Indijas mākslas meses India Art Summit 2011 publicitātes plakāts

Augošas ekonomikas valstīs ir daudz jaunu vēsmu, Eiropa ir kļuvusi jau nedaudz stagnātiska, un pat lielajās mesēs lielākoties redzamas jau pārbaudītas vērtības. Neierasti galamērķi var piedāvāt ko jaunu. Tāpēc Indija šķita interesanta alternatīva.Pēc pirmās meses Deli, kurā piedalījāmies 2009. gadā, sapratām, kā galerijas piedāvājumu padarīt vēl interesantāku Indijas mākslas tirgum, un tāpēc māksliniece Anita Arbidāne vairākus mēnešus dzīvoja Indijā un darbus izstādei radīja tur. 

Anitas darbos integrējās indiešu kultūras un reliģiskie motīvi. Indieši izjūt milzu pietāti pret savu kultūru, tāpēc interese bija liela gan par darbiem, gan mākslinieci pašu. Indieši novērtē šo savstarpējo simbiozi.

Daļa Anitas darbu tika iesākti Latvijā, jo viņas gleznošanas process ir laikietilpīgs; apmeklētāji, protams, vispirms ievēroja indiskās noskaņas, taču vienlaicīgi kļuva atvērtāki pret eiropeisko. Tāds maģisks savstarpējs process.

Kas Indijas mākslas mesē bija citādāks kā līdz šim redzētajās?

Galerijas atved labāko un piedāvā šķietami piemērotāko Indijas mākslas tirgum. Katrai ir sava mini ekspozīcija ar tematisku iekārtojumu un lozungu. Mērķis ir pārdot. Savukārt mēs gribam redzēt un iekļauties plašākā tirgū. Eiropa ir pārsātināta pati ar sevi, bet Indijā vēl ir patīkamais meklējumu process – meklēt un augt!

Vai mesē bija novērojama arī kāda tendence?

Indijas māksla ir pozitīvāka, Eiropā tendence ir vairāk šokēt. Indijā var šokēties no tik daudz pozitīvu emociju – kopējā noskaņa ir brīnišķīga. Indijas mākslā ir izstrādātības tendence. Viņi novērtē precīzu nobeigtību. Iespējams, tas nāk no miniatūru tradīcijas, piemēram, kādā senā miniatūrā uz valdnieka ķermeņa var redzēt vissmalkākās detaļas. Izstrādātību viņi uzskata par vērtību. Svarīgs ir arī stāsts un simbolika, dziļums un daudznozīmība. To novērtēja arī Anitas darbos.

Vai dominēja kāds žanrs – glezniecība, skulptūra...?

Proporcionāli daudz bija glezniecības un skulptūru, mazāk video darbu un instalāciju, kas ir pierastas Eiropas valstīs.

Kāds ir jūsu lielākais ieguvums?

Vēriens, kā cilvēki uztver mākslu, kā viņi par to interesējas, azarts; tur to redzot un izjūtot, arī pašiem rodas jaunas idejas, jo ir patīkami redzēt gan darba sparu, gan to, ka cilvēkus interesē māksla un pats process.