ZIŅAS  
Daniels Kiczaless. Kadrs no video The Messenger. 2011

Arterritory.com piedāvā: izstāde “Sapņi un drāmas” 0

Arterritory.com
29/08/2017

Kultūras un mākslas izdevniecības Arterritory.com rīkotā izstāde “Sapņi un drāmas” (Dreams and Dramas), kas no 7. oktobra līdz 5. novembrim būs skatāma topošajā mākslas centrā ZUZEUM (Lāčplēša ielā 101), ir līdz šim vērienīgākā Izraēlas laikmetīgās mākslas reprezentācija Baltijā. Izstādes kurators ir pazīstams Telavivā dzīvojošs filosofs, Becalēla Mākslas un dizaina akadēmijas Jeruzalemē pasniedzējs Rojs Brands (Roy Brand), un tajā pārstāvēti 14 plašāk zināmi izraēļu mākslinieki – Porat Solomon, Dor Guez, Nir Hod, Guy Zagursky, Noa Eshkol, Avner Ben-Gal, Sagit Mezamer, Erez Israeli, Keren Yeala Golan, Marik Lechner, Daniel Kiczales, Eitan Ben-Moshe, Sigalit Landau, Yehudit Sasportas. 

Izstāde “Sapņi un drāmas” ir vitāls stāsts par šodienas Izraēlu. Par tās priekiem un bēdām, par lieliem sapņiem un klusām drāmām. “Es nezinu – uz labu vai uz ļaunu, bet Izraēlas raksturlielums ir intensitāte, un māksla un kultūra ir tās līdzdalībniece un atspulgs vienlaikus. Mītiska un ikdienišķa, šodienas konfliktu un pagātnes traumu piesātināta, skarbas realitātes un augstu ideālu maisījums,” saka izstādes kurators Rojs Brands. 

Izstāde īpašā veidā atklāj vienu Izraēlas mākslinieku paaudzi – autorus, kas meklē jaunus veidus, kā pretēji vispārpieņemtiem loģikas, normu un labas gaumes parametriem realizēt savus ideālus. Apzināti izvairoties no izsmalcinātām teorijām un intelektualizācijas, šī paaudze savu pretošanās formu pret valdošo sociālās un politiskās vilšanās sajūtu ir atradusi tagadnē – pilnībā ļaujoties šodienas neskaidrajai juteklībai. Taču tas nebūt nenozīmē, ka šie mākslinieki ir izvēlējušies ignorēt vai aizbēgt no apkārtējās realitātes, drīzāk var teikt, ka viņi ir apzināti pieņēmuši, ka konflikts ir imanenta realitātes sastāvdaļa. Tādā ziņā var teikt, ka šī tematika ir daudz plašāka par mūsdienu Izraēlas robežām: “Kā dzīvot un pieņemt neatrisināmus konfliktus, kā tos pārvarēt un izmantot radoši, neļaujot tiem iznīcināt mūsu subjektīvo kodolu un mūsu sociālo vidi”?  


Sigalita Landava sadarbībā ar Jotamu Fromu. Salt Crystal Bridal Gown VI. 2014. Krāsainā druka. 163 x 109 cm

Ekspozīcijā būs iekļauts starptautiski pazīstamās Izraēlas mākslinieces Sigalitas Landavas darbs “Sāls līgava” (sadarbībā ar Jotamu Fromu), kas pirms gada kļuva par īstenu sensāciju ne tikai pasaules mākslas ainā, bet arī sociālo tīklu vidē. Projekta ietvaros māksliniece uz diviem mēnešiem Nāves jūras ūdeņos iegremdēja melnu 20. gadsimta sākuma tērpu, fotogrāfijās fiksējot tā kristalizācijas procesu. 

Ekspozīcijas ietvaros būs skatāms arī šobrīd Berlīnē dzīvojošā izraēļu mākslinieka Ereza Izraeli darbs “Terorista galva”. Izraeli pazīstams ar pievēršanos tādām tēmām, kā zaudējuma izjūta saistībā ar Izraēlas identitāti un pēcholokausta Eiropa. 


Erezs Izraeli. Terrorist Head. 2007. Betons. 120 x 100 x 80 cm. Gallery Givon īpašums, Telaviva

Savukārt Palestīnas kristiešu un Tunisijas ebreju izcelsmes mākslinieks un pētnieks Dors Guezs, kura darbi līdz šim bijuši izstādīti vairāk kā 30 personālizstādēs visā pasaulē, kā arī daudzās starptautiskās grupas izstādēs un biennālēs (tostarp KW laikmetīgās mākslas centrā Berlīnē, MAXXI muzejā Romā un Palais de Tokyo Parīzē) izstādē Rīgā būs pārstāvēts ar videodarbu “Sabir”, poētisku Džafas saulrieta fonā tapušu personisku stāstu, kurā savijusies pagātne un tagadne, ebreju un arābu kultūras. 

Izstādes “Sapņi un drāmas” būtiska sastāvdaļa ir arī ekspozīcijas katalogs, kas kalpo ne tikai kā izstādes papildinājums, bet vienlaikus arī pašpietiekams izdevums, ar kura palīdzību iepazīt laikmetīgās Izraēlas mentālo un emocionālo daudzslāņainību. Tā līdzautoru vidū ir arī izraēļu komiksu māksliniece Tamāra Blumenfelda un The New Yorker autore Ruta Margalita. Kataloga dizaina autors ir mākslinieks Krišs Salmanis.


Dors Guezs.
Sabir. 2011. Video 

“Sapņi un drāmas” reprezentē Izraēlas laikmetīgās mākslas valodu un izteiksmes veidus visplašākajā spektrā. Izstādes ietvaros par tās platformu kļūs arī vairāki citi pilsētas asinsrites vibrējošie mezgli – Latvijas Nacionālais mākslas muzejs, Latvijas Mākslas akadēmija, Latvijas Universitāte, Latvijas Kultūras akadēmija, kā arī kafejnīcas “Kolekcionārs”, “Vest”, “Rocket Bean Roastery” un restorāns “36. līnija” Jūrmalā. 

Vienlaikus ar šo projektu savas institucionālās robežas paplašina izdevniecība Arterritory.com, piesakot sevi arī kā laikmetīgās mākslas izstāžu producentu, kura uzmanības fokusā atradīsies spilgtas un zīmīgas aktuālās mākslas parādības un procesi. Arterritory.com direktore Una Meistere: “Izraēla ir ļoti īpaša un arī kontraversālu stereotipu apvīta teritorija. Šī izstāde ir savveida izaicinājums arī mums pašiem, un vienlaikus turpinājums Arterritory.com pamatmērķim – veicināt diskusiju par mūsdienu pasaules aktualitātēm, izmantojot mākslas valodu un akcentējot tās nepārprotami būtisko lomu mūsdienu cilvēka eksistencē.”

Projektu atbalsta Rīgā dzimušais uzņēmējs un mākslas patrons Leons Zilbers: “Māksla visos laikos ir veicinājusi savstarpēju izpratni un kalpojusi kā augsne jaunām idejām. Manuprāt, tās ir vērtības, kas vitāli svarīgas arī šodien. Un šī izstāde, kurā skatāma mūsdienu Izraēlas mākslinieku ideju, pārdomu un laikmeta sajūtu esence, tam ir spilgts apliecinājums.”


Noa Eškola.
Birds on Scaffolds. 1981. Kokvilna, lins, zīds, sintētiskie diegi. 354 x 202 cm