ZIŅAS  
Patrīcija Brekte. Jūlijs. Kloda Mone dārzs Živerni. 2017.g. Papīrs, akvarelis. 64 x 100 cm

Kas šonedēļ notiek Rīgā un Latvijā? 0

Arterritory.com
12/02/2018

Izstāžu cikls Jūrmalas pilsētas muzejā
15. februāris25. marts

Jūrmalas pilsētas muzejā no 15. februāra skatāmas trīs izstādes - tekstilmākslinieces Anneles Slišānes izstāde “100 deči Latvijai”, 1. Starptautiskā akvareļu izstāde un gleznotājas Baibas Rēderes personālizstāde “Tur=tepat. Tālu=Tuvu”.

Tuvojoties Latvijas simts gadu dzimšanas dienai, tekstilmāksliniece Annele Slišāne ir izsapņojusi un nu jau arī daļēji realizējusi unikālu dāvanu – 100 deči Latvijai. 100 nedēļās stellēs plānots noaust 100 dečus, katru no savādāka materiāla. Simtgadīgās stellēs veikti eksperimenti ar dabas materiāliem, kalmēm, pelašķiem, ugunspuķēm, dodoties jaunos tekstila meklējumos, izrādot cieņu dabai un kultūrvēsturiskajam mantojumam, atklāts ekotekstils. Domājot par pasaules ilgtspējīgu attīstību, tiek austi deči arī no otrreiz izmantojamajiem materiāliem. Katram dečam ir savs stāsts un sava vērtība. Izstādē Jūrmalā ierobežoto telpu dēļ redzēsim ap 50 no līdz šim tapušajiem dečiem, projekts "100 deči Latvijai" noslēgsies novembrī Rēzeknē.

Apjomīgajā akvareļglezniecības izstādē “Jūra vieno” piedalās 49 mākslinieki. Izstādes mērķis ir apvienot Baltijas jūras reģionā dzīvojošos akvarelistus. Izstādes rīkotāji vēlas parādīt, ka akvarelis nav tikai klasiska krāsu pludināšana vai objektu izzīmēšana, bet arī mūsdienīga un aizraujoša tehnika. Izstādē piedalās dažādu paaudžu Latvijas mākslinieki (Patrīcija Brekte, Ieva un Jānis Spalviņi, Zigmunds Šņore), Reins Magers no Igaunijas Ana Marija Blažiene no Lietuvas, kuri ar saviem darbiem Jūrmala viesojušies jau vairākkārt.


Baiba Rēdere. Numinozais. 2016. g. Audekls, ella. 136 x 143cm

Savukārt gleznotāja un tērpu dizainere Baiba Rēdere par saviem jaunākajiem darbiem personālizstādē “Tur=tepat. Tālu=Tuvu” saka tā: “Visas manas gleznas ir par iekšējiem ceļojumiem, pat ja tās atgādina abstraktas ainavas vai zemes satelīta uzņēmumus. Šajā izstādē mēģinu apjaust iekšējās plūsmas, kas manī un katrā no mums mijās. Vislabāk šo ceļojumu varētu nosaukt par dzīvi kā tādu. Labirints raksturo dzīves līkločus. Ir jāizstaigā daudz, bet beigās nonāc tepat - savas sirds centrā, kas sniedz Tev atbildes un kur Tu satiec to, kas lielāks par Tevi. Mazais „es esmu“ satiekas ar lielo „ ES ESMU“.

Māksliniece 2008.gadā Latvijas Mākslas akadēmijā absolvējusi K. Zariņa un A. Naumova multivizuālās mākslas glezniecības meistardarbnīcu, iegūstot maģistra grādu, pirms tam absolvējusi LMA Tekstilmākslas nodaļu. Sarīkojusi vairākas personālizstādes, pazīstama kā aktīva mākslinieku grupas “Kokons” dalībniece.

facebook.com/JurmalasPilsetasMuzejsJurmalaCityMuseum
Tirgoņu iela 29, Majori

Jāna Tomika personālizstāde „Žestu teātris” Mūkusalas Mākslas salonā
15. februāris–12. aprīlim


Jāns Tomiks. Ainava ar skursteņiem. 2017. Audekls, akrils. 110 x 265 cm. Mākslinieka un Temnikova & Kasela Gallery īpašums

Jāns Tomiks (Jaan Toomik) ir viens no starptautiski pazīstamākajiem igauņu māksliniekiem. Viņš afr izstādi Rīgā atgriežas pēc desmit gadu ilgas prombūtnes. No 15. februāra līdz 12. aprīlim Mūkusalas Mākslas salonā būs skatāma viņa otrā personālizstāde „Žestu teātris”. Izstādes kurators ir latviešu mākslas kritiķis Andris Brinkmanis.

Izstādi veido Jāna Tomika gleznas, skulptūras, video darbi un īsfilmas. Šie darbi radīti laika posmā no 2008. līdz 2018. gadam. Jauni, kā arī jau zināmi video, izstādīti kopā ar mazāk pazīstamo Tomika glezniecību, grafiku un skulptūru.

Jāns Tomiks dzimis 1961. gadā Tartu, Igaunijā. Pēc obligātā militārā dienesta (1981–1983), Tomiks iestājas Tallinas mākslas Akadēmijas glezniecības nodaļā (1985–1991), drīz izpelnoties atzinību un provokatora slavu vietējā mākslas vidē. Viņa starptautiskā karjera aizsākas deviņdesmito gadu vidū, pēc Padomju Savienības sabrukuma. Tomiks gūst atzinību rietumos, veidojot konceptuālas performances un darbojoties kā video mākslinieks.

Izstāde “Žestu teātris” tiecas harmoniski saskaņot Tomika daiļrades dažādos aspektus, radot pagaidu “montāžu” izstādes telpā. Personiskās un raupjās gleznas, komiskās skulptūras, zīmējumi, grafikas, video performances un īsfilmas sadzīvo ekspozīcijā kā atsevišķi kadri vai dekorācijas vēl neuzņemtai filmai vai teātra izrādei.

Izstāde notiek sadarbībā ar Temnikova & Kasela Gallery Tallinā.

Jānis Avotiņš “Svētki”
13. februāris–23. marts

Latvijas valsts simtgades programmas ietvaros 13. februārī Viļņas laikmetīgās mākslas galerijā "Vartai" tiks atklāta starptautisku atzinību guvušā latviešu mākslinieka Jāņa Avotiņa personālizstāde "Svētki". Tā būs līdz šim plašākā mākslinieka personālizstāde Baltijas valstīs un sniegs mākslas interesentiem unikālu iespēju iepazīties ne tikai ar pēdējos gados, bet galvenokārt īpaši šai izstādei radītām gleznām, skulptūrām un zīmējumiem.

Mākslinieks Jānis Avotiņš daudzu gadu garumā iedvesmu un motīvus saviem darbiem ir smēlies nesenās pagātnes vizuālajā mantojumā – valsts un privātos arhīvos atrastās fotogrāfijās, retušētajos padomju laika preses attēlos un pilsētu ceļvežos. Kultūrvēsturiskās liecības Avotiņš ne vien izmanto kā “celtniecības materiālu” jaunradei, bet kā rūpīgs arheologs savās gleznās un zīmējumos tiecas atbrīvot attēlus no nevajadzīgiem semantiskiem uzslāņojumiem, nereti dzēšot norādes, kuras liecina par viņa darbos attēloto figūru novietojumu kādā konkrētā laiktelpā. Attēli no pagātnes Avotiņa darbos tiek pārcelti citā izplatījumā – tādā laika dimensijā, kāda piemīt vienīgi mākslas darbam – mākslas pašlaikā.

galerijavartai.lt
Vilniaus g. 39, Viļņa

Mārtiņš Zutis “idkfa”
15. februāris–9. marts

No 15. februāra mākslas galerijā “Micēlijs” būs skatāma ilustratora Mārtiņa Zuša personālizstāde “idkfa”.

Izstāde ir mēģinājums savienot lietas, kuras, nenonākot vienā telpā, labāk būtu palikušas katra pati par sevi – pie sienas vai akvārijā, un bez nosaukuma.

Mārtiņš Zutis (1988) ir ilustrators, komiksu mākslinieks, animators un bērnu grāmatu autors. Mārtiņa Zuša vizuālajam rokrakstam raksturīgas vieglas līnijas un izteiksmīgas detaļas. Savos darbos viņš bieži izmanto vārdu spēles un asprātīgi risina matemātiskas problēmas. Viņa darbi pārsteidz ar neparastu tēlu pasauli un negaidītiem fantāzijas uzplaiksnījumiem. 2015.gadā Mārtiņš Zutis saņēma balvu “Jaunaudze” par debiju bērnu literatūrā un grāmatu mākslā ar bilžu grāmatu “Nenotikušais atklājums”. Viņa komiksi regulāri tiek publicēti komiksu antoloģijā „š!”.

Izstāde atvērta ceturtdienās un piektdienās no 16.00 - 19.00

facebook.com/micelijs
Marijas iela 13, Rīga

Kim? Laikmetīgās mākslas centra jaunā izstāžu cikla atklāšana
15. februāris1. aprīlis

Kim? Laikmetīgās mākslas centrs aicina interesentus uz šī gada pirmo izstāžu ciklu, kurā skatāmas trīs izstādes.

Galerijās būs skatāma Open Kim? Call 2018 ieguvēja, latviešu mākslinieka Toma Harjo personālizstāde “Patiesībā”, Krievijā dzimušā un Torontā dzīvojošā mākslinieka Fēliksa Kalmensona personālizstāde “No ķermeņa, ko iztērēju”, kas apkopos vairāku video darbu un skulptūru sēriju. Izstādes kuratore ir Maja Tunta no Grieķijas. Tikmēr Kim? tālākajās telpās būs skatāma lietuviešu mākslinieču Linas Lapelītes un Indres Šerpetītes dubultizstāde “Zemdziesma”, kas tapusi “institūcija rezidencē” programmas ietvaros sadarbībā ar rezidenču centru Rupert Viļņā.

Linas Lapelītes performance “Piruete” norisināsies atklāšanas vakarā 15. februārī plkst. 20.00. Vēlāk tā būs skatāma izstāžu norises laikā un to noslēgumā. Fēliksa Kalmensona performance “Vienmēr sāksies šovakar” sāksies atklāšanas vakarā plkst. 20.30.

facebook.com/kasirmaksla
Sporta iela 2 k-1, Rīga

Igauņu laikmetīgās programmas "LATEST" jaundarbs “Pirmie, kas aiziet”
15., 17., 18. februāris

Igaunijas neatkarības mēnesī no 15. līdz 18. februārim Eduarda Smiļģa Teātra muzejā tiks izrādīts Igauņu laikmetīgās programmas "LATEST" centrā ir jaundarbs “Pirmie, kas aiziet”.

Mēs ar igauņiem atrodamies blakus un mums ir daudz kā kopīga, taču brīnumainā kārtā tas neattiecas uz laikmetīgo teātri un deju. Igauņi skaitās klusi un noslēgti, tomēr viņu teātris ir trakākais, atklātākais un drosmīgākais reģionā un tam piemīt neizskaidrojami tumša un spēcīga enerģija.

Satiekoties rezidencē Oleru muižā pagājušā gada aprīlī un sākot strādāt pie kopīgas izrādes, astoņi dažādu jomu igauņu un latviešu mākslinieki meklēja kopīgu tēmu, kas interesētu gan visus iesaistītos māksliniekus, gan skatītājus Latvijā un Igaunijā. Lai arī abu valstu attieksme pret lībiešiem ir atšķirīga, šai tautai ir bijusi svarīga loma gan Latvijas, gan Igaunijas valstiskuma un dažādu laikmetu ideoloģijas kontekstā.

Lībiešu liktenis vienmēr ir bijis kā brīdinājums – nekas šai pasaulē nav nemainīgs un neskarts, bet mazas tautas izzušanas process ir ātrs un nenovēršams. Izrāde analizē to, kā abu valstu politika ir atspoguļojusies lībiešu dzīvē un ko būt lībietim nozīmē šodien. Galu galā tā uzdod jautājumu: “Vai izzušana tiešām ir traģēdija?”

Autori: Toms Auniņš, Austra Hauks, Joanna Kalma, Kārlis Krūmiņš, Epa Kubu, Kristīna Normana, Karolīna Poska, Valters Sīlis. Piedalās arī Marija Bērziņa (Nacionālais teātris), jauniešu koris “Balsis” un citi.

facebook.com
Eduarda Smiļģa Teātra muzejs, Talsu ielā 1

Izstāde “100 priekšmeti no Somijas”
16. februāris–8. aprīlis

No 16. februāra Rīgas Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā būs skatāma izstāde “100 priekšmeti no Somijas”.

Projekts veltīts Somijas valsts neatkarības simtgadei un piedāvā lielisku iespēju intriģējošā un kreatīvā veidā uzzināt pašu somu viedokli par Somiju un somiskumu. 

Izstādes ekspozīcijā katru neatkarības gadu raksturo viens priekšmets ar ikdienišķu, inovatīvu vai humoristisku nokrāsu. Kopumā tapusi unikāla 100 priekšmetu kolekcija, parādot dinamisku, panākumiem pilnu un radošu valsts attīstības ceļu, pa kuru somi atnākuši līdz mūsdienām. Nenoliedzami, Somijas dizains ir slavens visā pasaulē. Tālab izstāde vispirms asociējas ar tādiem jēdzieniem kā “Made in Finland” un “Designed in Finland”. Tomēr galvenokārt ekspozīcija skaidro, ko nozīmē dzīvot Somijā jeb “Life in Finland”.

lnmm.lv/lv/dmdm
Skārņu iela 10/20, Rīga

LMA karnevāls “Baltais caurums”
16. februāris

2018. gada 16. februārī no plkst. 19.00 līdz rīta gaismai Latvijas Mākslas akadēmijā (LMA) norisināsies 80. jubilejas karnevāls. Šī gada karnevāla nosaukums - “Baltais caurums” - astrofiziķi uzskata, ka baltie caurumi izgrūž nezināmu matēriju, radot paralēlos visumus, kur ceļošana laikā un telpā kļūst iespējama. Karnevāls savā bezgalīgi apaļajā jubilejā pārtaps par portālu ceļojumam vērienīgos mākslas un radošuma svētkos.

Biļetes uz 80. LMA karnevālu "Baltais caurums" varēs iegādāties arī karnevāla norises dienā. To cena - 30 eiro.

lma.lv
Kalpaka bulvāris 13, Rīga

Rafals Milahs “Džentelmeņu pirmais maršs”
17. februāris–22. marts

Ar mākslinieka Rafala Milaha personālizstādi ISSP atklāj jaunu izstāžu telpu laikmetīgajai fotogrāfijai Rīgā. Tā būs mājvieta Latvijā vienīgajai laikmetīgās fotogrāfijas izstāžu zālei - ISSP Galerijai, kā arī vieta lekcijām, diskusijām un plašai izglītības programmai.

Poļu fotogrāfa Rafala Milaha veidotā kolāžu sērija ir fiktīvs naratīvs, kura pamatā ir reāli notikumi Polijas pilsētā Vžesņā. Tie kalpo par atskaites punktu politiskā protesta un disciplināro mehānismu atspoguļojumam. Milaha veidotajā darbā 1950. gadu Polijas komunistiskā realitāte savijas ar atmiņām no Vžesņā notikušā bērnu dumpja 20. gadsimta sākumā. Laika nobīde šajā darbā nav vienkārša sagadīšanās, tā norāda uz projektā skarto tēmu universālo raksturu un var tikt uzlūkota kā metafora pastāvošai sociālajai spriedzei, kas pēdējo gadu laikā kļuvusi īpaši jūtama ne tikai Polijā, bet arī daudzviet citur Eiropā un pasaulē.

issp.lv
Berga Bazārs, Marijas iela 13 k-3, Rīga

Eksperimentālās fotogrāfijas radošā darbnīca ar Ievu Balodi
17. februāris

17. februārī plkst. 10.00 “Baltic analog film lab” norisināsies eksperimentālās fotogrāfijas radošā darbnīca ar mākslinieci Ievu Balodi un būs iespēja apgūt dažādus analogās fotogrāfijas specefektus laboratorijas (un ne tikai) apstākļos, kuros bieži vien fotokamera netiek izmantota.

Radošās darbnīcas programmā:

- Iepazīšanās ar analogās fotogrāfijas fizikālajām un ķīmiskajām īpatnībām
- Fotografēšana izmantojot paštaisītu kameru
- Apgrieztais process (fotogrāfijas iegūšana no negatīva uz pozitīvu un otrādi)
- Dubultās ekspozīcijas (kamerā un kopēšanā)
- Bezkameras fotogrāfija (fotogrammas, kolāžas)
- Analogie specefekti

Dalības maksa 40 eiro
Pieteikšanās sūtot e-pastu uz: experimentalfilmriga@gmail.com
Vietu skaits ierobežots!

balticanaloglab.lv
Lienes iela 19, Rīga

Slikto filmu svētdienas: “Glen or Glenda”
18. februāris

18. februārī plkst. 19.00 bārā “Aleponija” notiks bēdīgi slavenās filmas “Glen or Glenda” seanss.

Ko nozīmē būt transvestītam? Daļēji autobiogrāfisks, bēdīgi slavenā režisora Edvarda Vuda skatījums. Eds Vuds bieži tiek piesaukts kā sliktākais režisors kino vesturē. Lomās: Bēla Lugoši un pats režisors.

Neprasmīgi scenāriji, slikta aktierspēle, tehniskas kļūmes un nesakarīgi sižeti. Camp un “So bad, it’s good” cienītājiem, neveiklai jautrībai vai zināšanām kā neuzņemt kino. Aleponija skatītājiem piedāvā dažas no sliktākajām filmām kino vesturē. Ieeja brīva un pasākuma laikā karstais balzams par 3 eiro!

facebook.com/aleponija
Ernesta Birznieka-Upīša iela 22, Rīga

Ceļojošā izstāde "Māksla no Latvijas. Ivara Heinrihsona donkihotiskie sveicieni Latvijas simtgadē"
2.–18. februāris 


Ivars Heinrihsons. Estramadura II, 2017. Audekls, eļļa, 130x97cm

Vēl līdz 18. februārim Spānijas pilsētas Kampo de Kriptana (Campo de Criptana) muzejā El Posito skatāma latviešu gleznotāja Ivara Heinrihsona ceļojošā izstāde.

Izstāde ir daļa no Latvijas valsts simtgades svinību programmas, kas tapusi pateicoties Latvijas Republikas vēstniecībai Spānijas Karalistē sadarbībā ar Māksla XO galeriju. Izstādes kuratore ir galerijas “Māksla XO” vadītāja Ilze Žeivate.

Ivara Heinrihsona izstādi veido divas daļas – 10 zīmējumu sērija par Dona Kihota tēmu „Cīņa ar dzirnavām” un 11 gleznu cikls „Spānijas zīmes”, kas reflektē par spāņu kultūras ietekmi uz latviešu radošajām personībām, t.s., arī pašu Ivaru Heinrihsonu.

makslaxogalerija.lv
Plaza Pósito, 5, 13610 Campo de Criptana