ZIŅAS  
Gājiens uz Bolderāju. Publicitātes foto

Baltijas un Skandināvijas ziņas 0

Arterritory.com
20/05/2015

Šoreiz uz mākslas skatuves kolekcionāri – gan 20. gadsimta sākuma ievērojamā dāņu kolekcionāra un Ordrupgaard mākslas muzeja dibinātāja Vilhelma Hansena krājums, gan norvēģa Ālina Kages laikmetīgās mākslas kolekcija. Arī Rīgas mākslas un kultūras gardēžiem nebūs par ko žēloties – Borisa Groisa grāmatu atvēršanas svētki, galerijas „427” jaunākās izstādes atklāšana, kā arī Ata Jākobsona un Rasas Šulcas personālizstādes Mūkusalas mākslas salonā – tas viss šonedēļ!

DĀNIJA


Vilhelms Hansens. Publicitātes attēls

Vilhelma Hansena mākslas kolekcija

Daudz ziņojam par izstādēm Ordrupgaard mākslas muzejā, taču varbūt mazāk zināma ir tās priekšvēsture un saistība ar Vilhelmu Hansenu – ievērojamu mākslas kolekcionāru. Passion for Impressionism. Wilhelm Hansen’s Ordrupgaard ir stāsts par vienu no Eiropas ievērojamākajām mākslas publiskajām kolekcijām, kā arī par laiku, kad tā izveidota. Tās ir 19. gadsimta beigas – 20. gadsimta sākums, laiks, kad mākslas klātbūtne ir it visur – par mākslu runā, ar to lielās un to iekāro ikviens augstākās sabiedrības loceklis. Neizbēgami, franču māksla tad bija viena no noteicošajām, tādēļ darbu kolekcijā ietilpst kā dāņu tā franču mākslinieku sniegums. Izstādē būs aplūkojami kolekcijas nozīmīgākie darbi, caur kuriem būs iespējams atklāt Vilhelma Hansena dzīvesstāstu, kurā neizpaliek un nozīmīgu daļu aizņem arī muzeja kolekcijas izveide. Izstāde būs aplūkojama no 22. maija līdz 9. augustam.

Ordrupgaard
Vilvordevej 110
Šarlotenlunda
www.ordrupgaard.dk

NORVĒĢIJA


Publicitātes attēls

80. gadu postkonceptuālisma pērles

Ja Dānijā aplūkojama 19. gadsimta beigu – 20. gadsimta sākuma mākslas kolekcija, tad Astrup Fearnley Museum no 22. maija līdz 27. septembrim būs pieejama Ālina Kages (Erling Kagge) mākslas kolekcija – spilgts 20. gadsimta 80. gadu mākslas atspulgs. Tās veidotājs, raksturots kā filozofisks piedzīvojumu meklētājs vai dēkains filozofs, spējis identificēt spilgtākos postkonceptuālisma laika darbus. Izstādē Love Story iekļautie darbi apliecina Kages īpašo, individuālo mākslas “garšu” gan pašmāju, gan ārzemju laikmetīgajā mākslā. Kolekcijā iekļauti tādu mākslinieku kā Olafura Eliasona (Olafur Eliasson), Klāras Lidenas (Klara Lidén), Franca Vesta (Franz West), Manfrēda Pernisa (Manfred Pernice) un citu, kopā 18 mākslinieku darbus. Kolekcionāra dēkaino un aizrautīgo dabu var saskatīt ne tikai izstādē, bet arī nupat iznākušajā grāmatā A Poor Collectors Guide to Buying Great Art, kurā viņš vēsta par to kā kļūt par veiksmīgu kolekcionāru.

Astrup Freanley Museum
Strandpromenaden

Oslo, Norway
www.afmuseet.no

ZVIEDRIJA


Markuss Šinvalds. Publicitātes attēls

Psihes dažādās formas

Skulptūras ar uz āru izvērstām galda kājām, sakropļoti 19. gadsimta portreti, marionetes, filmas bez sākuma vai beigām – šādi austriešu mākslinieks Markuss Šinvalds (Markus Schinwald) savos darbos dod formu psihei un tās radītai spriedzei. Proti, viņš pēta cilvēka ķermeni kā kultūras radītu konstrukciju un atklāj to caur psiholoģijas, literatūras, dejas un modes vēstures prizmu. Mākslinieks savu darbu raksturo kā introspektīvu pieredzi, kas tiecas formulēt mūsu kompleksās attiecības pašiem ar sevi. Izstādes centrā ir divas jaunradītas sērijas – Stage Complex (2015) un Actuator 1-6  (2015) – telpas nišās izvietotas skulptūras, kas rada īpatnu, savdabīgu deju. Izstāde aplūkojama līdz 13. decembrim.

Magasin III Museum & Foundation for Contemporary Art
Frihamnsgatan 28
Stokholma, Zviedrija
www.magasin3.com

SOMIJA


Hannele Rantala. Publicitātes attēls

Hanneles Rantalas darbu retrospektīva

Hanneles Rantalas (Hannele Rantala) darbu retrospektīva Somijas Fotogrāfijas muzejā iekļauj mākslinieces darbus, kas radīti sākot no 1975. līdz 2015. gadam. Sekojot darbu hronoloģijai varam izsekot arī pašas mākslinieces dzīves pārmaiņām jau sākot no karjeras pirmajiem gadiem, kad māksliniece devās jaunu fotogrāfijas formu izteiksmes meklējumos. Autore sevi piesaka kā notikumu novērotāju, distancētu no notiekošā. “Mani darbi neatklāsies paši no sevis, tos aplūkojot kā skaistu attēlu. Tie atklājas mirklī, kad skatītājs cenšas iedziļināties fotogrāfijās ietvertos notikumus un to simboliskajā  nozīmē,“ paskaidro māksliniece. Lai tas notiktu, savukārt, skatītājam jāietur pauze, jāapstājas. Taču šī apstāšanās atmaksājas. Fotogrāfe ar saviem darbiem pārkāpj fotogrāfijas robežas un neatstāj skatītāju vienaldzīgu. Izstāde būs atvērta līdz 2. augustam.

Suomen valokuvataiteen museo
Kaapelitehdas
Tallberginkatu 1 G
Helsinki, Somija
www.valokuvataiteenmuseo.fi

LATVIJA


Publicitātes attēls

Kādas monogrāfijas atklāšana

Galerija “427” kā vienmēr neatstāj vienaldzīgu. Domājams, arī 20. maijā, kad tajā tiks atklāta  izstāde un kāda monogrāfija, neitrālo klātbūtne iztrūks. Izstādē, kā to piesaka paši galeristi, beidzot apkopots zināmais par līdz šim nepazīstamā mākslinieka M. S. darbību. Monogrāfijas un izstādes  autoru saraksts ir garš – Darja Meļņikova, Evita Vasiļjeva, Ērikas Apaļais, Sebastians Rozenbergs (Sebastian Rozenberg), Nīls Hāss (Neil Haas), Miko Kuorinki (Mikko Kuorinki), Robins fon Ainzidels (Robin von Einsiedel), Zoī Pola (Zoë Paul), Zīle Ziemele un virkne citu. Publikāciju ar sātīgiem komentāriem papildina Jāņa Taurena, Vasīlija Voronova, Virgīnijas Janiuškevičūtes un Valentina Klimašauska teksti. Atklāšana 20. maijā plkst. 19.00.

Galerija „427”
Elijas iela 20
Rīga, Latvija
www.fourtoseven.info


Atis Jākobsons „Bez nosaukuma. 31”. 2014.

Dark Matter un Neviens neko neteica

Mūkusalas mākslas salonā 21. maijā tiek atklātas divu autoru izstādes un abas savā veidā pievēršas realitātes netveramajām un transcendentālajām šķautnēm

“Ja tu nosauc mani vārdā, tu noliedz mani. Dodot man vārdu, apzīmogojot tu noliedz visu to, kas es varētu būt,” aizņemoties Sērena Kirkegora vārdus, sevi pozicionē un jaunāko izstādi piesaka šobrīd Berlīnē dzīvojošais mākslinieks Atis Jākobsons. Viņš Latvijas mākslas scēnā sevi visspilgtāk pieteica 2012. gadā, kad kopā ar Kati Krolli radīja projektu „Patiesība ir vienkārša”. Izstādei Mūkusalas mākslas salonā Jākobsons radījis lielformāta ogles zīmējumus, kas iekomponēti vienotā instalācijā ar skaņas elementiem.

Gleznotājas Rasas Šulcas darbu centrā ir cilvēku savstarpējās attiecības, kuras nereti ir grūti aprakstāmas vai definējamas, bet sajūtamas, un tādēļ reālas un klātesošas. Autore savu gleznu tēlus parasti novieto nosacītā telpā, kas atrodas ārpus laika. Šis vispārinātais skatījums piešķir mākslinieces darbiem īpašu, nedefinējamu, pārreālu noskaņu, ko jaunākajā izstādē raksturo pašas autores vārdi: „Neviens neko neteica, bet runāja ļaužu skatieni, sakaltušas ozola lapas un kosas pļava saulē.“

Izstādes aplūkojamas līdz 20. jūnijam.

Mūkusalas mākslas salons
Mūkusalas iela 42
Rīga, Latvija
www.mmsalons.lv


Publicitātes attēls

Borisa Groisa grāmatu atvēršanas svētki

Viena no spēcīgākajiem kritiskās doms virzītājspēkiem, filozofa, mākslas kritiķa un publicista Borisa Groisa (1947) domas un novērojumi tagad pieejami arī latviešu valodā. Proti, izdoti viņa darbu „Mākslas vara” (Art Power, 2008) un „Komunisms. Post Scriptum” (Das Kommunistische Postskriptum, 2005) tulkojumi. Abi aplūko laikmetīgās mākslas problemātiku no dažādiem aspektiem, muzeja nozīmi mūsdienu mākslas pasaulē un īpaši pievēršas mākslas situācijai postpadomju telpā, diskutējot par mākslas lomu un kultūras izpratni sabiedrībā. 22. maijā plkst. 18.00 Latvijas Mākslas akadēmijas jaunajā korpusā notiks grāmatu atvēršanas svētki. To laikā pašmāju domātāji, kā abu grāmatu tulkotāja Ilva Skulte, politikas filozofs Juris Rozenvalds, filozofi Ainārs Kamoliņš un Normunds Kozlovs, mākslas zinātnieces Ievas Astahovskas vadībā piedalīsies  diskusijā Mākslas un politikas vara. Ideoloģiju dialogs un kritika”.

LMA jaunais korpuss
Kalpaka bulvāris 13
Rīga, Latvija
www.lma.lv


Publicitātes attēls

Es eju uz Bolderāju!

80. gadu radošajās kopienās populāri bija gājieni uz Bolderāju, kuru aizsācējs ir leģendārais Hardijs Lediņš. Tas bija filozofisks process ar īpašiem sagatavošanās un noskaņošanās elementiem, kas šī brīža kontekstā tiek formulēts kā unikāla fenomenu akcija un performanču māksla. Gājiens ir meditatīvs process, kura laikā, ļaujoties nejaušiem apstākļiem un situācijām, notiek cilvēka un vides radoša mijiedarbība – piedzīvojot gaismas nomaiņu ar tumsu, pilsētas nomaiņu ar laukiem un rūpnieciskiem rajoniem, kā arī gadalaiku nomaiņu, ik gadu gājienā dodoties citā mēnesī. Šo maģisko pārgājienu fotogrāfijās iemūžinājusi Diāna Popova un Lauris Vorslavs. Izstāde tiks atklāta Laikmetīgās mākslas centra Ofisa galerijā 25. maijā plkst. 18.30 un būs aplūkojama līdz 18. jūnijam darba dienās, no pulksten 12 līdz 18.

LMC Ofisa galerija
Alberta iela 13,
Rīga, Latvija
www.lcca.lv


Kalnciema kvartāls. Publicitātes attēls

Kalnciema kvartāla brīvdabas koncertsezonas atklāšana

Īsi pirms vasarsvētkiem, 21. maijā Kalnciema omulīgajā kvartālā tiks atklāta ikgadējā brīvdabas koncertsezona. To atklās Markas Palubenka – alternatīvajos mūzikas festivālos un citviet jau pamanītais lietuviešu dziesminieks, kurš koncertē arī Polijā, Šveicē, Krievijā un citviet. Viņš nesen izdevis savu otro albumu Puzzleman – tajā valda enerģija, negaidīti pārsteigumi, patiesa sirsnība un kvalitāte – šie četri atslēgas vārdi raksturo albumu vislabāk. Dziesmās apvienojas harmonija un haoss – balss diapazons viļņojas kā skaņu jūra, kurā tā vien gribas ienirt ar galvu pa priekšu. Bet vasaras sezonas pirmo koncertu iesildīs jaunā, talantīgā dziedātāja Taronuhi Hačjana (Taronuhi Khachyan) ar skatuves vārdu PYØR, kura darbojas kā džezā, tā citos mūzikas žanros. Šis būs viņas pirmais lielākais koncerts.

Kalnciema ielas kvartāls
Kalnciema iela 35
Rīga, Latvija
www.kalnciemaiela.lv