RIBOCA šovasar atgriežas
Rīgas Starptautiskā laikmetīgās mākslas biennāle (RIBOCA3) atgriežas, lai atjaunotā formātā piedāvātu vairākus projektus, tai skaitā žurnālu, vairākas kuratora Renē Bloka izstādes un noslēgumā - SUPERFLEX kūrēto centrālo biennāles izstādi “Zilonis istabā” (There Is an Elephant in the Room).
- 2023. gada 11. maijā RIBOCA3 prezentē žurnālu, tajā iekļaujot 2022. gada atceltās izstādes “Cieņas vingrinājumi” (Exercises in Respect) mākslinieku publikācijas.
- 17. jūnijā izstāžu telpā Kunsthal 44Møen (Mēna, Dānija) tiks atklāta izstāde INTERMEZZO, kuru Renē Bloks iecerējis kā interlūdiju starp pērn atcelto izstādi un RIBOCA3 centrālo notikumu – izstādi “Zilonis istabā” .
- 10. augustā tiks atklāta SUPERFLEX kūrētā izstāde “Zilonis istabā”, pakāpeniski iepazīstinot ar 25 starptautiski atzītu mākslinieču darbiem; Savukārt, Renē Bloks atklās grupas izstādi “Fragments” (Fragment), kurā apkopotas 20 audiovizuālas instalācijas, kas tiks izstādītas bijušajā Rīgas Tehniskajā universitātē.
Iepriekš bija paredzēts, ka RIBOCA3 ar nosaukumu “Cieņas vingrinājumi” (Exercises in Respect) norisināsies no 2022. gada 15. jūlija līdz 2. oktobrim, taču, ņemot vērā postošo Krievijas iebrukumu Ukrainā, organizatori pieņēma lēmumu biennāli atcelt.
Rīgas Biennāles biedrības dibinātāja Agnija Mirgorodska: “Karš visiem noteica jaunas prioritātes. Mēs vienkārši nevarējām turpināt darbu pie izstādes, kuras pamatā ir savstarpējā cieņa un sadarbība, kamēr Ukrainā tiek pastrādāti šie neiedomājamie kara noziegumi. Izstādi nācās atlikt un mainīt.
Mēs ceram, ka izstādes atklāšana, kas šovasar plānota divās daļās un divās vietās veicinās dialogu starp ārvalstu un vietējiem māksliniekiem, kā arī ar vietējo sabiedrību laikā, kad vienotība un globālas diskusijas ir tik ļoti nepieciešamas.”
Žurnāls
Izdošana 2023. gada 11. maijā
Noslēdzot konceptu Cieņas vingrinājumi, RIBOCA3 vērsīs uzmanība atceltās izstādes māksliniekiem un viņu dokumentētajiem projektiem, lai nodrošinātu platformu mākslinieku darbu demonstrēšanai un plašākas auditorijas sasniegšanai. Izdevums sasaucas ar oriģinālo izstādes konceptu, vienlaikus izceļot to mākslinieku un kuratoru noturību, kuri turpina rast veidus, kā vienot un dalīties ar mākslu, neskatoties uz pašreizējās situācijas radītajiem izaicinājumiem.
INTERMEZZO
Kurators Renē Bloks
2023. gada 17. jūnijs–10. septembris, izstāžu telpā Kunsthal 44 Møen
Renē Bloks ir uzaicinājis 13 Latvijas un Ziemeļvalstu māksliniekus piedalīties izstādē Kunsthal 44Møen telpās Mēnas salā, kas ir UNESCO atzīts biosfēras rezervāts netālu no Dānijas dienvidaustrumu krastiem, kur Bloks daļēji dzīvo un strādā. Izstādē tiks iekļauti vairāki mākslinieki, kuriem bija plānots piedalīties sākotnējā izstādē Cieņas vingrinājumi, tādējādi novērtējot ilglaicīgās attiecības, kas īstenojušās mākslinieciskos projektos. Starp jau iepriekš radītiem darbiem, būs skatāmi arī jaunradīti darbi, kas sākotnēji bija paredzēti izstādīšanai Rīgā un tagad pielāgoti izstāžu zālei Kunsthal 44Møen.
Uz salas pulcēsies mākslinieki no Latvijas, Dānijas, Norvēģijas, Zviedrijas, Somijas un Ukrainas, lai domātu, vērtētu un stāstītu stāstus - dažus jaunus, dažus iepriekš pārtrauktus. Piemēram, Evita Vasiļjeva, kura sākotnēji bija plānojusi uzstādīt reversos betona solus Andrejsalā, Rīgā, tagad apgriezīs otrādi jau eksistējošus dāņu solus. Daces Džeriņas poētiskā filma par grūstošu muižu Kurzemē, kas tapusi RIBOCA3 sākotnējās koncepcijas nolūkiem, kļūs par savienojošo posmu starp izstādēm Dānijā un Rīgā. Džeisons Dodžs, no Mēnas salas, radīs abstraktu instalāciju, izmantojot grīdas virsmas. Bjerna Nergorda konteiners ieņems lepnu vietu kunsthalles priekšpusē, radot platformu sarunām un mijiedarbībai starp rūpniecību un dabu, vietējiem iedzīvotājiem un tūristiem, cilvēkiem un citām sugām. Māra Subača humoristiskie zīmējumi, ierāmēti sienas instalācijas veidā, kļūs par atgādinājumu, ka nopietnus jautājumus iespējams apspriest arī rotaļīgā veidā.
2023. gada sezona ir svarīgs pagrieziena punkts izstāžu zālei 44Møen. Pēc gadu ilgas renovācijas 44Møen tiek atklātas jaunas telpas: Klanghallen koncertiem, instalācijām un pasākumiem; Studio 44Møen mākslinieku darbnīcām un skolām; kā arī rezidence īsākam un ilgākam uzturēšanās laikam māksliniekiem un viesiem.
Renē Bloks to skaidro šādi: “INTERMEZZO ir mākslas, cieņas un līdzāspastāvēšanas svētki pāri un par spīti Baltijas jūras konfliktu ūdeņiem. Ar jauniem darbiem no visa reģiona 44Møen būs mākslinieciskā dialoga centrs, kas netika realizēts Rīgā 2022. gadā. INTERMEZZO ir telpa pārdomām un dialogam par mainīgo Eiropu.”
Mākslinieki: Nanna Abella, Meriča Algina, Mehtapa Baidu, Evelīna Deičmane, Dace Džeriņa, Džeisons Dodžs, Ingrida Furre, Boriss Mihailovs, Bjerns Nergords, Māris Subačs, SUPERFLEX, Evita Vasiļjeva, Mārija Virkala.
“Zilonis istabā” (There Is an Elephant in the Room)
RIBOCA3 galvenā izstāde / Kuratori SUPERFLEX
2023. gada 10. augusts - 2025. gada marts, vairāki pasākumi un norises vietas Rīgā
Starptautiski atzītie mākslinieki sākotnēji tika uzaicināti piedalīties Renē Bloka kūrētajā izstādē Cieņas vingrinājumi. Savukārt, pēc izstādes atcelšanas 2022. gadā, Bloks vēlējās izcelt darbu Zilonis istabā (There Is an Elephant In the Room) un aicināja SUPERFLEX kūrēt RIBOCA3 centrālo izstādi Rīgā ar tādu pašu nosaukumu. Biennāles laikā pakāpeniski tiks atklāti 25 starptautiski atzītu mākslinieču darbi. Darbi galvenokārt tiks izvietoti publiskajā telpā, uzmanību pievēršot pašai pilsētai un veidojot māksliniecisku infrastruktūru pilsēttelpā. Izstāde Zilonis istabā tiks papildināta ar plašu publisko programmu, kurā tiks iekļauti semināri, uzvedumi un sarunas, veicinot debates un radot vietu dažādām perspektīvām.
SUPERFLEX radīs telpu, kas kalpos kā vieta publiskai programmai ar apjomīgu LED mākslas darbu There Is An Elephant In The Room, kas tiks novietots “caurspīdīgā” telpā, kurā notiks sarunas un diskusijas. Šī telpa būs kā RIBOCA3 centrs un asamblejas vieta.
SUPERFLEX par “Zilonis istabā”: “Biennāle tiks atklāta līdz ar tās izziņošanu un ilgs gandrīz divus gadus, pārveidojot Rīgas biennāli par māksliniecisku infrastruktūru. “Zilonis istabā” ir frāze, kas kalpo kā atgādinājums par lietām, kas paliek nepateiktas, bet kuras ir jārisina. Tas nozīmē, ka tēma netiek aktualizēta, baidoties no iespējamām nesaskaņām.
Rīga tāpat kā visas pilsētas ir savstarpēju pūļu un darba iemiesojums, un biennāle cenšas izcelt sarežģītās sociālās attiecības, kas jau pastāv pilsētā. Šis kopīgais darbs ne vienmēr ir harmonisks. Vienlaikus sadursmes ir svarīga kopības sastāvdaļa - to apstākļos mēs uzplaukstam.”
“Fragments”
Kurators Renē Bloks
2023. gada 10. augusts - 17. septembris
Otrā RIBOCA3 daļa, kuru kūrē Renē Bloks un kuratora asistente Katrīna Zēmane, ir Fragments, un tās pamatā ir divi mediji, kas Bloku interesējuši gadu desmitiem: kustīgs attēls un skaņa. Divdesmit audiovizuālās instalācijas sev mājvietu atradīs bijušās Rīgas Tehniskās universitātes ēkas arhitektūrā, tās plašajām hallēm un grandiozajai deju zālei piedāvājot apmeklētājiem aizraujošu ceļojumu cauri mākslas darbiem. Fragmentu iespējams atšifrēt kā Cieņas vingrinājumu oriģinālās koncepcijas daļu, tajā iekļauti desmit mākslinieki no sākotnējā mākslinieku saraksta un Daces Džeriņas filma, kas tika izveidota RIBOCA3 nolūkiem 2022. gadā.
***
RENĒ BLOKS
Renē Bloks sāka strādāt kā neatkarīgs kurators pēc tam, kad bija veidojis izstādes paša dibinātajās galerijās Galerie René Block Berlīnē (1964.–1979. gads) un René Block Gallery Ltd. Ņujorkā (1974.–1977. gads). Šajā periodā viņš cieši sadarbojies ar tā laika jaunajiem māksliniekiem, tostarp Gerhardu Rihteru, Zigmaru Polki, K. P. Brēmeru, K. H. Hediki, Volfu Vostelu, Jozefu Beusu un Namdžunu Paiku.
1972. gadā Bloks sāka strādāt par Neuer Berliner Kunstverein, Berliner Festwochen, kā arī par Mākslas akadēmijas kuratoru. No 1982. līdz 1992. gadam viņš bija atbildīgs par vizuālajiem māksliniekiem un komponistiem Berlīnes mākslinieku rezidences programmā, kur organizēja vairākus starptautiskus projektus, performanču un mūzikas festivālus, kā arī izstādes Daadgalerie. Turpmākajos gados līdz 1995. gadam viņš bija atbildīgs par IFA (Ārējo sakaru institūta) izstāžu programmu veidošanu, pārstāvot vācu mākslu ārvalstīs. Šajā periodā viņš kļuva par kuratoru vairākām biennālēm, tostarp Hamburgā (1985. gads, Towards an Art of Peace Biennial), Sidnejā (1990. gads, The Readymade Boomerang), Stambulā (1995. gads, Orient/ation), Korejas pilsētā Kvandžu (2000. gads, Eurafrica), Melnkalnes pilsētā Cetinjē kopā ar Natašu Iliču (2004. gads, Love it or leave it) un Belgradā kopā ar Barbaru Heinrihu (2006. gads, The October Salon’s Art, Life & Confusion).
No 1997. līdz 2006. gadam Bloks bija Kaseles Kunsthalle Fridericianum direktors un kūrēja vairākas ievērojamas izstādes. To vidū bija “Balkānu triloģijas” sērija ar izstādi In den Schluchten des Balkan (2003. gads), kurā bija izstādīti 88 mākslinieku darbi no 12 Balkānu reģiona valstīm, kā arī virkne satelītprojektu Balkānos, tostarp biennāle Cetinjē 2004. gadā. Šajā laikā viņš arī izveidoja jaunu programmu ar nosaukumu Kuratorenwerkstatt (Kuratora darbnīca) Fridericianum, kas ļāva pieciem jauniem kuratoriem iegūt pieredzi, lai izstrādātu savus pirmos lielos projektus.
Darbu ar lielākajiem mākslas projektiem viņš noslēdza, kūrējot Ziemeļvalstu paviljonu (Welfare-Fare Wel) 52. Venēcijas biennālē 2007. gadā. 2008. gadā viņš dibināja mākslas telpu TANAS, kas darbojās kā platforma turku māksliniekiem Berlīnē līdz 2013. gadam. Vienlaikus viņš kļuva par Dānijas izstāžu telpas Kunsthal 44 Møen līdzdibinātāju, kur turpina darboties kā mākslinieciskais vadītājs.
SUPERFLEX
SUPERFLEX 1993. gadā dibināja Jākobs Fengers, Bjernstjerne Kristiansens un Rasmuss Rosengrens Nilsens. SUPERFLEX ir iecerēts kā paplašināts kolektīvs, un tas ir konsekventi strādājis ar dažādiem sadarbības partneriem, sākot no dārzniekiem un beidzot ar inženieriem un skatītājiem. Aizraujoties ar alternatīviem sociālās un ekonomiskās organizācijas veidošanas modeļiem, darbi tapuši energosistēmu, dzērienu, skulptūru, kopiju, hipnozes seansu, infrastruktūras, gleznu, stādu audzētavu, līgumu un publisko telpu veidā.
Strādājot gan izstāžu telpās, gan ārpus tām, SUPERFLEX ir iesaistījies lielos publiskās telpas projektos kopš godalgotās Superkilen atklāšanas 2011. gadā. Šiem projektiem bieži bijusi raksturīga līdzdalības veicināšana, iesaistot vietējās kopienas, aktīvistus un bērnus. Vēl tālāk attīstot ideju par sadarbību, nesenie darbi ietvēruši citu sugu līdzdalību. SUPERFLEX ir izstrādājis jauna veida urbānismu, kas ietver augu un dzīvnieku perspektīvas, lai virzītu sabiedrību uz starpsugu dzīvi. SUPERFLEX vislabāko ideju varētu radīt zivs.
superflex.net
RIBOCA
Rīgas Starptautiskā laikmetīgās mākslas biennāle (RIBOCA) ir 2016. gadā dibināta starptautiska biennāle ar Eiropas fokusu un spēcīgu reģionālo profilu. Rīgas un Baltijas valstu bagātā vēsture ļauj biennālei izcelt plašāku reģionu un rada iespējas māksliniekiem veidot dialogu ar pilsētas un tās ģeogrāfiskās apkārtnes kultūrvēsturisko un sociālpolitisko kontekstu.
Neskatoties uz to, ka biennāles kultūras izplatība (jeb tā dēvētā biennālizācija) bieži tiek kritizēta, RIBOCA ir apņēmusies radīt ilgtspējīgu modeli, kas izceļ māksliniekus un mākslas radīšanu, kā arī nodrošina pārdomātu mākslas prezentāciju un starpniecību. Biennāles pamatā ir darba process, kas sākas no vietējā, kļūstot par nacionālu un reģionālu, un visbeidzot transnacionālu. Biennāles mērķis ir iesakņoties vietā, kur tā notiek. Apvienojot biennāles globālo vīziju un misiju palielināt māksliniecisko saikni starp Baltijas reģionu un pārējo pasauli, ievērojama daļa biennālei atlasīto mākslinieku dzīvo, strādā vai ir dzimuši Baltijas reģionā - teritorijā, kas joprojām ir relatīvi neizpētīta, neskatoties uz produktīvo mākslu.
RIBOCA uzskata sevi par nozīmīgu vietu māksliniecisko eksperimentu un zināšanu radīšanai, par vietējo un reģionālo dalībnieku un institūciju sadarbības un mijiedarbības aktivizētāju un par aktuālo sociālo, politisko un ekonomisko jautājumu barometru, kas atspoguļojas mākslinieciskajā praksē.
RIBOCA1 2018. gadā kūrēja Katerina Gregosa kā galvenā kuratore un Solveja Helvega Ovesena kā asistējošā kuratore. RIBOCA2 2020. gadā kūrēja Rebeka Lamarša-Vadela.
rigabiennial.com
BIEDRĪBA RĪGAS STARPTAUTISKĀ BIENNĀLE
Rīgas Starptautiskās laikmetīgās mākslas biennāles (RIBOCA) iniciators ir Rīgas Starptautiskā Biennāle. Rīgas Starptautiskās Biennāles dibinātāja Agnija Mirgorodska radīja RIBOCA, lai nodrošinātu jaunu starptautisku platformu ārvalstu un Baltijas māksliniekiem. Tās mērķis ir popularizēt laikmetīgo mākslu, nodrošināt izglītojošu un sabiedrisko atbalstu visā reģionā, kā arī veidot māksliniecisku mijiedarbību starp Baltijas reģionu un pārējo pasauli.
2022. gada 24. februārī Rīgas Starptautiskās laikmetīgās mākslas biennāles (RIBOCA) organizācija Rīgas Biennāles fonds pieņēma nozīmīgu lēmumu par biennāles finansēšanu. Fonda valde nolēma, ka vairs nepieņems finansējumu no Krievijas, reaģējot uz Krievijas sākto brutālo karu Ukrainā. Tā vietā ir dibināts fonds ar nosaukumu Just a Moment, kas ir reģistrēts Amerikas Savienotajās Valstīs un gūs ienākumus no būvniecības un investīciju projektu ieņēmumiem, kā arī piesaistot grantu līdzekļus un atbalsta ziedojumus.
COMMON GROUND
Kopš 24. februārī Krievija sāka karu, iebrūkot Ukrainā, jau vairākiem miljoniem cilvēku nācies bēgt, lai meklētu drošu patvērumu. Šajos apstākļos Rīgas Starptautiskās laikmetīgās mākslas biennāles komanda pieņēma lēmumu atlikt RIBOCA3, un darbs tika novirzīts, lai sniegtu palīdzību šī kara upuriem.
Sadarbībā ar līdzīgi domājošiem brīvprātīgajiem, māksliniekiem un profesionāļiem, RIBOCA komanda nodibināja sociālo iniciatīvu centru Common Ground, kas bija gatavs palīdzēt ikvienam, kam nepieciešams atbalsts pašreizējās humānās krīzes dēļ Ukrainā. Common Ground sniedz praktisku un emocionālu atbalstu patvēruma meklētājiem, kuri bijuši spiesti pamest savas mājas, un darbojas kā vieta, kur satikties, socializēties, palīdzēt vienam otram un būt radošiem.
Pateicoties sabiedrības atbalstam, centrs tika izveidots un aprīkots nepilnu divu nedēļu laikā. Ikviens ir laipni aicināts izmantot centra telpas darbam vai mācībām un var piedalīties dažādās centra piedāvātajās aktivitātēs. Visu vecumu bērniem un pieaugušajiem Common Ground piedāvā mākslas nodarbības, jogu, valodu nodarbības un citas aktivitātes, kā arī psiholoģisku, emocionālu un sociālu atbalstu.
Titulbilde: There Is An Elephant In The Room, 2021 / Foto: Andreas Zimmermann, courtesy of von Bartha
