Индрикис Гелзис. Фото из личного архива

Увиденное пересказать невозможно 0

Экспресс-интервью с Индрикисом Гелзисом, латышским художником, чья персональная выставка проходит сейчас в Литве

14/01/2015
Агита Салминя

Можно только согласиться с утверждением кураторов из вильнюсской галереи Vartai о том, что молодой латышский художник Индрикис Гелзис заявил о себе на сцене современного искусства стремительно и ярко. В местных арт-кругах он уже завоевал определённую известность, и в памяти всё ещё маячит недавняя выставка в Риге «Привет, Голова», где среди прочих произведений, представлявших самые разные медиа визуального искусства, выделялась его расколотая на две половинки голубовато-розовая автомашина реальных размеров. Этим художник хотел обозначить разницу в субъективном восприятии мира и возможность параллельного существования разных его моделей, что можно назвать одной из ведущих тем в его искусстве. Благодаря своей персональной выставке We Have a Thing in Common в вильнюсской художественной галерее Vartai Индрикис Гелзис теперь набирает известность и в Литве. Первоначально галерея отвела художнику одно помещение, однако позже, познакомившись и увлёкшись его работами, предоставила целых три, из которых два занимает работа, специально созданная для этой выставки. Её образуют видео и инсталляция – оба медиа здесь говорят о субъективности восприятия искусства, о том, насколько по-разному можно интерпретировать одно произведение искусства, подчёркивая, что нет ничего однородного или единообразного.

В одном своём интервью он сказал, что настоящее счастье для художника – непрерывно работать, и, кажется, этот принцип он воплощает в реальности – в этом году планируются уже две его экспозиции. Arterritory.com встретился с Индрикисом Гелзисом как раз перед тем как он отправился в Вильнюс, где в галерее Vartai с 8 января до 7 февраля проходит его первая персональная выставка в Литве.


Работы Индрикиса Гелзиса в галерее Vartai. Фото из личного архива

Одна из ведущих линий твоих работ – миры параллельного восприятия, а также то, насколько по-разному можно воспринимать один объект. А как ты интерпретируешь подготовленное для галереи Vartai произведение?

Эта работа – об отношениях между произведением искусства и его зрителем, тема, которой я занимался и раньше. Теперь я её продолжаю, ищу те различия, которые образуются, когда много людей смотрят на одно произведение искусства, исследую, какие интерпретации или какие новые наблюдения рождаются в результате этого.

Первым импульсом к этой экспозиции была идея о прогулке через ковёр, что я изобразил в виде отлитых в гипсе отпечатков ног. Они игнорируют находящуюся в этом помещении видеоработу, уклончиво прокрадываясь мимо неё. Здесь господствует абсолютная тишина, на фоне которой зрители могут погрузиться в какофонию дискуссий об увиденных произведениях искусства. Видеоработа отображает значение, которое образуется в известном масштабе. Чем меньше человек, тем большей он видит работу, и чем больше сам человек, тем до меньшего размера сжимается работа. В связи с этим образуется перспектива – на одном конце смысл художественного произведения исчезает, на другом оно занимает полностью всё. Я хотел показать эту ситуацию как бы на отдельном отрезке. Аналогично здесь появляются две идентичные полки в двух разных масштабах, но с одинаковыми указаниями размеров. Эта работа показывает то, как два разных человека видят одну и ту же полку. Очевидно, один больше другого. Существуют разные масштабы, возможности, с какими можно разместить одну и ту же вещь на полке; это зависит от того, кто именно размещает.


Работы Индрикиса Гелзиса в галерее Vartai. Фото из личного архива

Что привлекает тебя в этой тематике?

По-моему, увиденное невозможно пересказать или как-то по-другому передать другому человеку. То, как именно ты воспринимаешь окружающее. Не хочется верить, что у одной вещи есть абсолютно однозначный смысл.

А какова, по-твоему, роль самого художника в интерпретации его произведения?

Я уже сдался! Для меня самого важна идея, которую я хочу выразить, однако то, как другие воспринимают эту работу, это личное дело каждого. Как минимум на этой выставке – определённо! Я много думал об этом. С одной стороны, важно, чтобы работа транслировала своё послание, и может быть, оно могло бы даже объяснить буквально всё. С другой стороны – кажется, что это скучно. Если с работой всё ясно, кажется, что исчезает её волшебство как произведения искусства. Хорошо, если остаётся небольшое пространство для воображения, место для интерпретации зрителя.


Работы Индрикиса Гелзиса в галерее Vartai. Фото из личного архива

А тебе важна реакция зрителя?

Конечно, при создании моих вещей я об этом не думаю. Однако меня всегда интересует реакция зрителя уже после того, как произведение выставлено, и мне хочется её видеть. Конечно, если бы я хотел шокировать зрителя, над этим надо было бы работать уже с самого начала. Мне интересно выяснить то, как зритель воспринимает работу и что он в ней видит. Чем больше различаются восприятия, тем лучше! Всё же обычно зрители меня не поражают новыми версиями. Поражает больше, наверное, то, что иногда кто-то из зрителей подходит и говорит, что ему очень нравится (смеётся).


Работы Индрикиса Гелзиса в галерее Vartai. Фото из личного архива

Это будет твоя первая персональная выставка в Литве. Каков твой взгляд на художественное пространство Литвы и есть ли в соседней стране художник, который тебе кажется особо интересным?

По-моему, художественный процесс в Литве – на довольно высоком уровне. Я рад этой выставке, и помещения галереи отличные; не могу дождаться, когда же смогу заняться установкой работ. Надеюсь, что этот опыт позволит познакомиться с художниками и кураторами из Литвы, установить новые контакты.

Для себя я приметил таких художников, как Угниус Гелгуда, в памяти осталась его выставка The Metaphysics of the Runner в CAC летом этого года. И в октябре прошлого года в созданной Каспарсом Грошевсом и Иевой Крауле галерее «427» были выставлены работы литовской художницы Марии Ольшаускайте, которые меня приятно удивили. Конечно же, следует упомянуть литовского куратора Раймундаса Малашаускаса, являющегося уважаемым и известным куратором вообще в Европе; он курировал, например, выставку в галерее Lisson в Лондоне, что, по-моему, большое достижение.

www.indrikisgelzis.com