IZSOLES  
Endijs Vorhols. Kurpes zīmējums. Foto: Sotheby’s īpašums

Mākslas tirgus ziņas martā 0

Elīna Ije
29/03/2016 

Art Basel Cities

26. martā Honkongā noslēdzās ceturtais Art Basel Āzijas mākslas gadatirgus. Uzsākot pasākumu jauno sezonu, Art Basel vadība nāca klajā ar nebijušu iniciatīvu – Art Basel Cities. Tās mērķis ir paplašināt Art Basel darbības horizontu un veidot tiltu starp globālo un reģionālo mākslas ainu.

Saskaņā ar Art Basel komercprojektu direktora Patrika Forē (Patrick Foret) teikto, jebkura pilsēta ir aicināta pieteikties projektam, taču, lai nākamā metropole pretendētu uz Art Basel resursiem, tai ir jāatbilst būtiskiem kritērijiem. Pie pamatnoteikumiem tiek minēta attīstīta pilsētas infrastruktūra, lidostas tuvums, kultūras ekosistēma, proti – mākslas muzeji un galerijas, ideālā gadījumā, ar kurām Art Basel jau agrāk ir sadarbojusies. Tomēr vissvarīgākais esot vēlēšanās kļūt par starptautisku mākslas galamērķi. Gribētājiem ir jāņem vērā, ka mērķa īstenošana prasīs finansiālu iesaistīšanos arī no pilsētas puses. Art Basel Cities neplāno būt vilcējspēks, bet drīzāk impulss, lai virzītos uz priekšu.

Iniciatīvas mērķis nav censties pārliecināt valdību, kas piešķir neizmērojamas summas lielu sporta pasākumu un stadionu finansēšanai, darīt kaut ko pilnīgi pretēju, pauž Forē, bet gan sadarboties ar pilsētām, kas ir pieņēmušas apzinātu lēmumu ieguldīt vietējās mākslas dzīvē. Viņš piebilst: Tālredzīga pilsēta apzināsies, ka finansiālais atbalsts kultūrai ir ieguldījums visas valsts ekonomikā.

Kā lielisku piemēru var minēt Art Basel Miami Beach mesi, kas tika izveidota pirms četrpadsmit gadiem. Maiami mērs Filips Levins (Philip Levine) apgalvo, ka, pateicoties Art Basel Miami norisei, pilsētā un tās apkārtnē ir pieaudzis mākslas galeriju skaits – no sešām līdz vairāk nekā 130. Tiek lēsts, ka no saimnieciskās darbības piecu dienu ilgā pasākuma laikā tiek ģenerēts vairāk nekā pusmiljards ASV dolāru.

Lai nebūtu pārpratumu Art Basel negrasās palielināt pašreizējo šovu skaitu. Iecere nav dibināt ceturto vai piekto Art Basel gadatirgu, taču mēs esam entuziasma pilni iesaistīties vietējos mākslas projektos, reorganizēt mākslas muzeju, īsāk sakot – mēs esam atvērti pilnīgi visiem priekšlikumiem... Art Basel Cities mērķis ir palīdzēt maziem spēlētājiem iesaistīties globālās mākslas dzīvē un radīt māksliniekiem visā pasaulē tik daudz iespēju, cik vien iespējams, apgalvo Art Basel direktors Marks Špīglers.

Mākslas mese Art Basel ir viens no apmeklētākajiem mākslas pasākumiem pasaulē. Pērn Art Basel Miami Beach apmeklēja 65 000 interesentu, turpretim Bāzelē 2015. gadā viesojās 75 000 apmeklētāju no visas pasaules.


Oto Mesmers. Felix the Cat1990. gadi. Čārlzs M. Šulcs. Snoopy. 1990. gadi. Foto: auctionata.com

Komiksu varoņi Auctionata izsolē

Atzīmējot šī gada episkāko dueli – filmas Betmens pret Supermenu: Taisnības rītausma (2016) pasaules pirmizrādi – , tiešsaistes izsoļu nams Auctionata 23. martā rīkoja lasītāju iemīļotāko komiksu varoņu ilustrāciju izsoli Superhero Sale. Izsoles piedāvājumu veidoja Marvel Comics mākslinieka Aleksa Rosa (Alex Ross), Disney Fine Arts mākslinieka Tima Rodžersona (Tim Rogerson) un citu autoru parakstīti oriģināli, aptverot komiksu vēstures piecdesmit gadus.


Bobs Keins. „Betmena portrets.“1996. Foto: auctionata.com

Par izsoles zvaigzni kļuva komiksu sērijas Peanuts (1950) radītāja Čārlza M. Šulca (Charles M. Schulz) zīmējums ar pasaules slavenāko bīglu Snūpiju. Lote vairāksolīšanā tika nosolīta par 4250 dolāriem. Pārsniedzot tūkstots dolāru slieksni, otro vietu dala Boba Keina (Bob Kane) 1996. gadā radītais Betmena profils un Oto Mesmera (Otto Messmer) zīmējums ar mēmā kino zvaigzni kaķi Feliksu.


Endija Vorhola kurpju skices. Foto:
Sotheby’s īpašums

Endija Vorhola skiču portfolio

22. martā Londonas Sotheby’s Prints & Multiples izsolē pārdots 90 procentu no piedāvājuma un iegūti 3,2 miljoni sterliņu mārciņas. Vakara iespaidīgāko pirkumu vidū dominēja pavisam sievišķīgs motīvs, proti, kurpes.

Vēl krietni pirms Endijs Vorhols leģendārās studijas “Fabrika” atvēršanas Manhetenā, mākslinieks veidoja reklāmas laikrakstam New York Times un apavu namam Israel Miller Shoe Company.

Endija Vorhola karjeras rītausmā tapušais skiču portfolio ar nosaukumu À la recherche du shoe perdu (1955) papildina mākslinieka mātes Jūlijas Vorholas ar roku rakstītas pasāžas no amerikāņu rakstnieku darbiem. 18 ofsetu komplekta atgriešanās izsoļu piedāvājumā pēc desmit gadu prombūtnes vainagojās ar 293 000 mārciņu piedāvājumu un jaunu Vorhola šajā periodā radīto darbu cenu rekordu.

Ekskluzīvo rokas pulksteņu mese Baselworld 2016

Leonardo da Vinči ģenialitāte nostiprināja mākslu un inženierzinātni kā divas līdzvērtīgas un viena otru papildinošas disciplīnas. Šī dualitāte skatāma Eiropas lielākajā pulksteņu industrijas izstādē Baselworld. Šogad, no 17. līdz 24. martam, līdzās Šveices pulksteņmeistaru saimei, pasaulē zināmi luksusa aksesuāru zīmoli demonstrēja 2016. gada kolekcijas, kuru tapšanā dizaineri nav skopojušies ar ekskluzīvu, nereti pat eksotisku materiālu izvēli.

Saskaņā ar meses organizatoru teikto, pērn Baselworld apmeklējuši ap 150 000 interesentu, to vidū pircēji no Āzijas un ASV, kā arī rekordliels skaits mediju profesionāļu.


Foto: jaquet-droz.com

Jaquet Droz

18. gadsimta otrajā pusē šveiciešu pulksteņmeistars Pjērs Žakē Drozs (Pierre Jaquet Droz) bija viens no nedaudzajiem rietumniekiem, kura nevainojamās laika skaitīšanas ierīces nonāca ne tikai Eiropas, Indijas un Japānas aristokrātu namos, bet arī atrada ceļu uz Aizliegto Pilsētu.

Cits vēsturisks Pjēra Žakē Droza inženierijas zenīts bija lelles-automāti – mehāniskas rotaļlietas ar fascinējošu dizainu un kustību iespējām. Tiek uzskatīts, ka Droz Automata ir mūsdienu datorprogrammēšanas aizsākums.

Pirms vairāk nekā 270 gadiem Ženēvā dibinātais zīmols Jaquet Droz arī šodien turpina iemiesot tā dibinātāja inovatīvo garu un estētisko izsmalcinātību. Jaunākais zīmola Jaquet Droz rokas pulksteņa dizains veltīts ķīniešu jaunā gada tematikai, proti, 2016. gada Uguns pērtiķa zvaigznājam. Pērtiķis, kas ķīniešu kultūrā simbolizē intelektu un ilgu mūžu, nule ieguvis sarkanā un baltā zelta aprises un rotā melna halcedona un perlamutra rokaspulksteņa ciparnīcu.


No kreisās: Ulysse Nardin rokas pulkstenis The Grand Deck Marine Tourbillon. Foto: Ulysse Nardin īpašums; Tattoo-DNS by Xoil rokas pulkstenis. Foto: JR Romain Jerome

Ulysse Nardin

170 gadus Šveices pulksteņu klasiķa Ulisa Nardēna (Ulysse Nardin) mūza ir bijusi jūras un burāšanas zelta laikmets. Ulysse Nardin filigrāno pulksteņu dizains atgādina skulpturālu diorāmu, kurā iespējams noskatīties stundām ilgi. Jaunākā 280 000 dolāru vērtā rokaspulksteņa modeļa The Grand Deck Marine Tourbillon ciparnīcas pamatne izgatavota no koka mozaīkas, kas atgādina buru kuģa klāju. Ciparnīcu rotā smalki motīvi – takelāžas, margas, vimpelis. Stundu un minūšu rādītāju veido miniatūrs alumīnija klīverkoks, kura kustības trajektoriju kontrolē smalks dzīpars.

JR Romain Jerome

Zīmola JR Romain Jerome un franču tetovējumu mākslinieka Luasa Lavenī (Loic Lavenu), kurš zināms ar pseidonīmu Xoil, vīzijas savijušās jaunākajā rokaspulksteņu līnijas Tattoo-DNS modelī. Xoil uzbūris piecas pasaules jeb elementu sistēmas, kurā mitoloģiski dzīvnieki un simboli savienojas ar anatomiskām virsmām. Katra no šīm pasaulēm tetovēšanas tehnikā attēlota uz rokas pulksteņa ādas siksnām.

Tattoo-DNS by Xoil ciparnīcu veido divas kontrastējošas daļas. Augšējā ciparnīcas puse veidota, ievērojot horoloģijas tradīcijas, taču zem tās ir atstāta vieta mūsdienīgam akcentam, atklājot laikrāža dziļāko anatomiju. Stundu un minūšu rādītāji veidoti no zilām tetovēšanas adatām.

Romain Jerome Tattoo-DNA by Xoil rokas pulksteņa cena – sākot no 21 950 eiro.


Foto: MB&F Arachnopgobia īpašums

MB&F (Maximilian Büsser & Friends)

Šveices pulksteņu izgatavotāju saimesjaunākais brālis, bijušais Harry Winston izpildirektors Maksimilians Busers (Maximilian Büsser) uzdrīkstējies lauzt amatniecības tradīcijas. Žila Verna odisejās un Zvaigžņu karu kosmosā dzimušie MB&F pulksteņu dizaini vairāk līdzinās teleportēšanai paredzētiem gadžetiem, nekā uz rokas nēsājamam laikrādim.

Pērn zīmola devīze izskanēja The creative adult is the child who has survived (Radošs pieaugušais ir tāds, kuram izdevis palikt bērnam), kas atspoguļojumu guva zīmola 10 gadu jubilejas projektā ar kolēģi L'Epée. Bronzas, nerūsējošā tērauda un marmora 10 metrus augstās skulptūras Arachnophobia idejas pamatā ir Luīzes Buržuā milzu zirnekļa skulptūra Maman.


MB&F
rokas pulkstenis HMX Black Badger. Foto: MB&F

Šogad Baselworld ekspozīcijā MB&F iepazīstina ar pulksteņu līnijas Performance Art jaunāko modeli HMX Black Badger, kura luminiscējošā dizaina autors ir kanādiešu industriālais dizaineris Džeimss Tompsons (James Thompson) jeb Black Badger. Gluži kā Maksimilians Busers arī Black Badger nepazīst robežas un savā jaunradē izmanto teju NASA kvalitātes materiālus un nākamās paaudzes zemūdenes inženieriju.

MB&F HMX Black Badger cena 50 000 eiro.


Blancpain rokas pulkstenis The Great Wave. Foto: Blancpain īpašums

Blancpain

Pērn Blancpain galvenais fokuss bija uz pulksteņmehānismu kalibru,taču šajā sezonā priekšplānā izvirzīts vizuālais sniegums. Blancpain iepazīstina ar Métiers D'Art sērijas jaunāko modeli The Great Wave. Enigmātiskais rokas pulksteņa dizains veidots pēc japāņu mākslinieka Kacušika Hokusai (1760–1849) kokgriezuma Lielais Kanagavas vilnis. Meksikas vulkāniskā stikla ciparnīcas pamatni rotā ar roku veidota un pēcāk ar rokushō sāli apstrādāts baltā zelta slānis.

Blancpain rokaspulksteņa cena – 159 700 eiro.


Pablo Pikaso. Visage No. 179
Foto: Sotheby's

Pikaso keramika Sotheby’s izsolē Londonā

5. aprīlī izsoļu namā Sotheby’s gaidāma Pablo Pikaso keramikas darbu izsole. 230 vienību plašais piedāvājums atspoguļo Pikaso māksliniecisko centienu dziļumu un formu veidošanas brīvību, kuru, pēc Sotheby’s ekspertu teiktā, iedvesmojis primitīvo kultūru mantojums. Uz krūkām un māla plāksnēm attēloti mītiski fauni, bakhanāliju un korridas ainas. Mākslas darbu sākumcena svārstās no 1000 līdz 120 000 sterliņu mārciņām.

1946. gada vasarā apceļojot Franču Rivjēru, Ramjē ģimenes galerijā Madoura mākslinieks iepazinās ar vietējo keramiķu darbiem. Iemēģinot roku, materiāls pārliecināja Pikaso par jaunapgūtās tehnikas sniegtajām iespējām un izaicinājumiem. Drīz pēc tam sekoja ilga un ražīga sadarbība starp Pikaso un Madoura. Turpmākos 25 savas karjeras gadus, izjūtot līdzvērtīgu kaisli gan pret podniecību, gan pret glezniecību un sievietēm, Pikaso radīja ap 600 keramikas darbu.