Кристиана Димитере. Фото: Марис Морканс

Кристиана Димитере: «Я так это вижу» 0

18/12/2011
Интервьюировала Анна Илтнере

В галерее «Alma» до 10 февраля можно посмотреть персональную выставку художницы Кристианы Димитере (1965) «Секулярный резонанс» – рисунки, картины и раскрашенные темперой гипсовые скульптуры. Кристиана Димитере родилась в семье выдающихся актёров: её мать – Вия Артмане (1929–2008), а отец – Артур Димитерс (1915–1986); Кристиана выросла в театральной атмосфере, и, возможно, это придаёт её искусству характерную образность и насыщенность повествования. Вия Артмане сказала однажды, что искусство дочери – это «живой, остановленный в движении театр, где у цвета – господствующая роль». Художница закончила отделение скульптуры Рижского колледжа прикладного искусства (нынешнюю Рижскую среднюю школу дизайна и искусства) и осознанно обратилась к своего рода наивизму в искусстве. «Я родилась в один день с Дали и Мюнхгаузеном, и я – не реалистическая художница, меня это не интересует. Мне только нужно, чтобы хотя бы приблизительно было понятно, что же там задумал автор. Я не мучаюсь с тщательностью прорисовки и не думаю, что из-за этого мои картины хуже. Мне нравятся те приёмы, которые я нашла сама», –  так о своём авторском почерке говорит сама Кристиана.

Я встретилась с художницей в помещении галереи  «Alma», за несколько дней до открытия выставки. В полутьме и при свете свечей постепенно проступали контуры настенной росписи: из-за произошедшего недавно на крыше дома на улице Рупниецибас пожара на целый день было отключено электричество. Навеянное в принудительном порядке настроение казалось материализовавшейся иллюстрацией натуры Димитере – в которой яркости фантазии сопутствует некоторое отторжение суетливого, затканного проводами и «вай-фаями» мира. Вместо этого неторопливо рассказываются истории, а актуальности пусть подлаживаются под внутренний ритм – ритм сердца.

 
Выставка «Секулярный резонанс». Фото: Марис Морканс 

«Секулярный резонанс» – что под этим подразумевается?

Это очень ёмкое название. Одновременно и краткое, и поясняющее. Это резонанс и от меня, и от пережитых или ещё не пережитых событий. Например, скульптуру «Шехерезада» я создавала, думая о Багдаде, о том, приеду ли я туда когда-нибудь хоть выпить чая. 

Как долго вы работали над новой выставкой?

Часть работ относится к 2010-му, часть возникла в этом году. Так что примерно два года. Так это обычно и бывает, когда появляется что-то новое и, если уже долго не было выставки, понемногу начинает для неё созревать. Интересно, что иногда бывает и так, что те работы, которые вначале подталкивали к тому, чтобы устроить выставку, потом даже на неё не попадают, потому что больше туда не вписываются. Предыдущая персональная выставка у меня была в 2008 году. Хотя в этом году у меня прошли уже две экспозиции – в Пскове и Лиепае, но они были скомпонованы из уже сделанных работ. Во всяком случае, «Секулярный резонанс» в этом году для меня – особое событие.

Когда работа для выставки закончена, интенсивный процесс подошёл к концу, вам не становится этого жаль?

Определённо нет. Когда вступаешь на финишную прямую, уже хочется, чтобы этот этап был закончен, пройден и чтобы можно было развивать те новые идеи, которые появились во время работы над выставкой. Такой вот непрерывный творческий процесс. В то же время я не из тех, кто рисует каждый день. Примерно три месяца в году – очень интенсивно. А в остальное время – как пойдёт.

Вы не отправляетесь в мастерскую каждый день как на работу?

Нет, но когда работаю над выставкой, как сейчас, то мастерская – по всему дому.


Настенная роспись в галерее  «Alma» – часть экспозиции «Секулярный резонанс»

И где черпаете вдохновение?

Да повсюду. Очень многое – из прочитанного. Например, из стихов. Когда кому-нибудь удаётся очень образно написать, это всегда впечатляет. У меня уже с детства мышление настроено на это… воображать картины, пока кто-то что-то декламирует. Мне очень нравится, когда мне читают, сразу же разыгрывается фантазия, я развиваю услышанное дальше, думаю, как это проиллюстрировать, как воплотить.

Форма воплощения приходит вместе с идеей?

Бывает, что я что-то нарисую, но вижу, что так всё же не годится. И рисунок преобразуется в эскиз для картины или скульптуры. У меня даже случалось так, что одну идею я реализовывала в трёх формах – и как рисунок, и как картину, и как скульптуру – и только так я могу увидеть, какая из них лучше. >>