

Почему среди мировых знаменитостей от искусства так мало женщин? 0

19/03/2013
Arterritory.com
 

В связи с Международным женским днём и масштабной художественной выставкой «Феминизм: От авангарда до наших дней», которая открылась в Москве 8 марта, этот месяц приобрёл явно женственные черты. Однако даже сегодня, когда дискуссии о равноправии полов кажутся чем-то почти старомодным, по-прежнему бросается в глаза мужское доминирование среди «сливок культуры» – особенно если говорить об узнаваемости в мировом масштабе. Почему это так? Конечно, ни лозунги феминизма, ни адаптация брюк парижанками не изменят раз и навсегда заложенного порядка – детей рожают женщины. Разве и в наши дни именно это и не становится основной причиной того, что главным полом в искусстве, архитектуре и дизайне по-прежнему остаются мужчины?

Мы решили узнать мнение на этот счёт нескольких замечательных, умных и прогрессивных дам – Алисы Тифентале, Диты Риетумы, Джорджины Адамс, Элины Добеле, Олеси Туркиной и Пауэр Экрот. И задали им вопрос: почему в искусстве, кино, архитектуре и дизайне – не только в истории, но и в XXI веке – сравнительно мало женщин с мировым реноме?

Дита Риетума, кинокритик, Рига

В течение всего своего развития цивилизация была направлена на репрессирование женщины и пренебрежение её духовными/творческими ценностями. Только движение феминизма попробовало изменить представление о роли женщины в обществе и в художественных процессах. Особенно безжалостен к женщине и её творческому потенциалу кинобизнес, в основном он делегирует женщине функцию «объекта желания» и минимализирует роль женщины в качестве режиссёра. На этом фоне уникален и поразителен случай американского режиссёра Кэтрин Бигелоу – это по-прежнему первая и единственная женщина, получившая Оскара как лучший режиссёр; и в то же время это произошло шокирующе поздно – только в 2010 году.

В тех видах искусства, которые меньше связаны с индустрией (каким является кино) и с корпоративными структурами, у женщины всё же намного больше творческой свободы и возможностей самореализации, а следовательно, возможностей получить признание, статус, славу. Наверное, не буду оригинальной, отметив, что в сущности мы по-прежнему живём в обществе, которое функционирует, опираясь на систему патриархальных ценностей, которой общество потребления «привило» ещё и роль женщины как сексуального объекта.

Алисе Тифентале, историк искусства и куратор экспозиции Национального павильона Латвии на 55-й Венецианской биеннале искусства, Нью-Йорк

Если говорить об искусстве, по-моему, пришло время, когда всё обстоит ровно наоборот. С 1971 года, когда Линда Ноклин задала этот вопрос и сама дала на него ответ, в мире искусства многое значительно изменилось. Кто же, как не женщины, направляют современные художественные процессы – между симпатичными и влиятельными руководительницами галерей симпатичный мужчина Гагосян выглядит скорее исключением, многими серьёзными музеями руководят женщины, да и в среде кураторов международного значения предостаточно женщин, с которыми действительно считаются. Взгляните на публикации в академических журналах по истории и критике искусства – бросается в глаза, что авторами статей по большей части являются учёные женского, а не мужского пола. Пробежав глазами списки профессоров в университетах, мы заметим, что профессор-мужчина на отделении теории и истории искусства будет, как правило, исключением. И также среди студентов этого отделения будет не так уж легко найти какого-нибудь юношу. Короче говоря, с момента феминистской революции на Западе прошло лишь несколько десятилетий, но последствия уже вполне явны – произошла тотальная феминизация критики искусства, науки о нём и арт-бизнеса.

Элина Добеле, дизайнер обуви и архитектор, Рига

Я, право, не знаю! Не очень хочу углубляться и постигать исторические взаимосвязи, которые, возможно, разъяснили бы ситуацию с отсутствием знаменитых на мировом уровне женщин. Однако главное, что, поразмышляв над этим, я всё-таки для себя поняла – это то, что никогда не оценивала личность и её работы по её полу.

Джорджина Адамс, специалист The Financial Times по арт-рынку и независимый редактор The Art Newspaper, Нью-Йорк

Я могу говорить только о рынке искусства, и следует согласиться с тем, что женщины-художницы оценивались недостаточно вплоть до наших дней. Думаю, что ситуация никоим образом не связана с отсутствием таланта, но зато она отражает общество, в котором доминируют мужчины. Также следует принять во внимание статистику – художниц всегда было меньше, чем художников, и в связи с этим пропорционально меньше было и знаменитых женщин. Однако стоит указать, что ещё в ХХ веке инноваторами в деле основания музеев были женщины, например, Пегги Гуггенхайм. Не надо также забывать, что в середине ХХ века в Нью-Йорке работали многие реально влиятельные дилеры искусства, в том числе Ileana SonnabendBetty ParsonsHolly Solomon... в то же время некоторые по-прежнему активно играют на поле искусства, здесь стоит вспомнить, например, Mariana Goodman.

Олеся Туркина, куратор выставки «Феминизм: От авангарда до наших дней», Санкт-Петербург

В начале ХХ века вместе с амазонками русского авангарда и радикальными переменами в статусе женщины, которые принесла революция, казалось, что ситуации пора измениться. Появились ведущие кинорежиссёрши, а также художницы, дизайнеры-женщины… Но даже через сто лет мы сталкиваемся с теми же проблемами. При социализме наряду с провозглашением равноправия женщин и мужчин общество всё равно оставалось патриархальным. Женщины могли заниматься «мужскими» профессиями, им также было предоставлено право работать в две смены – на работе и дома. Представительницы творческих профессий чаще всего вообще выбирали отказ от подчёркивания пола. После перестройки, когда в Россию пришли идеи феминизма, снова забрезжила надежда. Проходили посвящённые феминизму выставки и конференции. В некоторых университетах были начаты исследования о проблематике пола. Однако современное общество продолжает выражено патриархализироваться. Тяжёлые экономические обстоятельства, пропаганда «традиционных ценностей» и массовый сексизм в рекламной индустрии порождают стереотипы, бороться с которыми трудно, но не невозможно.

Пауэр Экрот, Стокгольм, художественный критик (Artforum.com), редактор (SITE) и куратор 7-й Художественной биеннале Momentum, самой большой в Скандинавии, которая пройдёт в Моссе (в Норвегии) с 22 июня до 29 сентября этого года

Сфера культуры отражает общество в целом, и общеизвестным фактом является то, что женский пол уже издавна систематически притеснялся самыми разными способами. Линда Ноклин в 1971 году написала важное эссе Why Have There Been No Great Women Artists?, по-прежнему остающееся содержательным и актуальным, хотя прошло уже более 40 лет. Как бы там ни было, женщинам в искусстве так же трудно, как и мужчинам. Различие лишь в том, что достижения оцениваются по шкале «мужского гения». Профессия художника несравнима ни с одной другой работой, т.к. невозможно отступить на год или два и вернуться в ту самую среду, потому что мир искусства находится в непрерывном движении. Эта проблема затрагивает художников обоего пола, хотя по-прежнему главным образом женщины бросают карьеру с приростом семьи. Чтобы художник мог претендовать на государственную поддержку и стипендии, надо быть непрестанно продуктивным.


Плакат Guerilla Girls, представленный на выставке «Феминизм: От авангарда до наших дней»

 

Материалы по теме:
 18/03/2012 - Сомнительные преимущества
08/03/2012 -  Сквозь грязь, лёд и пламень