ZIŅAS  
Foto: Verners Varslavāns jeb Verneers

Kurp doties šonedēļ? Izstāžu atklāšanas Rīgā no 15.07. līdz 21.07. 0

Arterritory.com
15/07/2013

Verners Varslavāns un Alise Mediņa “Lielo un mazo sapņu antikvariāts”
Kalnciema kvartāla galerija, Rīga
16. jūlijs – 4. augusts, 2013

Izstādes koncepcijā glezniecība un fotogrāfija satiekas vienā laikā, vienā telpā. Gleznotājai Alisei Mediņai un fotogrāfam Verneram Varslavānam kopā sadarbojoties, tiek izveidota savdabīgi neparasta ”vīzija”, ceļojums sapņos, atmiņās un cerībās. Alises un Verneera, kā fotogrāfs sevi dēvē, darbi ir sirreālistiski, un tajos atklājas reālā pasaule sajaukumā ar zemapziņas noslēpumiem. Vai atmiņas ir īstas? Un kā tās rodas? Alise Mediņa (1984) beigusi Jaņa Rozentāla Rīgas Mākslas vidusskolu, Latvijas Mākslas akadēmijā ieguvusi mağistra grādu glezniecībā. Stažējusies Porto universitātes mākslas fakultātē. Izstādēs piedalās kopš 2004. gada. Fotogrāfs Verners Varslavāns (1985)  ir pabeidzis studijas foto jomā Bristolē, Anglijā, kur autors pavada lielāko daļu radošā laika.

Kalnciema iela 35
Rīga, Latvija
www.kalnciemaiela.lv


Grēta Garbo 1940. gadā

“No kara uz mieru. 1940.–1950. gadu mode”
DMDM, Rīga
17. jūlijs – 29. septembris, 2013

Šķiet, Latvijas skatītājam nav vairs jāpaskaidro, kas ir Aleksandrs Vasiļjevs. Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā būs apskatāma pēc kārtas jau piektā modes vēsturnieka kolekcijas izstāde Rīgā. Šoreiz tās temtiskais nogrieznis ir kara un pēckara laiks – “No kara uz mieru”.

Kad Parīzi Otrā pasaules kara laikā bija okupējuši nacisti, daudzi modes nami tika slēgti. Izstādē eksponēti to modes namu darinājumi, kam izdevās izdzīvot okupācijas laikā – LanvinNina RicciBalenciagaSchiaparelli, kā arī nezināmu, bet talantīgu šuvēju radītie darbi no 40. gadu populārāko aktrišu garderobēm. Savukārt pēc Otrā pasaules kara beigām, 1947. gadā, Parīzē tika atvērts jauns modes nams Christian Dior, kas piedāvāja sievietēm laikmetīgu un izaicinošu siluetu – New Look. Šajā seksapīlajā tēlā bija daudz sievišķības un grācijas. Līdzās Christian Dior nama augstās modes modeļiem izstādē iekļauti izcili viņa sāncenšu un konkurentu – Pierre BalmainJacques FathJacques GriffeHuber de GivenchyMadame Gres un citu modes namu piedāvājumi haute couture.

Jaunā pēckara mode mākslinieciski modelēja sievietes figūru ar kuplām krūtīm, šauru jostas vietu un pazemiem gurniem, kas savukārt ļoti patika vīriešiem un likumsakarīgi veicināja t.s. baby boom jeb demogrāfisko “sprādzienu”. Lielais oriģinālu aksesuāru skaits – sākot ar ziediem rotātām mazām cepurītēm bibi un saulesbrillēm “kaķa acis” līdz no plastmasas dizainētām somiņām un kurpēm uz ļoti augstiem un tieviem papēžiem – spēs aizraut izstādes apmeklētājus tai nesenajā viņu vai viņu vecāku bērnības un jaunības atmosfērā. Izstādi papildina audiovizuālie materiāli no Latvijas Valsts kinofotofonodokumentu arhīva.

Aleksandrs Vasiļjevs (Александр Васильев) dzimis 1958. gadā Maskavā pazīstamu teātra mākslinieku ģimenē, 1982. gadā pārcēlās uz Parīzi. 25 pasaules valstīs Vasiļjevs radījis vairāk nekā 100 dekorācijas vadošo teātru baletiem un operām, kā arī daudziem pazīstamiem teātru uzvedumiem un filmām. Viņš ir daudzu grāmatu autors, strādājis kā žurnālu Vogue un Harper’s Bazzar krievu valodas izdevumu speciālais korespondents Parīzē. Kopš 2000. gada viņa vadībā Samārā notiek modes festivāls “Aleksandra Vasiļjeva Volgas sezonas”. No 2002. gada viņš piedalās televīzijas raidījumu veidošanā, ir to autors un vadītājs. 2003. gada oktobrī Maskavā tika atklāta dizaina studija “Aleksandra Vasiļjeva interjeri”. 2010. gadā The World Fashion Awards ir prēmējis Vasiļjevu kā “2010. gada modes leģendu” par nopelniem modes vēstures jomā.

Skārņu ielā 10/20
Rīga, Latvija
www.lnmm.lv/lv/dmdm 


Kristaps Ģelzis. Kūla. 2013

Kristaps Ģelzis “2013”
Galerija “Māksla XO”, Rīga
18. jūlijs – 13. augusts, 2013

Gleznot var arī ar krāsainu skoču, celtniecības plēvēm un plastmasas maisiņiem, ne nieka nelaupot darbu estētikai. Pirms gada pavasarī to apliecināja konceptuālais mākslinieks Kristaps Ģelzis (1962), aizsākot jaunu posmu savā daiļradē un noliekot malā akvareļu krāsu kasti, kurai piecu gadu garumā bija radis visnotaļ laikmetīgu pielietojumu. Viens no spilgtiem iepriekšējā perioda piemēriem ir tumsā luminiscējošie lielizmēra akvareļi, kas bija aplūkojami arī viņa veidotajā Latvijas nacionālā paviljona ekspozīcijā 54. Venēcijas mākslas biennālē (2011).

No 18. jūlija galerijā “Māksla XO” būs apskatāma mākslinieka jaunākā personālizstāde “2013”, kurā Ģelzis turpina izvērst sarežģīto jauno autortehniku jeb “plastikāta gleznas”. Ekspozīcijā pirms gada, kas saucās “Viela pārdomām” un notika turpat “Māksla XO”, līmlenšu klātajos darbos netrūka Ģelzim raksturīgās drūmās ironijas, tehnoloģiskās asprātības un dažādu realitātes atkritumu, kas mākslinieka rokās pārtapa estētiskos “triepienos”. 30 gadu ilgajā darbībā mākslinieks allaž bijis ne tikai konceptuālists, bet arī īstens materiālu virtuozs, realizējot idejas gan samtā un kažokādās, gan ļaujot vides instalācijām aizaugt ar zāli vai noklāties ar biezu putekļu kārtu.

Kādu vēstījumu paudīs Kristapa Ģelža visjaunākie darbi, varēs uzzināt vien izstādē, jo tiešais nosaukums, kas apzīmē 2013. gadu (kurš, starp citu, ir tikai pusē), ir kā noslēpumains tīkls. Kādas laikmeta “mušas” tajā salipušas un refleksijas kokonā ievīstītas, tā ir intriga līdz atklāšanas dienai. Izstāde apskatāma līdz 13. augustam.

Elizabetes iela 14
Rīga, Latvija
www.makslaxogalerija.lv

 

Janin Walter “Horror Vacui”
Totaldobže mākslas centrs, Rīga
18. jūlijs – 18. augusts, 2013

Vācu fotogrāfe Janīna Valtere (Janin Walter) mēnesi pavadīja Rīgā, uzturoties Totaldobžes mākslinieku rezidencē. Šajā laikā Valtere iepazina pilsētas spocīgāko pusi – tukšās un pamestās ēkas, un radīja video un foto darbus, kuros cenšas uzminēt šo vietu iespējamos stāstus. “Es izveidoju divus dažādus darbus, kas piepilda tukšumu atšķirīgā veidā,” stāsta māksliniece. Video tapis labākajās šausmu filmu tradīcijās, bet fotodarbs veidots, izmantojot Rīgā atrastu materiālu no pagātnes un miksējot to ar šodien uzņemtiem kadriem. “Izveidotās sasaistes rezultātā telpas kļūst redzamas un interpretējamas. Tās būs 10 kombinācijas.” Izstāde apskatāma bijušajā VEF rūpnīcā, Totaldobžes mākslas centrā.

www.jawaberlin.de/de

VEF, Ūnijas iela 8 k2
Rīga, Latvija
www.totaldobze.com

Ieva Kraule “11 no 10”
Kim?, Rīga
19. jūlijs – 4. augusts, 2013

Izstāde – dokuments, kas apšauba vienas vēstures iespējamību. Tā tiek pieteikta jaunākā personālizstāde kim? laikmetīgās mākslas centra 1. stāva galerijā. “11 no 10” ir Ievas Kraules (1987) otrā solo skate. Jaunā māksliniece studē Latvijas Mākslas akadēmijas Glezniecības nodaļā. “Vietas, kurās, šķiet, apstājies laiks, allaž ir pa ceļam. Kā nolupušas māju sienas vai neskaitāmus gadus balējuši koncertu plakāti tās slīd garām nemanītas. Tomēr, lai kur es dotos, vienmēr tur nokļūstu par vēlu,” par izstādi raksta Kaspars Groševs, ievelkot tikko nojaušamas vadlīnijas. 2012. gadā galerijā “Bastejs” bija skatāma mākslinieces pirmā personālizstāde “Sengaidītas brīvdienas pie fiktīvu atmiņu bezdibeņa”.

Maskavas iela 12/1
Rīga, Latvija
www.kim.lv