Foto

Поколение 1974

Агнесе Чивле

Экспресс-интервью с Миндаугасом Каваляускасом, директором проходящего сейчас в Каунасе фестиваля фотографии

03/09/2014

«Раньше существовало такое явление, которое называли литовской школой фотографии, – мощная волна авторов, которых по-прежнему ценят и признают во всём мире. Это определённый состав фотохудожников, который в период с 60-х по 90-е годы прошлого века следовал неписаным правилам, обращаясь к игнорируемым до того темам и аспектам образа жизни. В центре их внимания были люди, для них была важна форма, и они создавали большие циклы работ, иногда – продолжительностью в целую жизнь. Этот период, однако, уже прошёл, но нам он очень помог – и по-прежнему ещё помогает – в поисках финансирования и возможностей организации выставок. Нигде в Европе никому не надо объяснять, что такое литовская фотография… вернее было бы сказать – чем она была. Теперь всё по-другому. Не так-то легко различить какие-то чётко выделяющиеся тенденции в современной литовской фотографии – в отличие, скажем, от современного латвийского фотоискусства».

Таков ответ, который даёт Миндаугас Каваляускас (Mindaugas Kavaliauskas) на вопрос о том, что сейчас характерно для литовского фотоискусства. Каваляускас – основатель и директор Kaunas Photo, самого первого в странах Балтии (и по времени проведения – самого протяжённого) фестиваля фотографии. Kaunas Photo в этом году празднует одиннадцатилетие, и его объектив сфокусирован на гораздо более широкой картине, чем только местный ландшафт литовской фотографии.

6 августа в Каунасе на площади Чечни была открыта выставка на открытом воздухе итальянского фотографа Давида Монтелеоне (Davide Monteleone) с названием Spasibo; в тот же самый день первых зрителей на Замковой площади приняла выставка работ чешского художника Томаша Поспеха (Tomáš Pospěch) «Хозяева замка». До 30 августа в Каунасской фотогалерее проходила первая персональная выставка латвийского фотографа Андрея Строкина «Люди в дюнах». Но это далеко не всё – хотя 11-й Каунасский фотофестиваль начался ещё в мае, главные события его программы ожидаются в первой половине сентября.

Arterritory.com попросил рассказать о них директора фестиваля Миндаугаса Каваляускаса.

Это уже 11-й выпуск Kaunas Photo. Как изменились характер и общее настроение фестиваля, начиная с его основания в 2004 году?

Видимо, Каунасский фотофестиваль достиг возраста тинейджера. Но он и был задуман как фестиваль открытий и непризнанного (или относительно менее известного) фотоискусства и его тенденций. Что же касается настроения, более объективный ответ могли бы дать участники и зрители. Есть отдельные люди, которые принимали участие в первых или, скажем, в третьих Каунасских фотоднях (так фестиваль назывался первые три года) и снова вернулись только совсем недавно. Некоторые указывают на то, как вырос фестиваль, в то время как другие говорят, что его первоначальный настрой никуда не исчез.

Так как директором фестиваля являюсь я (а мне не так уж свойственна страсть к развлечениям), то на Kaunas Photo на первое место ставятся именно фотографы и их работы, а не похмелье или бесконечные выпивки. Это фестиваль, который проходит в Северо-Восточной Европе, так что вряд ли стоило бы ожидать атмосферы в духе вечеринок а-ля Арльский фотофестиваль.


На выставке Museum 24/7 

Kaunas Photo является членом Объединения фотофестивалей Европы. Не могли бы вы рассказать немного подробнее об этом объединении и его значении для деятельности Каунасского фестиваля?

Объединение фестивалей фотографии Европы (Union of European Festivals of Photography) – это была блестящая идея. В 2005 году в Лодзи собрался вместе кружок директоров фестивалей, которые подписали соглашение о дальнейшем сотрудничестве. С того времени никаких особых активных действий не было. А самым важным достижением была коллективная выставка наших фестивалей-соучастников в китайском городе Пинъяо в 2008 году.

В то же время другое международное объединение фотофестивалей, Festival of Light («Фестиваль света»), куда мы вступили в 2007 году, оказалось сравнительно более активной структурой. Представители фестивалей встречаются каждый год, чтобы обсудить общие проблемы, поделиться рассказами о своих достижениях и взвесить будущие возможности.


Андрей Строкин

Как отбираются художники, которые принимают участие в Kaunas Photo?

Изначально большинство выставок возникает из работ, увиденных в библиотеках, музеях и книгах; иногда мы встречаем художников на смотрах портфолио или же благодаря рекомендациям других кураторов. Мы всё ещё по-прежнему используем те же самые методы. Например, выставка современной швейцарской фотографии Cross Country Show, которая 11 сентября откроется в галерее Национального художественного музея имени Чюрлёниса, появилась у нас именно так. В свою очередь, для выставок, посвящённых конкретной теме, чтобы разобраться с ними по возможности основательнее, а также для выбора «фотографии дня» мы устраиваем открытый отбор.

В прошлом году на 10-м фестивале мы устроили выставку на тему «Празднество» – с мыслью показать самый широкий спектр празднований от первого дня рождения малыша вплоть до похорон. И тут открытый отбор стал тем, что спасло выставку. Именно то же самое можно сказать об открытии выставки этого года, которая посвящена музеям, – «Музей 24/7». Результаты открытого отбора были просто потрясающими; они полностью затмили всё, что было у нас на уме перед этим.

Параллельно мы создали также свою базу данных, folioPORT.org, которая одновременно служит платформой прямой связи для знакомства с портфолио. Раз в год мы приглашаем фотографов представить свои работы, и тогда их оценивают примерно 50 рецензентов со всего мира. Получивших самую высокую оценку фотографов мы позже приглашаем устроить свою персональную выставку, или, может быть, издаём их монографию, или присуждаем какой-то другой приз…

К каким темам вы обращались на фестивальных выставках до этого?

«Рынок», «Время», «Мистерии, тайны и иллюзии», «Юмор», «Повторно использованная фотография» («Девять часов фотографирования»), «Дуэты и дуэли», «Нерассказанные повести», «Спасибо за поздравление» и другие, не столь конкретно определённые темы послужили рамкой, в которой располагались уже вышедшие выпуски Kaunas Photo. Также уже с самого начала фестивалей уделяется внимание географическому аспекту. В центре внимания нашего фестиваля уже побывали Северные страны (в 2004 и 2006 годах), Европа (2005), Грузия (2007), Австралия (2008) и Польша (2009); в этом году мы возобновляем эту традицию выставкой, конференцией и лекциями художников, которые все будут посвящены швейцарскому фотоискусству.


Давид Монтелеоне

Вы можете назвать самое важное из того, что ожидается в первой половине сентября?

Как я уже сказал, этот фестиваль проводится ровно через десять лет после самых первых Каунасских фотодней, однако тему празднования мы уже рассмотрели в прошлом году. Поэтому в этом году мы обратились к фестивалям, которые были основаны в 2004 году, и к фотографам, моим коллегам, которые родились в 1974 году. Я пригласил директора британского фестиваля Format Луизу Клементс (Louise Clements) и директора Оклендского международного фотофестиваля в Новой Зеландии Джулию Даркин (Julia Durkin) рассказать о своём проекте, о причинах и обстоятельствах основания их фестивалей.

2004-й для фотографии был интересным годом: переход с аналоговой на цифровую технику, драматический расцвет интернета, новые переносные мобильные приборы, снижение роли фотоагентств и т.д.

На одной из главных коллективных выставок фестиваля собраны работы одиннадцати родившихся в 1974 году фотографов, среди которых Саймон Робертс (Simon Roberts, Великобритания), Борут Петерлин (Borut Peterlin, Словения), Кирилл Головченко (Кирилл Головченко, Германия, Украина), Пекка Нииттивирта (Pekka Niittyvirta, Финляндия), Гинтарас Чесонис (Gintaras Česonis, Литва) и Ник Ханнес (Nick Hannes, Бельгия). Параллельно с выставкой «Поколение 1974 года» выходит также посвящённый ей фотоальбом, который редактировала Ирина Чмырёва – искусствовед, куратор и директор фестиваля PhotoVisa, а дизайн для него придумал Анхель Луис Гонзалес (Ángel Luis González, Ирландия), директор фестиваля PhotoIreland и настоящий гик фотоизданий. И тут я вернусь к вашему первому вопросу – о создании настроения фестиваля. Я терпеть не могу вечеринки, которые проводятся ради самих вечеринок, и поэтому решил, что мы – те, кому в этом году стукнет 40, в том числе я сам, и те, кого я считаю своими друзьями, – свой юбилей отпразднуем все вместе, в Каунасе, – выставкой и книгой.

2014.kaunasphoto.com