Фрагмент экспозиции Кристы Дзудзило «Пустое пространство»

Рижская арт-периферия 0

Arterritory.com
14/05/2012

Ни для кого не новость, что художественные выставки в Риге проходят не только в  музеях и галереях, но и на культурной «периферии», которая может стать отличной почвой для свежих идей, к тому же обыгрывание нетрадиционных помещений придаёт экспозициям иную динамику. Такие проекты постоянно реализуют отнюдь не только молодые художники, но для них это – удачная возможность получить отклик аудитории. Мы расскажем вам о нескольких такого рода выставках, открытых сейчас в Риге. 


Криста Дзудзило. «Пустое пространство»
Центр культуры Канепес, Рига
2–20 мая, 2012

В построенном в конце XIX века деревянном доме на улице Сколас уже в прошлом году расположился Центр культуры Канепе (Kaņepes Kultūras centrs KKc). Растопившая зиму весна придала активности и работе центра, и до 20 мая именно здесь можно будет посмотреть персональную выставку художницы Кристы Дзудзило «Пустое пространство». Кстати, вечером 10 мая в KKc прошла презентация художественных альбомов Каспара Грошева и Дарьи Мельниковой, созданных как продолжение персональных выставок этих авторов, прошедших в 2011 в центре современного искусства kim?. Возникает вопрос, какую же роль в художественной жизни Риги планирует играть KKc и какого рода мероприятия могли бы здесь регулярно происходить? «По преимуществу мы будем работать с так называемыми unmerging artists, только-только начинающими и сталкивающимися с проблемой найти помещение для выставки. Хотим предоставить им эту возможность, а также шанс контакта с аудиторией. Под “молодыми художниками” стоит понимать не какой-то конкретный возраст, а авторов, которые ещё не успели о себе как следует заявить», – рассказывает руководитель центра Давис Канепе и подтверждает, что выставки планируется устраивать регулярно. «Художники находят нас сами. Кажется, что помещения в Риге – жуткий дефицит. В то же время их, видимо, привлекает наш формат – выставочный зал вместе с баром, киносеансами и всем прочим». На вопрос о критериях отбора Канепе отвечает, что тематически и формально здесь не будет никаких ограничений, главный принцип отбора – качество. «Критерии есть, но пока они не изложены на бумаге. В сущности, главное – профессионализм, меньше концептуального искусства и больше ремесла, самостоятельных поисков средств визуального выражения. Для отбора художников планируем создать также совет экспертов». Но, говоря о дальнейших планах, Давис подчёркивает, что хотел бы развивать центр как некую общность активистов культуры, «т.к. важно не только осмотреть выставку, но и поговорить об увиденном, обсудить, эта возможность дискуссии и может стать главной ролью Центра культуры Канепе». 

www.kristadzudzilo.lv

Улица Сколас, 15
Рига, Латвия

«Особый акцент выставки – это куб, который находится в центре помещения и совершенно необычным образом освещает четыре картины, открывая то, что взгляд обычно уловить не может», – рассказывает художница Зане Балоде.

Зане Балоде. «Зеркало»
Фабрика дизайна D.FAB, Рига
27 апреля – 16 мая, 2012

У тех, кто ещё этого не сделал, остаётся возможность до 16 мая посмотреть персональную выставку художницы Зане Балоде «Зеркало». Она проходит не в центре Риги, а в Пардаугаве – в ярко-белых, но всё-таки сохранивших оттенок индустриальности помещениях фабрики дизайна D.FAB. Художественные выставки здесь устраиваются регулярно и уже давно. Года два назад, когда свои грубые, большого размера полотна здесь представлял Каспарс Брамбергс, арт-критик Вилнис Вейшс написал так: «Персональную выставку Брамбергса надо искать в Пардаугаве, на улице Слокас, в одном из лучших, но не самых популярных выставочных помещений в Риге – D.FAB. Это ещё одно подтверждение тому, что настоящее искусство не всегда появляется там, где ему громко аплодируют». Отношения художницы Зане Балоде с фабрикой дизайна сложились уже давно. «В первый раз три года назад я тут принимала участие в групповой выставке, а спустя год мы устраивали здесь вместе с Кристиной Авотиней выставку “1000 и 1 ночь”. Работая над новыми вещами, я поняла, что ничего лучше этого помещения не найду, потому что картинам нужен воздух, чтобы дышать, и пространство, где их можно осмотреть и с какой-то дистанции. D.FAB – идеальный вариант, где всё это есть», рассказывает художница. Руководительница фабрики дизайна Индра Янковска отмечает, что помещению подходят «крупные и смелые» художественные работы. Это подтверждает и Балоде: «Конечно, всё это не просто, потому что, чтобы подготовить этот громадный зал для восприятия искусства, надо было, например, построить специальные стены. Однако результат действительно впечатляет, ведь индустриальная среда прекрасно сосуществует с нежной игрой красок на моих картинах, подчёркивая таким образом хрупкий характер картин». Фабрика дизайна – мультифункциональный проект, её помещения сдаются в аренду под семинары, презентации, даже на новогодние балы. Однако регулярные художественные выставки будут проходить здесь и в будущем.

www.zanebalode.lv

Улица Слокас, 52
Рига, Латвия
www.dfab.lv

 

Гинтс Апситс
Концептуальный магазин Bang Bang, Рига
26 апреля – 31 мая, 2012 

Уникальную выставку можно увидеть в недавно открытом концептуальном магазине Bang Bang в Старой Риге. Хотя основное занятие магазина – торговля обувью и одеждой, именно эти кирпичные стены выбрал дизайнер и иллюстратор Гинтс Апситс для своей выставки. Как ни парадоксально, это его первая выставка оригинальных работ и вообще первая выставка в Латвии. Гинтс Апситс родился в 1977 году в Стренчи и учился в центре исследования коммуникаций Fabrica Benetton в Италии. Он работает, реализуя себя в графическом дизайне, рекламе и анимации. Его графические работы выставлялись в Центре Помпиду в Париже, а также в Лиссабоне, Болонье, Лондоне, Гонконге и Токио. Со своими анимационными фильмами он  принимал участие и получал награды на многих международных кинофестивалях. В концептуальном магазине Bang Bang можно видеть иллюстрации Апситса – миниатюрную графику, рисунки и коллажи, созданные в течение десяти лет с 2002 по 2012 год, стилистику которых автор характеризует как «своеобразный кибердадаизм XXI века». Must see!