Foto

Жить в интересном месте в интересное время

Сергей Тимофеев

09/07/2013

За полтора часа до открытия «КиноДвор» выглядит вполне сюрреально. В окружении рижских домов эпохи модерна, в самом центре города, под открытым небом возведён чёрно-белый экран с закруглёнными краями, кончающийся где-то на уровне 3 этажа. Перед ним расставлены ряды и ряды пустых ещё шезлонгов, между которыми прогуливаются несколько парочек наряженных хостесс. Всё это происходит на огромной забетонированной новенькой автостоянке, но машин почти нет. Общее впечатление – что-то вроде пляжа, возникшего, например, посреди Старого города. Такие вещи не случаются сами собой, всегда есть кто-то, кто придумал, что нечто небывалое возьмёт и обретёт свою форму. Вот и идея большого летнего кинотеатра на автостоянке посреди центра Риги принадлежит двум эстонцам – Айвару Лаану и Индреку Каселе.

Фамилия Индрека известна и по названию молодой, но очень активной и амбициозной таллинской галереи Temnikova & Kasela. В интернете можно найти и сведения о нескольких спродюсированных им фильмах. А первое впечатление от личной встречи – передо  мной настоящий крепкий орешек с иногда прорывающейся добродушной улыбкой.

– 3 года назад мы снова открыли самый старейший кинотеатр в Таллине – «Sõprus/Дружба». Перед этим государство его закрыло, и в городе не осталось нормального места, где бы крутили артхаус. Когда-то в советскую эпоху я провёл здесь массу важного для меня времени, тут, скажем, уже тогда показывали ретроспективу Пьера Паоло Пазолини, ведь он был левых взглядов, как бы «свой». Мне было жалко, что в жизни теперешних молодых ребят не будет такого кинотеатра. И вот мы с друзьями решили, что так не годится, и начали проект реновации построенного в 1953-м в духе сталинского классицизма здания, привлекли к этому художника, который постоянно работал с финским режиссёром Аки Каурисямки, создавал атмосферу его фильмов. Он и придумывал, как всё будет выглядеть внутри.

Параллельно Айвар начал свой проект Rooftop Cinema – это, как и «КиноДвор», тоже летний кинотеатр, расположившийся на крыше торгового центра рядом с гостиницей Viru. Я работал с Айваром как дистрибьютор, он показывал фильмы, которые привозила моя дистрибьюторская компания «Чёрная рука». И ещё вдвоём мы стали издавать бесплатную газету о кино тиражом 20 000 экземпляров под названием La Strada. Как раз тогда в разгаре кризиса многие журналисты из этой сферы остались не у дел, мы их привлекли. Газета выходит до сих пор, следующий номер будет в августе. Вот так всё началось в Таллине, а потом мы подумали, что в Риге ничего подобного нет. Ещё 2 месяца назад у нас здесь не было даже места на примете.

Ты ещё продюсировал несколько фильмов, но и это – не твоя основная деятельность, как я понимаю…

Да, у меня есть «нормальная» работа. Я работаю с несколькими инвестиционными фондами. И когда я решил, что останусь в Эстонии, то стал смотреть, чего же мне здесь не хватает. И пытаться что-то делать в этом направлении, как с кинотеатром. А до этого я просто помог нескольким друзьям снять фильмы, настоящее некоммерческое кино. Это такие режиссёры, как Вейко Ыунпуу, Райнер Сарнет, Яан Тоомик… Вейко получил приз на Венецианском фестивале 2007 года за свой фильм «Осенний бал». Так что кино у нас многие снимают, важно ещё, чтобы было место, где его смотреть. Поэтому мы реализовали эту идею с кинотеатром, чтобы воспитывать вкус аудитории, показывать то, что крупные киносети себе не позволяют. Кстати, в Эстонии ситуация в этом смысле лучше, чем в Латвии. Я это знаю, потому что занимаюсь дистрибьюцией. И вот в Таллине крупные киносети берут, скажем, такие фильмы, как Drive Николаса Виндинга Рефна с Райаном Гослингом в главной роли, а в Риге – не берут. И мы подумали, что надо входить как арт-террористы на этот рынок: если крупные сети не показывают интересное кино, надо открывать свои кинотеатры.

Т.е. у «КиноДвора» может быть продолжение?

Рига – очень крутой город. И почему бы нам не сделать здесь что-то в этом роде. Вот, скажем, раньше эстонцы не ездили на латвийские культурные мероприятия, и наоборот. Но вот появился Positivus, и процесс пошёл. Очень многие мои друзья туда приезжают. То есть этот обмен культурной информацией уже происходит.

Недаром Positivus проходит не так далеко от границы с Эстонией… А как получилось, что ты ещё и в галерейном бизнесе?

В классической и современной музыке, в театре уже есть очень хорошие менеджеры. А в арт-среде было иначе. Я вырос в семье, где у нас дома постоянно бывали художники, эта среда для меня естественна. Но я никогда не хотел стать коллекционером, покупать искусство. Мы были давно знакомы с Олей Темниковой, но первый раз подняли эту тему в августе – тоже 3 года назад, а в сентябре, когда ещё даже помещения своего не было, мы уже участвовали в первой арт-ярмарке в Хельсинке. Так всё и закрутилось. Просто в моей жизни есть место кино, музыке, искусству и театру, как у каждого нормального человека. Я не представляю своей жизни без культуры. По профессии я юрист, но уже 10 лет занимаюсь инвестициями. Где-то в 9 предприятиях я – член правления от нашего инвестиционного фонда. И вот те умения и таланты, которые у меня есть в бизнес-сфере, пробую применить и в культуре.

Ты активен и в бизнес-среде, и в арт-среде, насколько там отличаются люди и отношения?

Я немножко чужой для бизнесменов и в то же время не абсолютный «культурщик». Знаешь, когда я решил поступить в киношколу, мне было уже 37 лет, довольно известный предприниматель. И я решил учиться в Нью-Йорке, а не в Таллине, чтобы не запутать людей (улыбается). Но я не думаю, что если ты занимаешься бизнесом, то ты в этом должен быть на все 100% всю свою жизнь. Совсем не обязательно.

Так же как и теперешние молодые художники, которые параллельно, скажем, занимаются музыкой, а вот Ян Томсон – полупрофессиональный скейтбордист.

Я немножко вроде Робин Гуда. Когда я вижу, что у людей есть хорошая идея, но не хватает средств, стараюсь помочь, но не обязательно просто вкладываю деньги, я могу задействовать свой network, свои знания о том, как делаются дела, свои контакты. Надо сказать, что многие бизнесмены в Эстонии поддерживают культуру вполне бескорыстно. Им, например, хочется, чтобы для похода в хороший кинотеатр не надо было покупать билеты в Хельсинки или Стокгольм. И многие помогают, специально обговаривая, что их помощь останется без огласки. Просто потому, что они – скромные люди.

Вообще мне нравятся мероприятия со смешанной публикой. Вот, скажем, у нас в Таллине каждый месяц уже 15 лет проходят вечеринки Mutant Disco, на них бывают люди в возрасте от 18 до 85, от министров до радикальной богемы. Мне кажется, что ситуация в Эстонии, да и вообще в Балтии, очень неплохая, молодёжь всем интересуется и если ты что-то очень хочешь, хватает шансов, что ты достигнешь успеха. В то же время эта культурная среда не такая большая и все друг друга знают, и если тебе кто-то нужен, очень легко выйти на контакт.

Все говорят, мол, Берлин, Берлин. Но мне кажется, это уже такой lifestyle-город. У нас есть ещё какой-то стимул и желание что-то сделать. Мы ещё верим, что everything is possible. Вообще когда-то мы стеснялись своих восточных и южных соседей. Но поколение двадцатилетних уже не так привлекает Запад. Возник огромный интерес к Риге, к Петербургу. Что там происходит, какие там актуальные места и события. Если раньше шла интеграция между Таллином и Хельсинки, то теперь она происходит между Таллином, Ригой, Вильнюсом, Питером. Мне кажется, мы живём в очень интересном месте в очень интересное время.

Для тебя, похоже, скучные времена вообще нонсенс… А что интересное ты готовишь теперь в Таллине?

2 года назад мы придумали фестиваль в честь «Сталкера», который ведь снимался под Таллином. Мы показывали Элиасона, делали ретроспективу самого Тарковского, в нашей галерее была выставка его поляроидов, была музыкальная часть до самого утра на одном из островов. Но в этом августе мы хотим всё сделать прямо в Зоне, там, где снимались основные события фильма.