ZIŅAS  
Endija Vorhola un Frensisa Bēkona darbi skatāmi vienuviet izstādē Oslo

Vorhols un Bēkons vienā izstādē 0

Arterritory.com
12/07/2011 

Surrounding Bacon & Warhol
Astrup Fearnley Museum of Modern Art
Oslo, Norvēģija
5. maijs – 23. oktobris

Šīgada pavasarī Astrup Fearnley modernās mākslas muzejā Oslo mājvietu radusi divu leģendāru 20. gadsimta tēlotājmākslas klasiķu – ekspresionista Frensisa Bēkona (Francis Bacon, 1909–1991) un popārta pioniera Endija Vorhola (Andy Warhol, 1928–1987), darbu izstāde“Surrounding Bacon & Warhol”, kas apskatāma līdz 23. oktobrim. 

Gan Bēkona, gan Vorhola radošo eksperimentu individuālais rokraksts atspoguļo personību dažādo dzīvi un pieeju radošajai pasaulei, kas ievērojami ietekmējusi kopējo laikmetīgās mākslas attīstību. 

Ja audekls spētu izdot fizisku skaņu, tad Frensisa Bēkona gleznas spiegtu prātu apdullinošā tonī.

Ekscentriskā mākslinieka pretrunīgā daiļrade rada divējādas asociācijas – viņa mākslu var mīlēt un – var nesaprast. Gleznas maģiski pievelk, un šķietami paša autora klātesamība rosina ieskatīties dziļāk darba dvēselē, pēcāk liekot sačokuroties kamolā un noslēpties kaut kur dziļāk ekspozīcijas lobijā.

Īru izcelsmes Lielbritānijas mākslinieks Frensiss Bēkons mākslas pasaulē pazīstams kā homoerotiska satura gleznu, sirreālu tēlu, enigmātisku un trauksmi izraisošu sižetu autors. Viņa daiļrade allaž bijusi ļoti personiska un dramatiska. Kopš 1950. gada līdz pat viņa mākslinieciskās karjeras un dzīves novakarei 90. gadu sākumā – Bēkons gleznojis tikai pēc fotogrāfijām. Darbus caurvij vienojoša tematika, kas periodiski uzplaiksnot, vēsta par indivīda vientulību, delīriju, emocionālām ciešanām, spēka un lūzuma brīžiem. 

Darbojoties savdabīgā gleznošanas tehnikā, Bēkons pielieto krāsas, otas, savu roku pirkstus, auduma drānas un pat darbnīcā esošos putekļus. Figurālajās kompozīcijās attēloti vīriešu portreti, deformētas ķermeņu daļas, pērtiķi, kliedzošu garīdznieku tēli, sēžot vai stāvot izolētā klaustrofobiskā interjerā bez logiem kā norobežotā privātā ellē. 

Turpretī Endijs Vorhols mākslu uztver kā spēli, 20. gadsimta 60. gadu populārās kultūras burbuli ievirzot augstās mākslas nišā.

Šo divu kontrastējošo mākslas lielumu – Vorhola un Bēkona darbu klāstu papildina arī citu 20. un 21. gadsimta mākslinieku, tādu kā Erro, Deivida Hoknija, Gerharda Rihtera, Zigmāra Polkes un Martīna Kipenberga iedvesmas rezultāti. Tie ir mākslinieki, kuri pratuši paraudzīties ekspresionisma un popārta virzienā un radīt darbus caur individuālu prizmu. 

Dronningensgt 4
Oslo, Norvēģija
afmuseet.no