Гриша Брускин. Проект «Время Ч»

МАММина победа 0

14/12/2012
Сергей Хачатуров

Результаты очередного конкурса главной независимой премии в области современного искусства России, Премии Кандинского, вышли очень предсказуемыми. Они подтвердили факт, что атмосферу в здешнем арт-сообществе задают несколько талантливых людей, для пересчета которых хватит пальцев двух рук.

Безусловно, в данном премиальном пасьянсе выигрышным стал расклад Ольги Свибловой, гранд-дамы нашего современного искусства, сделавшей для него столько, сколько не сделали ни одна галерея, институция и – куда уж – минкульт. А о прессе по умолчанию. Как говорит дирижёр Геннадий Николаевич Рождественский, покажите мне хоть одного журналиста, который бы выпустил хоть одну научную книгу (ведь журналистика вроде как тоже «научный» факультет в Московском государственном университете). Привечающая сирых и убогих журналистов Ольга Львовна может считаться академиком в сфере contemporary art. Она единственная открыла всей России самый востребованный сегодня вид творчества – фотографию. Она поставила изучение этого вида творчества на профессиональную основу, подведя под выставочную политику именно что научную систему архивации и каталогизации главных событий, вех и имен в истории мировой фотографии. Она добилась того, что в нашей разорванной на клочки ноосфере оказалось возможным возрождение понятий «школа», «метод обучения», «профессионализм» и «преемственность традиций». Результаты работы Школы Родченко дают повод для оптимизма. Сдержанного, но всё же…


Фото: ИТАР-ТАСС

И совершенно естественно, что именно её, свибловская деятельность в музейной, галерейной сфере, в области кураторства, выставочного менеджмента, профессионального образования оказалась единственным (!!!) победителем устроенного фондом АртХроника конкурса Премии Кандинского.

Главный приз в номинации «Проект Года» разделили Гриша Брускин за проект «Время Ч» и группа AES+F за проект «Священная аллегория». И тот, и другой проекты состоялись благодаря непосредственному участию Ольги Свибловой. В первом случае она выступила как организатор выставки, директор Мультимедиа Арт Музея, пригласившего проект Брускина. Во втором случае Свиблова стала куратором и выставки «Священная аллегория» в Мультимедиа Арт Музее, и экспозиции всех частей масштабной мультимедийной трилогии на тему Данте в современном мире, что развернулась осенью этого года в Большом Манеже. Призовой фонд в главной номинации составляет 40 тысяч евро.

В номинации «Молодой художник. Проект года» (приз – 10 тыс. евро) приз достался Дмитрию Венкову за видеофильм «Безумные подражатели». И снова триумф Свибловой. Помню, как весь преподавательский состав Школы Родченко радовался появлению этого талантливейшего фильма на защите дипломных работ выпускников школы прошлого года (руководитель проекта – теоретик современного искусства Александр Евангели). Как мы единогласно рекомендовали этот фильм на представление лучших конкурсных программ. Так что вот он, плод Просвещения, инициированный Свибловой. Пробуйте на вкус!


Гриша Брускин  и AES+F получили главный приз в номинации «Проект Года». Фото: Вероника Комарова/PublicPost

О самих работах-победителях в главной номинации много было написано, в том числе, и на страницах Arterritory.com (здесь и здесь). В случае с проекцией мистической эсхатологии на фобии воспитанного в классах начальной военной подготовки (НВП) лирического героя Григория Давидовича Брускина убеждают разработанный тезаурус тем, ссылок, сюжетов, символов, аллегорий. По-настоящему фундированная глубинным знанием всех возможностей предъявления «безнадёги» в мировом искусстве работа. И книга-альбом с текстами-комментариями прежде всего автора – неотъемлемая и очень важная её часть. Если бы новые горе-концептуалисты, желающие по примеру чеховского штабс-капитана Клюшкина «проповедовать», не имея на это ни знаний, ни образования, ни таланта, изучали бы историю человеческой цивилизации так, как Брускин, глядишь, и вечной нашей «Азиопы» удалось бы избежать.

В случае с AES+F пленяет широкая демонстрация возможностей нового формального языка: фильмы из тысяч стоп-кадров, скульптура, фотопечать, живопись – просто лаборатория медиа-арта на интригующую тему. Кстати, какая тема (ренессансный гений Беллини ли, Кубрик ли, сценография поставленной то ли Бархатовым, то ли Серебренниковым оперы) – похоже, уже совсем не важно никому. Шаг к новому синтезу, gesamtkunstwerk-у, сделан. Быть монументалистом, оказывается, можно. И даже учитывать в новой мультимедийности жанр советской монументальной пропаганды (включая пионеров с горнами и девушек с веслом).

А третий, молодежный случай – самый драматический. Многим болельщикам за номинантов премии пришлось жить с диагнозом: шизофрения. Я вот честно желал победы сразу двум героям: Диме Венкову и арт-группировке ЗИП из Краснодара, чьё социальное искусство очень талантливо и обаятельно. Однако победитель один: фильм магистра Орегонского университета по специальности «история кино» и выпускника отделения новых медиа Московской школы фотографии и мультимедиа им. А.Родченко Дмитрия Венкова.


Кадр из «Безумных подражателей» Дмитрия Венкова

Кино «Безумные подражатели» сделано в очень трудном сопряжении игрового фильма и интеллектуальной пародии на привычный «скучный» жанр – научпоп-фильм. Выбрана история вымышленного племени, ведущего своё общинное хозяйство на обочине Московской кольцевой автодороги. Сам уклад их быта рождает фетишизацию атрибутов и схем поведения в контексте жизни большой российской автомагистрали. Сформулированным Пьером Бурдье «габитусом» (организационным принципом действия) этого племени является синтез социальных отношений, родившихся на магистральных направлениях «земли русской», с поведенческим кодом различных этнических движений, описываемых новейшими антропологами. Работа очень умная и ироничная, на стыке утопии и антиутопии. Она не только деконструирует известные темы, теории учёных антропологов и структуралистов, но и парадоксально выявляет их творческую силу и жизнеспособность. Путем их инсценировки выявляет реальные проблемные узлы социального взаимодействия в сфере экономики, экологии, политики. А хорошее чувство юмора и артистизм, с которыми пародийная тема ведется, дают зрителю необходимую творческую свободу и удовольствие интерпретации непростых интеллектуальных ребусов.

Итак, три победителя, все три вдохновлены деятельностью культуртрегера Ольги Львовны Свибловой. Главное её детище в Москве – Мультимедиа Арт Музей, МАММ. Нынешний «Кандинский» зафиксировал МАММину победу.