Будничная дюжина норвежской художницы Тонье Moэ
26/11/2014
Тонье Моэ родилась в 1978 г. в Тронхейме, в Норвегии. В настоящее время она живёт и работает в Гратангене в Северной Норвегии. Она училась в университете Монаш в Мельбурне (2005–2007) и в Университете Роберта Гордона в шотландском Абердине (1997–2001).
Недавно её работа была включена в престижное издание «100 Painters of Tomorrow» (100 художников завтрашнего дня), подготовленное Куртом Бирсом (Kurt Beers) и выпущенное издательством Thames & Hudson, а её работы можно увидеть на групповой выставке «100 Painters of Tomorrow», открывшейся 6 ноября в One Art Space, в Нью-Йорке.
Какой ваш самый лучший момент дня?
Моя жизнь окрасилась в совсем новый цвет, потому что я недавно стала матерью. Т.е. я хотела бы сказать, что это тот момент, когда мой ребёнок дарит мне свою первую улыбку утром. Утренняя угрюмость исчезает, когда я вижу эту большую беззубую ухмылку.
Почему вы выбрали профессию художника?
Потому что я люблю рисовать.
Какие фильмы, концерты, выставки произвели на вас неизгладимое впечатление в последнее время?
Один из моих давнолюбимых художников, Хаакон Блекен (Haakon Bleken), устроил выставку в Тронхейме, когда ему стукнуло 80. Это было грандиозно. Его работы углём просто поразительны. Чрезвычайно смелый по своей манере, он – художник, которого мы никогда не перестаём заново открывать для себя. И он со временем становится всё лучше и лучше.
Если говорить о книгах, то сразу же приходит в голову «American Psycho» Брета Истона Эллиса. Книга произвела когда-то на меня глубокое впечатление. Я читала её ещё тинейджером, и она вывела меня из себя. Я помню, что бросила книгу об стенку после особенно ужасного отрывка, крича от страха. Я ненавидела автора. И при этом я просто не могла остановиться. С ума сойти, как же работает мозг. Хотя я её не перечитывала вновь. Слишком тревожная. Другими словами, книги о недуальности стали постоянной величиной в моей жизни на многие годы. Нераздвоенность, или адвайта, – это понятие о единстве всех вещей, и тут действительно нет конкретных вещей. В конечном итоге это всё – о свободе от концепций.
Где вы черпаете идеи для своих работ?
Их мне даёт вид из окна моей кухни. Я живу в Северной Норвегии, и из своего окна я вижу фьорд и святые горы саамов. Вид меняется каждый день. И это потрясающе.
Какими произведениями искусства вы хотели бы владеть?
«If not, not» (Если нет, то нет) Р.Б. Китаджа (R.B. Kitaj), «Black Curtain» (Чёрный занавес) Питера Дойга (Peter Doig), «Hibernation» (Зимняя спячка) Морриса Грейвса (Morris Graves), «Teenage Wildlife» (Дикая тинейджерская жизнь) Сесили Браун (Cecily Brown), «Shark fin blues» (Блюз акульего плавника) Тодда Хантера (Todd Hunter), «Hud» (Скорлупа) Ингер Ситтер (Inger Sitter), «Sang ved ulykkesstedet» Хакона Блекена (Håkon Bleken), «Beatus-Apokalypse» (Апокалипсис блаженного) Пера Киркебю (Per Kirkeby), «Off the edge» (С рубежа) Мекуитты Ахуджа (Mequitta Ahuja), «Kryptonite» (Криптонит) Марка Брэдфорда (Mark Bradford), «Ancient sound» (Старинный звук) Пауля Клее (Paul Klee), несколько картин Харвина Андерсона (Hurvin Anderson) и что-нибудь от Ротко (Rothko). Вот такая подборка картин. Мне пригодилось бы ещё и пространство для всего этого.
Что вы делаете, когда не занимаетесь искусством?
Сейчас я по большей части просто провожу время с моим ребёнком.
Вы много спите?
Да нет – в последнее время.
Вы что-нибудь коллекционируете?
Нет.
Что можно назвать одной из самых важных вещей в вашей студии?
Мой мольберт.
Что вам нравится и что не нравится из еды?
Я люблю мясо, шоколад и масло. Необязательно всё вместе. Я не люблю сырую печень, но всё равно её ем, потому что верю – это суперполезно для здоровья. И ещё я действительно не люблю мидии, устрицы и кальмаров.
Когда вы были ребенком, кем вы хотели быть?
Бобом Марли.
Назовите три творческих личности из любой эпохи, с которыми вы бы с удовольствием провели вечер.
Леонардо да Винчи, Джордж Харрисон и Иисус Христос. Я возьму на себя свободу назвать Иисуса творческой личностью. Я уверена, что он бы не возражал!