Автопортрет Карлины Витолини

Первая персональная выставка Карлины Витолини «Портреты» на Цесисском фестивале искусств 0

26/06/2013 
Arterritory.com

«Карлина Витолиня. Портреты», фестиваль искусств Цесис 2013
Цесисская типография, Цесис
28 июня – 31 июля, 2013
 

Карлина Витолиня (1982) на картине «серьёзной латвийской фотографии» является безусловным новичком. Хотя снятые ею снимки часто публикуются в местных модных и стилевых изданиях, первая персональная выставка всегда содержит в себе интригу, которую так приятно разгадать. Выставку фотографий «Портреты» можно будет посмотреть с 28 июня до 31 июля в производственном цеху бывшей Цесисской типографии, ставшем совершенно новой территорией в программе Цесисского фестиваля искусств, т.к. выставка здесь проводится в первый раз.

Карлина Витолиня закончила Пражскую академию FAMU по специальности «фотография» (2011), а до неё были также легендарный Лондонский Колледж искусства и дизайна Святого Мартина и факультет истории и философии Латвийского Университета; какое-то время она жила и фотографировала в Париже. Этот «бэкграунд» сделал Карлину эластичной, открытой миру и совсем не провинциальной космополиткой.

Когда её спрашивают, что стало исходным пунктом для снятых ею фотографий, Карлина цитирует Джима Джармуша: «Ничто не является оригиналом. Кради отовсюду то, что вызывает вдохновение и подстёгивает воображение. Потребляй старые фильмы и новые фильмы, музыку, книги, картины, фотографии, стихи, сны, разговоры, архитектуру, мосты, города, деревья, облака, воду, свет и тени. Выбирай для кражи только вещи, напрямую обращающиеся к душе. Если будешь делать так, то твоя работа (даже украденная) будет аутентичной. Аутентичность бесценна; оригинальность не существует. Свою кражу не надо стараться скрыть». Карлина признаёт, что вместе с Джармушем решающая роль в формировании её визуального мира была и у Жана Кокто, Лукино Висконти, Вима Вендерса и французской новой волны.

Готовясь к персональной выставке, которая вместе с фестивалем будет открыта всего через пару дней, Карлина Витолиня нашла время, чтобы рассказать Arterritory.com о том, что мы сможем увидеть на выставке, почему первую персональную выставку она устраивает только сейчас и что, по её мнению, характеризует действительно удавшийся портрет.

Расскажи о том, что можно будет увидеть на выставке!

На выставке будут выставлены 70 портретов. Место – производственный цех бывшей Цесисской типографии – превосходно; когда я его увидела, поняла, что мне выпала настоящая честь наполнить это громадное помещение своими работами и создать его атмосферу! Конечно, это и большая ответственность. 

Чёрно-белые снимки, крупноформатная печать; это будет что-то невиданное и впечатляющее, интересное и элегантное – как чёрно-белый сон или кинофильм. Да уже и накопилось многое, о чём стоит рассказать, потому что я снимаю уже больше десяти лет; причём меня всегда вдохновляла личность в среде. А работы для самой выставки сняты в течение последнего полугода. 

Возможно, я могла бы фотографировать что-то совсем эклектичное, цветное, но всё-таки меня больше восхищает чёрно-белая чистота. Такой же я хочу сделать эту выставку – классической и современной одновременно.

Материалы по теме:
Экспресс-интервью с директором Цесисского фестиваля искусств Юрисом Жагарсом;
Программа первых дней открытия фестиваля 

Как ты себя чувствуешь перед открытием первой персональной выставки? Почему выставка устраивается только сейчас, хотя фотографируешь уже давно? 

Чувствую себя как в космосе! Думаю, для меня сейчас – то самое время, когда есть что сказать и себе, и зрителю. В любом случае, мне очень повезло находиться в этом процессе. Большое спасибо надо сказать Цесисскому фестивалю искусств. 

Как бы ты охарактеризовала удавшийся портрет?

Удавшийся портрет – это тот, в котором отражается таинственное. Я люблю таинственное, и меня интересуют скрытые стороны жизни, мне хочется разведать их, постараться понять… Это как магнит.

Удавшийся портрет получается и тогда, когда удаётся задокументировать суть данного момента. Я принимаю во внимание профессию портретируемого, стиль жизни – всё, что только могу о нём знать, и, конечно же, охотно придумываю вдобавок к этому всё то, что, по-моему, ему подходит! Получается такой как бы «магический реализм», если позаимствовать сравнение у Габриэля Гарсии Маркеса.

Я много раз увлекалась инсценированной, или staged photography, но она не должна быть абсолютно неподлинной фикцией, потому что в тот момент это так или иначе должен быть достоверный рассказ о портретируемом. Хотя, может быть, он и порождает у зрителя не совсем точное впечатление о конкретном человеке.

Самое главное, чтобы в снимке была магия, какая-то настоящая мистика; остановленный момент, который всегда продолжает существовать, о чём-то напоминать, а иногда даёт возможность что-то понять или увидеть иначе

А что фотограф никогда не должен забывать?

Фотограф никогда не должен забывать, что он всегда отвечает за визуальный материал, который репродуцирует. Особенно, живя в обществе, он не должен забывать о том, чтобы быть объективно правдивым по отношению к настоящему моменту, который он увековечивает.

Многие снимают кадры, но только отдельные фотографируют. Настоящий мастер умеет держать в уме все аспекты, находясь в том самом единственном моменте, который он ощущает решающим, чтобы нажать на спуск. 

Насколько важно для тебя путешествовать и видеть мир? Можешь ли представить себя живущей только в одном городе много, много лет? 

Путешествовать и видеть мир для меня очень важно. Прожить в одном городе всю жизнь для меня кажется совершено невозможным. Разве что в старости, где-то на юге Италии, в окружении цветущих апельсиновых деревьев, с бриллиантовыми кольцами на пальцах, камерой Rolleiflex на шее и с самыми любимыми людьми рядом. Или где-то у подножия Андов…

Меня всегда захватывало многообразие культур. Я родилась в Риге, жила в Праге и Париже, и в каждом месте я что-то приобрела. В Париже я научилась общественному отношению одного человека к другому, а также другим важным в жизни нюансам, которые, постоянно живя в Латвии, пока ещё нельзя ни прочувствовать, ни понять. В свою очередь, в Праге я научилась тому, что такое фотография, что такое красота в фотографии, – это был довольно суровый, академичный, но очень ценный опыт.


Зане Аллена


Esther Taylor


Иева Адамс


Барбара Гайле


Хелена

www.cesufestivals.lv