Фото: Марко Делогу © С разрешения Йоко Оно

Йоко Оно в 32 километрах от Копенгагена 0

18/06/2013
Якоб Стуббе Эстергаард (Jacob Stubbe Østergaard) из Копенгагена 

Joko Ono, Half-a-wind Show
Луизиана, Хумлебек
7 июня – 29 сентября, 2013

Йоко Оно. Всем известно её имя, но никто не знает, что же реально она делает. Как выразился её покойный муж Джон Леннон, она – «самая прославленная неизвестная художница в мире». Теперь-то ей, возможно, следовало бы отдать этот титул Аю Вэйвэю или Джеффу Кунсу. Работы Оно выставлены – при большом внимании средств массовой информации – в самом известном музее Дании «Луизиана», а также в Schirn Kunsthalle во Франкфурте, Германия. Название выставки Half-a-wind Show («Шоу полуветра»), и это – обширная ретроспектива: пятизвёздочный банкет-бенефис Оно с картинами, историей, видео, статическими, а также интерактивными инсталляциями и пространством, специально посвящённым её музыке.

Посреди всей ретроспекции внезапно появляется новая инсталляция: Moving Mountains («Передвигая горы»), в которой зрители приглашаются воспользоваться холстяными мешками, чтобы создать подвижные скульптуры на фоне песенки с тем же названием, исполняемой Йоко Оно.

Arterritory.com побывал на пресс-конференции, которую Оно давала в Луизиане. А позже мы также подловили куратора Кристен Дегель (Kristen Degel) для небольшого интервью.

 

***

Йоко выходит на сцену

Техники у камеры возятся с проводами и наушниками, тонами и уровнями звука в живописном концертном зале Луизианы, из которого открывается вид на залитый солнцем травяной склон и море. Нас здесь по крайней мере человек 50–60, возбуждённо шепчущихся друг с другом, когда Йоко Оно внезапно входит в зал. Начинают щёлкать фотокамеры, и фотографы спотыкаются один об другого, чтобы эффектнее поймать в объектив крохотную, хрупкую восьмидесятилетнюю даму, спокойно сходящую по лестнице. Когда приходит её очередь говорить, в её словах нет абсолютно ничего крохотного и хрупкого:


Фото: Бьярке Эрстед. Музей современного искусства Луизиана, Хумлебек, DK

«Мой перформанс – это приехать сюда и быть здесь. Видеть мои работы и видеть меня саму – две разные вещи. Это тело прожило 80 лет. Даже если я не скажу ни слова, я знаю, что с вами общается моё тело. Независимо от того, что я хочу вам показать, вот это моё действительное я», – сказала она, указывая на себя.

Ей задавали вопросы о её музыке и перформансе, о выставке в «Луизиане» (которую, как нам показалось, она рассматривает как особую привилегию) и о старении.

«В моём представлении я – это просто я, и я никогда не менялась», – говорит она. «Но в то же самое время я каждый день меняюсь, и это так интересно. Мир так сильно меняется. Просто быть живой и всё это пережить. Я благодарна за каждый день, в котором я ещё живу и тружусь. Это, знаете, просто прекрасно».

«Я делаю то, что делаю, по любви, не по обязанности… Нет, ну по обязанности тоже, но я люблю эту обязанность. Иначе я бы за это не бралась», – продолжает она. – «...Я занимаюсь искусством только тогда, когда я это люблю».

Наконец какой-то журналист спрашивает, как она справляется с тем, что её называют «живой легендой».

«Я не чувствую себя живой легендой. Мне кажется, мы все – живые легенды».

Видео с пресс-конференции

***

«Свои приёмы она устраивает в детской...» – интервью с куратором Кристен Дегель

Теперь Йоко Оно отправилась на фотосессию, а мы усаживаемся для небольшого интервью с куратором выставки Кристен Дегель.

Чего вы хотите достичь этой выставкой?

Мы хотим сфокусироваться на её работах. Йоко Оно – имя, известное всем, но только некоторые знают, какие основополагающие вещи она реализовала. Уже до того, как она встретила Джона Леннона, она была художницей, и теперь она тоже продолжает экспериментировать. Современные художники в настоящее время заново открывают многие из её художественных стратегий. Поэтому время было выбрано правильно. Её 80-й день рождения сделал её ещё более совершенной. И подошло время для всеобъемлющей выставки, на которой был бы представлен весь спектр её искусства. Он невероятно многообразен: перформансы, тексты, объекты, и ещё весь музыкальный репертуар, до сих пор не представлявшийся так широко.

Йоко особенно известна своими перформансами. Каким образом вы смогли включить их в выставку?

Многие из идей Йоко Оно не предназначены для экспонирования. Это, скорее, мысленные эксперименты. Однако мы делаем, что можем. Многие работы мы создавали заново, чтобы дать людям возможность взаимодействовать с ними и участвовать в их создании. К тому же есть много качественных записей её ранних, визуально мощных перформансов. Таким образом, мы позволяем всему этому жить и дышать.


Перформанс Йоко Оно Cut Piece (1965), когда рядом с художницей располагались ножницы, и публике предлагалось отрезать кусочки от её одежды. Фото: Минору Ниизума © Публикуется с разрешения LENONO PHOTO ARCHIVE

«Луизиана» – музей, известный своей уникальной авангардной архитектурой и замечательным расположением на холме у моря. Как чувствуют себя работы Йоко Оно в этом месте?

В самом деле хорошо. Многие из её работ взаимодействуют с местом, где они находятся. Учитывая, что многие из них очень эластичны, есть много способов, как их показать. Поэтому здешняя выставка совсем другая, чем во Франкфурте. И мы серьёзно повозились, чтобы хорошо разместить работы именно здесь. Луизиана – подходящее место для того, чтобы показать работы Йоко Оно, потому что тут похожая история. Луизиана была открыта в 1958 году, тогда же, когда Йоко Оно начала сотрудничать с группой Fluxus. «Луизиана» в мире авангарда Копенгагена занимала заметное место, так же как и Йоко Оно в Нью-Йорке.

И наконец, что же делает Йоко Оно звездой даже после всех этих лет?

Ей удаётся устроить приём в детской комнате. Я под этим подразумеваю всё самое лучшее. Она умеет играть и экспериментировать – ей присущи открытый ум и своеобразие, которые позволяют ей постоянно продолжать расти и совершенствоваться. Она невероятно активна во всех социальных медиа, чтобы передать своё послание по возможности большему количеству людей. Она простирается перед тобой – если ты откроешься её искусству. Тебе надо вложить что-то от себя, когда её работы обращаются к тебе. Но это действительно того стоит. Даже если взять только её музыкальные вещи. Молодые музыканты стоят в очереди, чтобы ремиксировать и исполнить её песни. И она это разрешает. Ей кажется, что это прекрасно.


Легендарная «Луизиана» на берегу моря в 32 км к северу от Копенгагена. Здание вписалось в неровный рельеф, его дополняет парк на взморье, полный скульптур

Потому, что она не считает свои работы «святыней»?

Именно так. Мне кажется, что это по-настоящему стильно. Я – её большой фан. У каждого есть своё представление о Йоко Оно, но если взглянуть поверх их границ и увидеть, что ей действительно удалось создать, тогда начинаешь понимать, с какой выдающейся художницей ты имеешь дело.

***

Название Half-a-wind Show предложила сама Оно в честь перформанса, который она реализовала в 1965 году. Выставкой она отмечает свой 80-й день рождения. История Оно длинная и извилистая. Она родилась в Токио, в принадлежащей к высшему классу семье, в 1933 году, но ей пришлось пережить трудности Второй мировой войны, когда Токио подвергся бомбардировкам и семье пришлось бежать в деревню и жить в бедности. После войны она отправилась в Нью-Йорк, где её карьера в искусстве началась в небольшом лофте в 1961 году. Понемногу она завоевала репутацию активной художницы перформансов. В первые годы её вдохновителем и ментором был легендарный авангардный композитор Джон Кейдж, однако в конце шестидесятых годов главное влияние стал оказывать другой Джон, конечно же, Джон Леннон из The Beatles. Леннон ввёл Оно в музыкальный мир, и вместе они создали The Plastic Ono Band. Одновременно Оно придала работам Леннона новое измерение – стоит вспомнить их политические перформансы, например, Bed-in For Peace во время войны во Вьетнаме. После того как в 1980 году Леннон был убит в её присутствии, Оно какое-то время жила очень замкнуто. Однако вскоре она вернулась в общественную жизнь и продолжала реализовывать себя и в музыке, и в перформансе, и в других видах искусства. 

Выставку в Луизиане сопровождает целый ряд мероприятий, в том числе перформанс Oнo Sky Piece to Jesus Christ, во время которого оркестр играет, завёрнутый в марлевые вуали. Когда после открытия выставки Йоко Оно снова улетела, гигантские баннеры на строительных площадках в центре Копенгагена украсили её любимые слова: «МЕЧТАЙ», «ПРИКАСАЙСЯ», «ДЫШИ» и, конечно, «ФАНТАЗИРУЙ».


Йоко Оно, сфотографированная в одной из своих многочисленных инсталляций. Совершенно непохоже, что сейчас, в возрасте 80 лет, она собирается остановиться. Фото: Anthony Cox © LENONO PHOTO ARCHIVE 

Louisiana 
Gl. Strandvej 13
Humlebæk, Denmark
www.louisiana.dk