ZIŅAS  
(Fragments) Phillip Toledano. Days with my father. 2006-2009

Kas Rīgā skatāms šonedēļ? 0

Arterritory.com
13/08/2012

Starptautiski augsti novērtētu fotogrāfu publiskās uzstāšanās, latviešu tekstilmākslinieces ceļojums uz Tālajiem Austrumiem, Janis Rozentāls un Baltijas jūra, paaudzēs piekopti skaistuma rituāli un projekts, pie kura veidošanas mākslinieks pavadījis 160 stundas – tas viss un vēl vairāk šonedēļ apskatāms Rīgā. 

Filipa Toledano un Džodijas Bīberes publiskās uzstāšanās
Splendid Palace Mazā zāle, Rīga
14. augustā plkst. 18:00 

Starptautiskā fotogrāfijas vasaras skola (International Summer School of Photography jeb ISSP) visiem fotogrāfijas, mākslas un žurnālistikas interesentiem šonedēļ sniedz iespēju bez maksas uzklausīt divu starptautiski augsti novērtētu fotogrāfu publiskās uzstāšanās. Apmeklētājiem būs iespēja noskatīties konceptuālā mākslinieka Filipa Toledano un daudzu pasaules fotožurnālistikas balvu ieguvējas Džodijas Bīberes darbu prezentācijas, kā arī uzdot māksliniekiem jautājumus. Filipa Toledano (Phillip Toledano, 1968) darbu tēmas ir galvenokārt sociālpolitiskas, bet pēdējā laikā fotogrāfs pievērsies arī dziļi personiskai tematikai. Viņš strādā ar dažādiem medijiem - no fotogrāfijas līdz instalācijai, un no skulptūras līdz glezniecībai. Savukārt Džodija Bībere (Jodi Bieber, 1967) padziļināti pievēršas sociālajiem kariem sabiedrībā un margināliem cilvēkiem. Lai gan viņas aizraušanās ir Dienvidāfrika, fotogrāfes darbs viņu ir aizvedis arī daudz kur citur pasaulē, tostarp uz citām Āfrikas valstīm, Irānu, Irāku un Pakistānu. 2011. gadā Bībere ieguva galveno balvu World Press Photo konkursā.

Elizabetes iela 61
Rīga, Latvija
www.facebook.com/events/345484948860089/

Arturs Bērziņš “bez nosaukuma (veltītais laiks)”
Mans Doms, Rīga
Izstādes organizatori ziņo, ka Artura Bērziņa izstāde pārcelta uz augusta beigām! 

Arturs Bērziņš publikai ir pazīstams kā neliela formāta gleznu sēriju autors, kurās tiek risināti gan personīgi, gan dažādi sociāli aktīvi jautājumi. Savukārt mākslinieka jaunākā izstāde piedāvā ekskluzīvu iespēju skatīt Artura Bērziņa darbus brīvdabā un jaunās, trīsdimensionālās formās, kas konstruētas, grieztas, urbtas, slīpētas un pat adītas katra savā tehnikā, klāt pievienojot informāciju par to izgatavošanai veltīto laiku. Pie projekta izstrādes mākslinieks pavadījis 160 stundas, šo laiku kopā ar izstādē redzamo galaproduktu – telpisku objektu sēriju, veltot skatītājam. Projekta iedvesmas avots ir Nikolā Burjo darbs "Attiecību estētika", kurā tiek minēts, kā viņaprāt strādā aktuālie mākslinieki. To mākslas materiāls (viela) ir mākslinieka atvēlētais laiks. Mākslinieks tiekas ar skatītāju veltot tam savu laiku un sniedzot, piemēram, pakalpojumu. Tajā pašā laikā Arturs Bērziņš vēlas akcentēt arī šī brīža attieksmi pret laiku kā šķietami nevērtīgu lietu. “Mākslinieki visbiežāk rada mākslu paši sev. Respektīvi risina savas problēmas. Apmierina savas vajadzības. Turklāt šāda māksla tiek izstādīta un skatītājam nekas cits neatliek kā veltīt savu laiku skatoties, kā mākslinieks ņemas ap sevi. Vizuālajā mākslā nevar attēlot laiku. Toties vizuālā māksla top laikā. Šim darbam veltītais laiks būs sērijas priekšmets. Pati darbība būs māksla. Savukārt mākslas darbs būs tikai pierādījums, dokumentācija, ka mākslas akts ir noticis.”

Rīgas Doma baznīcas dārzs
Rīga, Latvija
mansdoms.lv

Aivars Liepiņš “Es ieraudzīju...”
Galerija Zazī, Rīga
15. augusts – 14. septembris, 2012

“To mirkli, kuru esat ieraudzījuši, nofotografēt vairs nevar. Tas ir aizgājis. Lai nofotografētu to, gatavam nospiest pogu bija jābūt pirms tā. Var, protams, censties, bet tā jau būs cita situācija un cits mirklis,” raksta Aivars Liepiņš, kura personālizstādi “Es ieraudzīju...” 15. augustā atklās Galerijas Zazī telpās. Aivars Liepiņš fotografēt sācis 1973. gadā, studējot žurnālistiku Latvijas Valsts universitātē, bet kopš 1977. gada strādājis par štata fotogrāfu dažādos preses izdevumos, šobrīd laikrakstā Diena. Paralēli darbam presē fotomākslinieks veidojis arī personīgus foto projektus, kuri realizējušies vairākās personālizstādēs Latvijā, Eiropā un Amerikā.  Vilnis Auziņš par Aivara Liepiņa izstādi ir teicis: „Attēlu kolekcijai nav ticis uzstādīts kāds īpaši pragmātisks estētiski konceptuāls mērķis. Savai pieredzei un profesionālajai intuīcijai Aivars ir atstājis brīvas rokas. Viņš lieto fotoaparātu kā acs turpinājumu. Krievijā ieraudzīto attēlu kopa attaisno to, kādēļ fotogrāfija un it īpaši melnbaltā ir pārdzīvojums pašam tās radītājam un skatītājiem. Stāsts ir par cilvēka esību, par tās laicīgumu, par līdzību ar gaismas zibsni. Tajā pašā laikā šīs esības izpausmes ir apliecinājums kādām mūžīgām un nemainīgām vērtībām. Stāsts ir vienkāršs un tajā pašā laikā kā bezgalīga ceļojuma impulss katra skatītāja garīgajai pieredzei".

Dzirnavu iela 20
Rīga, Latvija
galerijazazi.lv/

Kristīnes Kursišas un Katrīnas Neiburgas personālizstādes
kim? Laikmetīgās mākslas centrs, Rīga
16. augusts – 23. septembris, 2012

kim? Laikmetīgajā mākslas centrā vienlaikus tiks atklātas divu spilgtu mākslinieču - Katrīnas Neiburgas un Kristīnes Kursišas, personālizstādes.

Kristīnes Kursišas personālizstāde

Kā stāsta izstādes organizatori, Kristīnes Kursišas jaunākajā darbu izstādē būs skatāmas fotogrāfijas – vairāku gadu garumā krāti novērojumi, nejauši un ar nolūku Google uzmeklēti attēli, kas no jauna rekonstruēti fotogrāfijās. Attēlu sižetos nav nekā globāli nozīmīga vai sabiedrībai vērtīga, taču tiem ir īpaša nozīme autores acīs. Jau agrāk mākslinieces spēja – rast saikni starp atšķirīgām mākslas tehnikām un izteiksmes veidiem – raisījusi padziļinātu interesi Latvijas mākslas auditorijas vidū.

Katrīna Neiburga "Lietu atmiņa"
septiņu video instalācija, skaņa Andris Indāns

Purvīša balvas lureāte un Ars Fennica balvas kandidāte Katrīna Neiburga šoreiz skatītāju uzmanību vērsīs uz kādu paaudzēs piekoptu skaistuma rituālu.

" (..) Trīs paaudžu pedikīrs

Jau vairākus gadus vienreiz mēnesī pie mums, trīs paaudžu sievietēm – mātes, meitas un omas, nāk pedikīre Aleksandra. Katrai no mums tiek veltīta apmēram stunda. Tā kā manas pēdas ir visbriesmīgākās, tad ietaupīto omas laiku pedikīre atvēl man.

Omas pēdas ir gandrīz kā zīdainim – nekādu īpašu ādas sabiezējumu, nekādu varžacu. Turpretim mums ar māti viss ir nepareizi, pat pirkstu forma kā vardēm. Aleksandra mums taisa sauso pedikīru, viņai ir speciāla izglītība, turklāt viņa ir māsiņa trako namā Tvaika ielā.

Ar mazu skalpelīti kā tēlnieks viņa katru mēnesi no jauna izgriež manu pēdu formu. Pēc Aleksandras aiziešanas uz grīdas mētājas trīs paaudžu kāju vecās ādas skaidas un viss apkārt ir klāts ar ādas putekļu kārtu.

Pēc manām domām, to visu vajadzētu sadedzināt, jo tā vienkārši miskastē tiek iesviesta milzīga bioloģiska informācija par mums trijām. Kad uz šaufeles saslaucīto ādu metu miskastē, man vienmēr sažņaudzas sirds.” (..) "

Maskavas iela 12/1
Rīga, Latvija
www.kim.lv

Lija Rage “Ķīnas sindroms”
Galerija “Daugava”, Rīga
līdz 25. augustam, 2012

Pēc 15 teātrī aizvadītajiem gadiem, kuru laikā Lija Rage veidojusi kostīmu dizainu vairāk nekā 60 izrādēm, tekstilmākslinieces profesionālā ziņkāre šoreiz skatītāju vilina uz Tālajiem Austrumiem. Izstādē “Ķīnas sindroms” apmeklētāji sastapsies ar divdimensionāliem un trīsdimensionāliem jauktā tehnikā darinātiem darbiem. Veidoti no dažādiem rūpnieciskiem priekšmetiem (salvetēm, papīra galdautiem, glāžu paliktņiem), šie ir mākslinieces tehniskie izteiksmes līdzekļi ar kuru palīdzību darbos tiek radīts kontrasts starp masu produkcijas rūpnieciskajiem priekšmetiem un smalko cilvēka roku darbu. Šie priekšmeti no pasaules niecīgiem gružiem tikuši transformēti ilglaicīgos, videi draudzīgos mākslas darbos.

Alksnāja iela 10/12
Rīga, Latvija
www.galerijadaugava.lv

“Jūra starp Rīgu un Helsinkiem”
Jaņa Rozentāla un Rūdolfa Blaumaņa muzejs, Rīga
līdz 9. septembrim, 2012

Jaņa Rozentāla un Rūdolfa Blaumaņa muzejā – Alberta ielas dzīvoklī, kur reiz dzīvojis ievērojamais gleznotājs Janis Rozentāls un viņa dzīvesbiedre, somu dziedātāja Ellija Forsele, līdz 9. septembrim skatāma izstāde “Jūra starp Rīgu un Helsinkiem”. Ekspozīcija veltīta jūras tēmai Jaņa Rozentāla dzīvē, fotogrāfijās un mākslas darbos. Lai gan savā mākslā Janis Rozentāls jūru atspoguļojis ļoti reti, iespējams, ka vairākas Jaņa Rozentāla uzņemtās fotogrāfijas ar jūras skatiem liecina par vēlmi pievērsties marīnai. Ir zīmīgi, ka jūras motīvs parādās mākslas darbā, kas vēsta par pagrieziena punktu viņa dzīvē – laulībām ar Elliju Forseli. Nacionālā romantisma stilistikā ieturētais zīmējums Jaņa un Ellijas kāzu ielūgumam ilustrē latviešu folklorā sastopamu motīvu – laivinieku, kas ved pāri bangojošajiem viļņiem savu līgavu.

Alberta iela 12 – 9
Rīga, Latvija