Художественные критики публикуются в различных изданиях. Есть разница, пишется ли текст для журнала по искусству международного масштаба или для местной газеты с широким кругом читателей. В каждом контексте существуют свои требования. Поэтому нельзя утверждать, что статьи о современном искусстве всегда должны быть адресованы  широким массам, должны растолковывать на разговорном языке работы современного искусства, чтобы публика сумела его понять и  привыкнуть к нему. Художественный дискурс – это дисциплина сама по себе, так же как философия или теория культуры. Ей необходимо пространство для профессионального развития.

Перед тем, как я начала работать в галерее, я писала, главным образом, для профессиональной аудитории. В своих текстах я всегда стараюсь увидеть искусство в определенном контексте. Точнее – в нескольких контекстах. Хотелось бы, чтобы и читатель уловил моё понимание того, как определенный художественный факт существует в тесной связи с культурой, политикой, эстетикой. Однако в настоящий момент моя практика художественной критики выражается,  главным образом, в том, что я даю интервью. Рассказываю о том, что мы делаем в галерее и почему.

Самое главное, по-моему, не пытаться недооценить читателя. Он может оказаться намного умнее, чем мы думаем. Искусство существует в открытом контексте. Люди ходят в театры, кино, читают книги, смотрят дебаты по телевидению, и эти вещи формируют их отношение, а также восприимчивость к происходящему вокруг. Поэтому я стараюсь не слишком упрощать вещи.

 

Анна Илтнере