ZIŅAS  
Artūrs Žmijevskis. “Acs pret aci.” 1998. Izstādes “Neredzamās zonas” publicitātes attēls

Kas šonedēļ notiek Rīgā un Latvijā? 0

Arterritory.com
29/05/2017

Tēlniecības izstāde „Rekonstrukcija“
Līdz 2. jūlijam, 2017.

Kopš 26. maija Latvijas Mākslinieku savienības galerijā skatāma laikmetīgās tēlniecības izstāde “Rekonstrukcija”, kuras ekspozīciju veido nesen Latvijas Mākslas akadēmijas Vizuāli plastiskās mākslas nodaļas Tēlniecības apakšnozari absolvējušo tēlnieku Laura Vītoliņa, Anša Dobičina un Riharda Ābeltiņa darbi. Iespēja rīkot izstādi LMS galerijā jaunajiem māksliniekiem tika pasniegta kā galvenā balva Latvijas Mākslinieku savienības izstādē “Mākslas dienas 2015. Mākslas kņada” par spilgtāko sniegumu.


Izstāde „Rekonstrukcija“. Publicitātes attēls

Par izstādes motīvu mākslinieki izvirzījuši kustību un tās rekonstruēšanu – subjektīvu atjaunošanu caur atmiņu un simboliskiem objektiem. Eksponētajos mākslas objektos, katrs pauž individuālus redzējumus un komentārus par apkārtējo vidi, tās mijiedarbībām, pēta nejaušu notikumu kopsakarības, un komunikācijas, pārmaiņu vai rutīnas nozīmi pasaulē, kas vienmēr ir kustībā un kuru katrs sajūt atšķirīgi. Jauno mākslinieku darbi ir kinētiski un interaktīvi, kas provocē skatītāja dzirdi, tausti, smaržu un redzi. 

11. novembra krastmala 35, Rīga
lms.lv


Ilze Egle. No cikla “Bērnības atmiņas”. Publicitātes attēls

Ilze Egle. „Zīmēt“
29. maijs – 15. jūlijs, 2017

No 29. maija galerijā „Istaba“ skatāma mākslinieces Ilzes Egles personālizstāde “Zīmēt”, kas ne tikai rāda zīmējumu kā mākslas darbu, bet arī pašu zīmēšanu kā meditatīvu procesu. Izstādē skatāmi darbi no diviem lielformāta zīmējumu cikliem. Pirmais no tiem  – “Satikšanās” ietver deviņus tušas zīmējumus, kuros dažādās kustībās fiksētos fragmentāru tuvplānu plaukstu tēlojumos portretēti konkrēti cilvēki. Otrs – “Bērnības atmiņas” – piesaka tēmu, ko māksliniece aizsākusi ļaujoties abstraktiem un brīviem štrihojumiem un padarot zīmēšanas procesu par pašizpēti, kurā bērnības atmiņu sajūtas transformējas un detaļas ļauj nojaust pagātnes notikumus. Cikls “Bērnības atmiņas” radīts zīmējot ar kreiso roku. Neveiklums, tiešums un naivums, kas piemīt darbiem, strādājot ar kreiso roku, māksliniecei palīdz piekļūt tuvāk dziļi noglabātajām atmiņām.

K. Barona iela 31a, Rīga
facebook.com/galerijaISTABA
ilzeegle.com 


Toms Harjo. “Patiesībā.” 2017

ISSP Skolas 2016/2017 absolventu izstāde “Caurvējš”
30. maijs – 22. jūnijs, 2017

30. maijā plkst. 19.00 Free Riga radošajā mājā D27 tiks atklāta ISSP Skolas 2016/2017 absolventu izstāde, kurā sevi piesaka 13 jaunie fotogrāfijas autori – Agnese Zvirbule, Arta Kauliņa, Elmārs Sedols, Jēkabs Pravornis, Kristaps Mednis, Kristīne Krauze Slucka, Laima Buša, Madara Gritāne, Margarita Ogoļceva, Mārīte Lempa, Mārtiņš Eglītis, Teiksma Jankava un Toms Harjo. 

Pamatā ņemot personīgu pieredzi, jaunie fotogrāfi pieskaras eksistenciālām tēmām, kas rodas sadursmē starp indivīda iekšējo stāvokli un ārpasauli. Katra istaba daudzdzīvokļu mājas otrajā stāvā ir pārtapusi par savdabīgu autora iekšējās pasaules atspoguļojumu, rezultātā radot vienas paaudzes psiholoģisku portretu.

Atklāšanas vakarā pagalmā notiks jaunās komponistes Grietas klavierkoncerts, Andreja Strokina atrasto pašportretu projekcijas un citas D27 aktivitātes. 

Dzirnavu iela 27, Rīga
issp.lv 


Kazimira Maļeviča gleznu ekspozīcija izstādē “0.10” Nadeždas Dobičinas galerijā Petrogradā. 1915. gada decembris. Fotogrāfija. Autors nezināms. Foto no privātā arhīva

Lekcija “Pirmās mākslas galerijas Pēterburgā, Maskavā un Rīgā. Sieviešu ieguldījums mākslas dzīves organizēšanā 20. gadsimta sākumā”
30. maijs, 2017

30. maijā plkst. 17.30 Romana Sutas un Aleksandras Beļcovas muzejā mākslas zinātniece Mag. art. Irēna Bužinska stāstīs par pirmajām mākslas galerijām Pēterburgā, Maskavā un Rīgā uzstāsies, īpašu uzmanību veltot sieviešu ieguldījumam mākslas dzīves organizēšanā 20. gadsimta sākumā.

Līdzīgi kā Parīzē un Ņujorkā 20. gadsimta sākumā lielākajās Krievijas impērijas pilsētās – Pēterburgā, Maskavā un Rīgā, sāka dzimt pirmie mākslas saloni. Pēterburgā pirmā mākslas galerija tika atklāta 1911. gadā, un par tās īpašnieci kļuva bioloģe Nadežda Dobičina. Tieši viņas salonā 1915. gadā pirmo reizi tika izstādīta Kazimira Maļeviča glezna “Melnais kvadrāts”. Šajās pašās telpās Petrogradā 1915. gada nogalē bija sarīkota arī pirmā latviešu mākslas izstāde ārpus Latvijas.

Lekcijā Irēna Bužinska dos ieskatu Maskavas, Pēterburgas un Rīgas pirmo galeriju vēsturē, plašāk pastāstot par to organizatoriem, izstāžu darbību un eksponētajiem mākslas darbiem, kuri jau sen ieguvuši modernās mākslas klasikas statusu.

Lekcija notiks krievu valodā. Nepieciešamības gadījumā iespējams nodrošināt sinhrono tulkojumu latviešu valodā. Lekcijai jāpiesakās iepriekš, zvanot pa tālruni 67288800 vai rakstot uz e-pastu sbm@lnmm.lv.

Elizabetes iela 57a, dz. 26 (ieeja caur pagalmu, 5. stāvs), Rīga
lnmm.lv/lv/sbm

Peko Koskinena stāstu vakars “Mākslīgie svešinieki un viņu neplānotās grūtniecības (jeb) Mēs visi esam Fausti, kas nezina, ko dara”
30. maijs, 2017

30. maijā plkst. 19.00 Latvijas Jaunā teātra institūts aicina uz virtuālās un alternatīvās realitātes pētnieka un dizainera Peko Koskinena (Reality Research Centre, Helsinki) stāstu vakaru “Mākslīgie svešinieki un viņu neplānotās grūtniecības (jeb) Mēs visi esam Fausti, kas nezina, ko dara”, kas notiks Kaņepes Kultūras centrā. 

Tie būs stāsti, kas līdzīgi ceļojumam aizvedīs klausītāju digitālajā pasaulē un iepazīstinās ar ļoti sarežģītiem un dīvainiem virtuāliem radījumiem, kuri tik tikko eksistē, bet ir pavisam reāli – gigantiskas algoritmu struktūras un dzīvības, ko cilvēki rada, īsti to neapzinoties.
Vairāk nekā 20 gadus Peko Koskinens ir veidojis digitālas un reālas spēles, pētot tādas jomas kā fiktīvas reliģijas, sociālas formas, konceptuāli instrumenti, populisms un paš-dizains. Pēc digitālo spēļu izpētes Peko pievērsās indie spēļu startapiem un mākslai. Viņš pārvērš realitāti modificētās, rotaļīgās struktūrās, eksperimentējot ar dažādām ikdienas dzīves formām. 

Priekšlasījums notiks angļu valodā, ieeja – bez maksas. 

Skolas iela 15, Rīga
theatre.lv
kanepes.lv


Uldis Zemzaris. „Magoņu vāls.“ 1992. Audekls, eļļa. 98 x 128,5 cm. Publicitātes attēls

Uldis Zemzaris. “Latvju cilvēki un daba”
31. maijs – 16. jūlijs, 2017


1. jūnijā plkst. 16.00 Jūrmalas pilsētas muzejā tiks atklāta mākslinieka Ulda Zemzara personālizstāde “Latvju cilvēki un daba”, kurai mākslinieks atlasījis vairāk kā četrdesmit gadu laikā tapušus nozīmīgu Latvijas kultūras personību portretus un savas ģimenes locekļu portretus. Nozīmīgu izstādes daļu veido arī ainavas.
Gleznotājs Uldis Zemzaris no 1948. līdz 1955. gadam studējis glezniecību Latvijas Mākslas akadēmijā. Mācījies pie vecmeistariem Kārļa Miesnieka un Jāņa Roberta Tillberga. Izstādēs piedalās kopš 1952. gada. Autora darbi glabājas Latvijas Nacionālajā mākslas muzejā, Latviešu Mākslinieku savienības mākslas kolekcijā, Jūrmalas pilsētas, Tukuma muzejā, Tretjakova galerijā, Maskavas Izstāžu direkcijas fondos, Nortona un Nansijas Dodžu kolekcijā Ņūdžersijā u.c.

Tirgoņu iela 29, Majori, Jūrmala
facebook.com/JurmalasPilsetasMuzejsJurmalaCityMuseum


Arvīds Kravinskis Mākslas akadēmijas tēlniecības darbnīcās. 1950. gadi. Publicitātes attēls

Tēlnieka Arvīda Kravinska jubilejas izstāde
31. maijs – 27. augusts, 2017

31. maijā plkst. 17.00 Jūrmalas pilsētas muzejā tiks atklāta Arvīda Kravinska 95. gadu jubilejai veltīta izstāde.

Izstāde veidota no muzeja krājuma darbiem un Kravinsku dzimtas arhīva materiāliem. 

Arvīds Teodors Kravinskis (1922−2008) 1956. gadā beidzis Mākslas akadēmijas Tēlniecības fakultāti ar diplomdarbu “Diska metējs”. Viņa pasniedzējs bija akadēmiķis Teodors Zaļkalns. Tēlnieka Arvīda Kravinska atstātais mantojums Latvijā ir mazāk zināms, jo viņa nozīmīgākais radošās darbības posms turpmāk ilgāku laiku norit Tadžikistānā. Tur viņš veidojis pieminekļus, kas veltīti kultūras darbiniekiem un darba varoņiem – dzejniekam, persiešu-tadžiku literatūras pamatlicējam Rudaki, persiešu zinātniekam un filozofam Avicennam u.c. Kravinskis ir arī līdzautors monumentāliem tēlniecības ansambļiem, piemēram, bronzas krūšutēlu alejai Hodžendas centrā u.c.

1993. gadā Arvīds Kravinskis ar ģimeni atgriežas Latvijā, turpina strādāt, piedaloties pieminekļu konkursos, veidojot figūras un portretus apaļskulptūrās, kā arī radot ciļņus.

Tirgoņu iela 29, Majori, Jūrmala
facebook.com/JurmalasPilsetasMuzejsJurmalaCityMuseum

Dizaina diplomandu dienas 2017
1.–15. jūnijs, 2017

1. jūnijā ar Dizaina nodaļas bakalaura un maģistra programmu diplomdarbu izstādi Latvijas Mākslas akadēmijas 1. stāva izstāžu zālē tiks atklātas 10. jubilejas Dizaina diplomandu dienas (DDD). Pasākumu programmu aizsāks Dizaina nodaļas bakalaura un maģistra programmu diplomdarbu izstādes atklāšana plkst. 17.00. Izstāde būs aplūkojama līdz 8. jūlijam, un tajā būs skatāmi Funkcionālā dizaina, Vides mākslas, Metāla dizaina un Modes mākslas apakšnozaru diplomandu darbi.

2. jūnijā Ķīpsalas peldbaseinā (Ķīpsalas ielā 5) notiks LMA modes skate. Tās vizuālās identitātes veidotāja ir LMA Vizuālās komunikācijas studente Sigita Sniegs, skates scenogrāfija peldbaseinā tiks veidota LMA Scenogrāfijas katedras pasniedzēja Viktora Jansona vadībā.

3. jūnijā LMA jaunajā korpusā notiks seminārs „Modes procesi“ un LMA modes skates kolekciju izstāde/ šovrūms. Seminārā ar vieslekcijām uzstāsies arhitekte, Oslo Vesterdāles Mākslas komunikāciju un tehnoloģiju augstskolas profesore Vēsma Kontere McQuillan, kura stāstīs par modes dizaina sociālo tendenču prognozēšanu un analīzes metodēm, kā arī Dānijas VIA Universitātes lektore Lene Pedersena, kuras lekcijas fokusā būs dizaina pētniecības metodes kā palīgrīks aktuālas dizaina idejas izstrādē.

Savukārt 15. jūnijā no plkst. 12.00 līdz 18.00 būs iespēja apmeklēt „Dizaina komunikācijas pēcpusdienu” – vietu, kurā tiksies dizaina un citu nozaru studenti, kā arī tie, kuri vēl tikai plāno studēt Dizaina nodaļā, nozares profesionāļi, uzņēmēji, valsts un pašvaldību pārstāvji un tie, kurus interesē dizaina izveide un pilnveide starpdisciplinārā sadarbībā.

facebook.com/dizainadd


Patrīcija Brekte. „Peahen baseins.“ 2011. Audekls, akrils. 90 x 120 cm

Mākslas darbu izsole „Galerijā M māksla“
1. jūnijs, 2017

1. jūnijā plkst. 19.00 „Galerijā M māksla“ notiks mūsdienu mākslas darbu izsole, kas iekļauj vairāku zināmu mākslinieku darbus, tostarp – Flēras Bīrmanes, Kristīnas Keires, Alises Mediņas, Līvas Pakalnes, Kaspara Perska, Igora Bernāta, Patrīcijas Brektes, Annas Baklānes un Lienas Baklānes, Otto Zitmaņa, Daigas Krūzes u.c. gleznas, kā arī Oskara Mikāna tēlniecības darbus.

Izsole piedāvā iespēju mākslas darbus iegādāties par mākslinieka honorāra vērtību.

Reģistrēšanās izsolei no plkst. 18.00.

Ar izsoles piedāvātajiem darbiem 100 lotēm klātienē jau var iepazīties izstādē, katru dienu no 10.00 līdz 21.00. Daļu izsolē iegūto līdzekļu izsoles mākslinieki un galerija ziedos divu mazu bērnu māmiņas, mākslinieces Aijas Klintsones vēža slimības ārstēšanai.

Mūkusalas iela 71, „Rīga Plaza“ 1. st. Rīga
galerijam.lv


Entonijs Farū. „Neapstrīdamā nostaļģija.“ 2017. Finieris, akrils, eļļa. 30,5 x 37,5cm. Publicitātes attēls

Entonijs Farū. What’s on Your Mind
1.–27. jūnijs, 2017

No 1. jūnija “Māksla XO” galerijā būs skatāma franču gleznotāja Entonija Farū (Anthony Faroux) personālizstāde “Kas ir tavā prātā”, kas iekļaus visjaunākos mākslinieka darbus. Tās būs vairāk nekā 40 neliela izmēra gleznas, kas radītas īpaši izstādei Rīgā.

Entonijs Farū strādā glezniecības, filmu un video jomā, kā arī spēlē improvizācijas mūzikas grupā „Squares and Triangles” (Londona). Viņa darbos jūtamas gan pirmshelēnisma, gan modernisma ietekmes, kas atsaucas uz Džordžo Morandi, Anrī Matisa un Filipa Gastona daiļradi. 

Mākslinieka gleznas top pakāpeniski, vairāku sesiju rezultātā, kamēr tiek sasniegts punkts, kad tās var atstāt “pastāvēt” pašas par sevi. Galvenais Entonija Farū mērķis ir nonākt līdz punktam, kad krāsa pārstāj izskatīties tikai pēc krāsas, tā kaut kādā veidā izzūd, ļaujot nodoties sava veida kinestētiskai uztverei. Gala rezultāts visbiežāk atklāj līdz abstraktai formai novestu priekšmetu savstarpēju metafiziku. 

Elizabetes iela 14, Rīga
makslaxogalerija.lv


Atis Ievins. „Alberts Bels.“ 1970. Sudraba kodinājums. Publicitātes attēls

Atis Ieviņš un Inga Meldere. Izstāžu cikls „Divdabis”
1. jūnijs – 2. jūlijs, 2017

1. jūnijā plkst. 17.00 Latvijas Laikmetīgā mākslas centra izstāžu cikla „Divdabis” otrajā izstādē Latvijas Nacionālajā mākslas muzejā atklās fotogrāfa, aizrautīga eksperimentētāja ar tehnoloģijām, kritiski ironisku komentāru par padomju laika sabiedrību autora Ata Ieviņa un mūsdienu mākslinieces Ingas Melderes, poētiski smalkas un humorpilnas mākslas un vēstures interpretētājas, izstādi.

Izstādes kuratore Inga Lāce atklāj: „Idejas sākumpunkts ir Ata Ieviņa fotosietspiedes tehnikā veidotais darbs “TV” (1980), kurā redzams krāsu televizora ekrāns ar tukšiem hokeja vārtiem. Darbu raksturo gan autora interese par tobrīd Padomju Latvijā vēl reti pieejamo krāsu televīziju un tās attēlu, gan tā laika ikdienas dzīves pelēcība, kurā televīzija piedāvāja kaut īslaicīgu atelpu no realitātes. Savos jaunajos speciāli izstādei veidotajos darbos Inga Meldere turpina domāt par ekrānu, tā rādītajiem attēliem un skatītājiem no mūsdienu perspektīvas, ņemot vērā šodienai raksturīgo vizuālo materiālu pārpilnību.” 

Abus māksliniekus vieno eksperimenti ar mākslas darbu tehnoloģiju. 

Rozentāla laukums 1, Rīga
lcca.lv
lnmm.lv


Kadrs no filma Barbicania

Dizaina filmu festivāls
2. un 3. jūnijs, 2017

2. un 3. jūnijā Kuldīgā norisināsies Dizaina filmu festivāls, kas iezīmēs noslēgumu divu nedēļu Starptautiskā glezniecības plenēra un vasaras skolas “Māksla pārdot mākslu” programmai. 

Festivāls apskatīs ar dizainu saistītas tēmas dažādu mākslas jomu kontekstā. Filmu seansus kino izrādīšanas vietās iekštelpās un brīvdabā papildinās tematiskas lekcijas, radošās darbnīcas un izstādes. 

Dizaina filmu festivāla programmā būs iekļauts jaunākais kino no visas pasaules, tostarp stāsts par simtiem gleznotāju Ķīnas pilsētā, kas reproducē Van Goga slavenākos gleznojumus, unikāls ieskats monumentālā Londonas mākslas centra Bārbikana aizkulisēs, spriedzi pārsātinātas nedēļas kopā ar ikgadējās Ņujorkas Metropoles mākslas muzeja izstādes rīkotājiem, kas kļuvis par vienu no visgaidītākajiem notikumiem Ņujorkā un ko visā savā krāšņumā atklāj popdīva Rianna. Vakara brīvdabas seansos varēs sekot līdzi slavenā dizainera Stefana Sagmeistera (Stefan Sagmeister) komiskiem laimes meklējumiem, kā arī Džoija Skagsa (Joey Skaggs) spējai vairāku dekāžu garumā izjokot plašāku sabiedrību un medijus ASV. Šogad atsevišķā programmā būs apkopotas arī īsfilmas no Latvijas.

kinobize.lv


Aija Ozoliņa. “Jandāliņš Monsieur Miro priekšnamā.” No cikla “Virpulis”. 1983. Papīrs,
sietspiede. MNMM

Aija Ozoliņa. “Mana vieta”
3. jūnijs – 30. jūlijs, 2017

3. jūnijā plkst. 14.00 Madonas novadpētniecības un mākslas muzejā tiks atklāta grafiķes Aijas Ozoliņas personālizstāde “Mana vieta”. Ekspozīciju veido darbi no Madonas novadpētniecības un muzeja kolekcijas, kuri nonākuši muzeja krājumā pateicoties mākslinieces dāvinājuma (vairāk nekā 100 grafikas, pasteļu un guašas gleznojumi ). 

Izstāde sniegs plašu ieskatu grafiķes radošajā darbībā sākot no 1970. gadiem līdz pat mūsdienām, ļaujot iepazīties ar darbiem, kas tapuši oforta, sietspiedes, pasteļa un guašas tehnikās. 

Aija Ozoliņa studējusi Maskavas Poligrāfijas institūta Grāmatu grafikas fakultātē, kuru beigusi 1965. gadā ar diplomdarbu “Ābece 1. klasei”. Izstādēs piedalās kopš 1962. gada.  Mākslinieces darbi atrodas Latvijas Nacionālajā mākslas muzeja, Latvijas Mākslinieku savienības un Madonas novadpētniecības un mākslas muzeja kolekcijās. 

Skolas iela 10a, Madona
madonasmuzejs.lv


Artūrs Žmijevskis. “Acs pret aci.” 1998. Krāsu fotogrāfija. Publicitātes attēls

Artūrs Žmijevskis. “Neredzamās zonas”
3. jūnijs – 24. septembris, 2017

No 3. jūnija Paula Stradiņa Medicīnas vēstures muzejā Rīgā skatāma starptautiski atzītā poļu mākslinieka Artūra Žmijevska personālizstāde “Neredzamās zonas”. Šī būs pirmā mākslinieka personālizstāde Baltijas valstīs un sniegs unikālu iespēju Latvijas mākslas interesentiem iepazīties ar viņa daiļradē nozīmīgām instalācijām un videodarbiem, kas kļuvuši aktuāli pasaules laikmetīgās mākslas kontekstā.

Izstādes nosaukums sasaucas ar Žmijevska radošajai darbībai raksturīgo skatījuma veidu – nepieciešamību izgaismot sabiedrības “neredzamās zonas” (blindspots), kam, pēc viņa domām, pievērsta nepietiekama līdzcilvēku uzmanība. Mākslinieks ir pārliecināts, ka mūsdienu mākslai jābūt sociāli ietekmīgai, tai jātiecas mainīt sabiedrības vērtības, “jāinficē sabiedrības ķermenis līdzīgi vīrusa iedarbībai”. Izstādē apvienoti dažādu periodu mākslinieka darbi, kuros tematizētas to cilvēku integrācijas iespējas mūsdienu sabiedrībā, kuriem ir invaliditāte.

Artūrs Žmijevskis ir bijis vairāku Venēcijas mākslas biennāļu dalībnieks, piedalījies Sanpaulu, Stambulas un Gvandžū biennālēs, kā arī Manifesta 4 un documenta lielizstādēs. Viņa darbi atrodas nozīmīgākajās mūsdienu mākslas kolekcijās pasaulē – Teita Modernās mākslas galerijā Londonā, Ņujorkas Modernās mākslas muzejā (MoMA), Parīzes Modernās mākslas muzejāu.c. Mākslinieks dzīvo un strādā Varšavā.

Antonijas iela 1, Rīga


Džons Depols (ASV). Factory district. Belfast. 1953. Ksilogrāfija. LNB Mākslas lasītavas iespiedgrafiku kolekcija. Publicitātes attēls

Radošā darbnīca ar mākslinieci Viviannu Mariu Staņislavsku
3. jūnijs, 2017 

3. jūnijā plkst. 12–14 Latvijas Nacionālas bibliotēkas Virtakas klasē, izstādē “Rakstot kokā”, notiks radošā darbnīca ar mākslinieci Viviannu Mariu Staņislavsku. Dalībnieki iepazīs vairākas grafikas tehnikas – kokgrebumu, kokgriezumu un linogriezumu, kā arī paši veidos linogriezumu un radīs svētku kartiņas Līgo noskaņās.

Visi nepieciešamie materiāli un instrumenti tiks nodrošināti uz vietas. Darbnīcā aicināti piedalīties bērni (vēlamais vecums no 12 gadiem, jo paredzēta darbošanās ar asiem priekšmetiem), jaunieši un pieaugušie.

Dalība bez maksas. Vietu skaits ierobežots. Pieteikšanās – anda.boluza@lnb.lv ar norādi „Radošā darbnīca”. Tālrunis informācijai: 67716242

ARHĪVS: Grafikas kabinetā. Ksilogrāfijas izstāde “Rakstot kokā” 

Mūkusalas iela 3, Rīga
lnb.lv 


Foto no izstādes “Voldemāra Andersona fotogrāfija. 1920.–1930. gadi”

Izstāde “Voldemāra Andersona fotogrāfija. 1920.–1930. gadi”
Līdz 22. jūnijam, 2017

Koka ēku renovācijas centrā “Koka Rīga” līdz 22. jūnijam skatāma izstāde, kuras autors ir latviešu izcelsmes mākslinieks Voldemārs Andersons (18911938). Savu mākslinieka izglītību Voldemārs Andersons uzsāka Rīgā, bet Pirmais pasaules karš viņu aizveda uz Krieviju, kur viņš pabeidza Augstākās mākslinieciski tehniskās meistarklases Maskavā, Konstantīna Korovina klasē 1924. gadā. Mākslinieka radošās aktivitātes cieši saistītas ar latviešu kultūrizglītības biedrību “Prometejs” Krievijā.

1920.–1930. gados autors radīja fotogrāfiju sēriju – vizuālu dienasgrāmatu, kas atdzīvina laikmeta garu. Izstādē ir apkopotas gan ainavas un portreti, gan arī dažādas ikdienišķas situācijas, kas bijušas nozīmīgas fotografēto ļaužu dzīvē.

Krāsotāju iela 12, Rīga
andersonexhibition.lv

Pieteikšanās Starptautiskajai dizaina vasaras skolai MAD
Līdz 6. jūnijam, 2017

Līdz 6. jūnijam dizaina, mākslas, arhitektūras un dabaszinātņu studentiem ir iespēja pieteikties Starptautiskajai dizaina vasaras skolai MAD, kas šogad notiks no 28. jūlija līdz 6. augustam Siguldā. Vasaras skolas tēma šogad būs Biorevolūcija un fokusā tradicionālā un netradicionālā lauksaimniecība, praktiskā darbā meklējot risinājumus pasaules pārapdzīvotības un uztura problēmām. Nedēļas garumā studenti kopā ar pasniedzējiem apdzīvos visu Siguldu — darbs lielākoties noritēs vēsturiskajā Siguldas pils kompleksā, bet nakšņošanai vieta paredzēta gleznainajā Krimuldas muižā.

Galvenais skolas darbu vadītājs jeb meistars būs amatnieku apvienības Northmen vadītājs Jēkabs Dimiters. Ar savām amata prasmēm studentus iepazīstinās arī kalējs Andris Ščeglovs, keramiķi Elizabete un Osvalds Cāni un Gatis Kleinbergs, kā arī tāšu pinēja Vizma Zvirbule. Pasniedzēju vidū būs radošā apvienība Wang & Soderstorm (Dānija), dizaina studija Os and Oos (Nīderlande), Šamira Dāla (Xiamyra Daal) no mākslas, zinātnes un tehnoloģiju institūta Waag Society (Nīderlande), Katrīna Mišere (Katharina Mischer) un Elīza Polnere (Elisa Polner) no mischer'traxler studio (Austrija), kā arī mākslinieki Darja Meļņikova un Adams Alberts (Ungārija) un dizaineri Mārcis Ziemiņš un Rihards Funts no Latvijas. Kā mentori skolas programmā iesaistīties arī pasākumu rīkotāja Gundega Skudriņa un pavārs Andris Jugāns.

ARHĪVS: Maigās dizaina definīcijas. Īssaruna ar MAD Starptautiskās Dizaina vasaras skolas idejas autoru un izveidotāju, dizaineri Rihardu Funtu

designsummerschool.com