IZSOLES  
Jeff Koons. Fait d'Hiver. 1988. © designboom

Tirgus ziņas janvārī 0

Elīna Čivle Üye
20/01/2015

Nupat sagaidītais 2015. gads vēl pa īstam nav ieskrējies, taču jau tagad var uzdrošināties prognozēt ar piesātinātiem mākslas notikumiem bagātu gadu. Rīga nodod Eiropas Kultūras galvaspilsētas stafeti Monsai, taču rīkotāji paklūp sagatavošanās darbos. Mākslas pasaule metas uz vienu roku ar Apple un iedvesmo lietotājus uzņemt ne tikai pašportretu sērijas, bet arī atklāt daudzsološu mākslinieku sevī.


Publicitātes attēls

Mākslas darījumiem labvēlīgā augsne turpinās lutināt vēl ilgi

Lielbritānijas mākslas tirgotāji ir pārliecināti, ka mākslas tirgus tuvākajā nākotnē nepiedzīvos ievērojamas izmaiņas. Saskaņā ar pētījumu rezultātiem, ko veikusi Londonas Art Fair gadatirgus komisija, 51% no šī gada mesē pārstāvētajām galerijām pauž optimismu, ka mākslas tirgus 2015. gadā uzrādīs vēl labākus rezultātus nekā pērn, turpretim 45% aptaujāto dalībnieku izteikušies, ka šī brīža tendences krasi nemainīsies.

Jāatzīmē, ka mākslas tirgotāju vērtējums ir stingri balstīts uz vispārējiem rādītājiem globālajā ekonomikā: 52% no intervētajiem galeristiem uzskata, ka globālā ekonomikā tiks novērota augšupeja; 40%  procenti respondentu sliecas ticēt diezgan mērenām izmaiņām, un vien 6% mazākums izsaka minējumu, ka pasaules ekonomika pasliktināsies, lai gan nekādu konkrētu iemeslu šādai negatīvai prognozei nepauž.

Londonas Art Fair aptaujā tika jautāts galeristiem, kādi faktori, viņuprāt, var ietekmēt to izaugsmi tirgū – 30% aptaujāto uzskata, ka liela nozīme ir pārstāvēt galerijas starptautiskā mērogā, kam seko partnerību veidošana ar citām institūcijām, 27% aptaujāto ekspertu uzskata, ka stabilu panākumu atslēga ir stratēģiska plānošana. Interesanti, ka tikai 15% no kopumā 67 galerijām pieminēja tiešsaistes taktiku kā izšķirošo faktoru, lai stiprinātu savu tirgu. Viss liecina, ka mākslas tirgum priekšā vēl daudz auglīgu dienu.

27. Londonas mākslas mese norisināsies no 20. līdz 25. janvārim Business Design Center kompleksā Londonā.


Banksy. Flower Thrower. 2003. Foto: Bonhams

Bonhams izsolē Benksija darbu kolekcija

28. janvārī laikmetīgās mākslas un dizaina izsolē Bonhams mītnē Londonā izsolīs 32 skandalozā britu grafiti mākslinieka Benksija darbus no mākslinieka bijušā aģenta Stīva Lazarida (Steve Lazarides) kolekcijas, tostarp arī divas skulptūras. Izsolē uzsvars likts uz Benksija agrīnajiem veikumiem, kas radīti no 2002. līdz 2007. gadam. Starp visvairāk gaidītākajam partijām ir sietspiedes izdrukas Flower Thrower (2003), Rude Copper (2002), un Christ With Shopping Bags (2004) – trīs no Benksija visikoniskākajiem motīviem, kas novērtēti ap 12 000–18 000 dolāriem katrs.

Lazarids pirmo reizi sastapās ar mīklaino ielu mākslinieku kādā  fotosesijā un drīz pēc tam sāka izplatīt viņa jaunradi turpat no savas automašīnas bagāžnieka. Lai gan Benksijs plašāk pazīstams kā anonīmais grafiti ‘partizāns’ ar saviem politiski-satīriski kodētajiem sienu zīmējumiem, tomēr tieši darbu izdrukas ir vidusmēra pircējam ‘vieglāk pieejamie’ viņa mākslas produkti. Pēc Lazarida domām, tieši drukas darbi paver vārtus uz mākslas kolekcionēšanas pasauli.

Kopš Benksija debijas Bonhams izsoļu namā 2003. gadā, viņam par lielu nepatiku itin bieži kāds no grafiti darbiem vairāku simtu tūkstošu vērtībā pazūd no to dabiskās vides – ielu labirintiem – un nokļūst zem ūtrupnieka āmura vietējās labdarības vārdā. Tajā pat laikā pieticīgais mākslinieks izpārdod savu daiļradi Ņujorkas Centrālparkā par nieka 60 dolāriem un pateicībā uzdāvina 20 000 mārciņu vērtu darbu kādam izpalīdzīgam zēnam vilcienā.


Arne Quinze. Passengers. Foto: Pierre Beauregard via Flickr

Koka skulptūra sagāžas Eiropas Kultūras galvaspilsētas 2015 atklāšanas priekšvakarā

2015. gada Eiropas kultūras galvaspilsēta Monsa priekšdarbos cietusi neveiksmi. Tikai nedēļu pirms nozīmīgo svētku oficiālās atklāšanas – 24. janvārī – viens no tās centrālajiem objektiem – beļģu konceptuālista Arnes Kēnza (Arne Quinze) radītā lielizmēra koka instalācija Passenegrs (Pasažieri) ir demontēta uz neatgriešanos. Spilgtā 90m garā pasāža starp pilsētas klasiskajiem namiem un baroka zvanu torni vēl gada sākumā vēstīja par tuvajiem kultūras svētkiem… Tagad viss, kas palicis no 400,000 eiro vērtā projekta, ir vien oranžu neona kokmateriālu drupas ietves malā. Kēnza darbs, kam sākotnēji bija paredzēta vieta Grand-Place de Mons laukumā vismaz nākamos piecus gadus, nojaukts jau pēc piecām nedēļām. Iemesls nojaukšanai kļuva pašvaldības pamatotās bažas par konstrukcijas nestabilitāti pēc tam, kad vairākkārt no tās atdalījās atsevišķi elementi.


Ekrānšāviņš no apple.com. Fotogrāfs: Austin Mann

Apple sper soli pretim saviem radošākajiem lietotājiem

Janvārī amerikāņu tehnoloģiju gigants Apple nācis klajā ar jaunu kampaņu Start Someting New (Sāc ko jaunu). Tās ietvaros Apple stendi pārtapuši iedvesmojošās mākslas galerijās. Tajās redzamo mākslas darbu autori ir 12 dažādi mākslinieki atšķirīgos karjeras posmos, taču vienojošais šajā projektā ir metode, kādā autori radījuši darbus, proti, izmantojot kādu no Apple produktiem.

Ceļojumu fotogrāfs Ostins Manns (Austin Mann), izmantojot iPhone 6, uzņēmis virkni sapņainu panorāmu fotoattēlu. „Fotogrāfijas nozarē pārlieku liela uzmanība tiek pievērsta ‘pareizā’ aprīkojuma izvēlei.” Manns pauž ideju, ka iPhone 6 modeļa sniegtās iespējas motivēs radošos garus nekavēt laiku ‘jaudīgākā’ aprīkojuma iegādei, bet gan nodoties tieši radīšanas procesam.

Modes fotogrāfs Alistērs Teilors-Jangs (Alistair Taylor-Young), kurš strādājis ar tādiem  modes zīmoliem kā Armani un Fendi un kura fotogrāfijas greznojušas Vogue un Condé Nast Traveler lapaspuses, izmantojot  iPhone 6, uzņēmis fotoattēlus projektam Crystal Mosaic (Kristāla mozaīka).

Pēc tam, kad gleznotājs Roz Hall atklāja mobilo aplikāciju Brushes, mākslinieks atkāpies no tradicionālās otas un lina audekla un šobrīd eksperimentē izmantojot iPad.

Vienmēr pa rokai esošais viedtālrunis ir daudzējādā ziņā demokratizējis fotogrāfiju, mudinot visus uzņemt ikdienas mirkļus, ne tikai retus saietus vai tālus ceļojumus. „Digitalā ēra nav nākusi par labu fotogrāfijai,” apgalvo Teilors-Jangs, „taču viennozīmīgi tā ir pavērusi iespējas ikvienam paust savu radošumu, kā arī pēcāk dalīties ar iznākumu”.

www.apple.com


Marina Picasso © AFP

Marina Pikaso izpārdod vectēva Pikaso īpašumu

Kubisma pioniera Pablo Pikaso mazmeita Marina Pikaso atstāj pagātni pagātnē un uzsāk ‘lielo pavasara tīrīšanu’ savos mākslas fondos. Jāsaka gan, ka neviens no vadošajiem izsoļu namiem nebūs šī darījuma vidutājs. Par iemeslu tiek minēta Marinas Pikaso pretenciozā nostāja pret izsoļu namu izvirzītajiem noteikumiem. Marina devusi priekšroku tikties ar ieinteresētajām pusēm Ženēvā un pārdot darbus personīgi. Ekskluzīvajā piedāvājumā solās būt vismaz septiņi Pikaso mākslas darbi, to vidū 60 miljonus dolāru vērtais Pikaso pirmās sievas, krievu baletdejotājas Olgas Hohlova portrets Portrait de femme (Olga) (1923) un glezna Femme à la Mandoline (1911), kuras cena prognozēta ap 60 miljoniem dolāru. Marinas Pikaso īpašumā esošā darbu kolekcija ir pasaulē lielākais spāņu kubisma meistara daiļrades apkopojums. Tajā glabājas aptuveni 400 gleznu, kā arī 7000 citu darbu.

Pikaso un  Olgas Hohlova laulībā dzimušā dēla Paulo meita Marina Pikaso savos memuāros Picasso: My Grandfather (Pikaso: mans vectēvs, 2001) kritizējusi pasaules slavenā mākslas ģēnija lomu savā dzīvē, atklājot skaudrākās ainas no nabadzībā pavadītās bērnības.

Marina atklājusi, ka lēmums pārdot kolekcijā esošos mākslas darbus nozīmē atbrīvoties arī  no pagātnes mesto ēnu smaguma un 41 gadus pēc Lielā Pikaso  nāves – padarīt vectēvu Pablo klātesošu viņas dzīvē.


Jeff Koons. Fait d'Hiver. 1988. © Christie’s

Džefs Kūnss un plaģiātisma epizode nr. 4

Decembra nogalē, īsi pēc tam, kad Pompidū centrā Parīzē vēra durvis Džefa Kūnsa darbu retrospekcija, mākslinieks tika apvainots iespējamos autortiesību pārkāpumos, kas saistīti ar izstādes katalogā iekļautajiem darbiem.

Nu jau aizsaulē aizgājušā franču fotogrāfa Žana Fransuā Borē sieva publiski paudusi aizdomas par iespējamiem autortiesību pārkāpumiem saistībā ar viņas vīra mantojumu. 1988. gadā radītā Kūnsa skulptūra Naked ir daļa no Banality sērijas, kas idejiski balstīta dažādos kičīgos attēlos no 80. gadiem. Taču porcelāna skulptūras motīvā, kur kails zēns un meitene, stāvot blakus, kopīgi tur ziedu pušķi, ir saskatāma pārsteidzoša līdzība ar kādā Borē fotogrāfijā redzamo.

Sieviete vērsusies rakstiski gan pie paša vaininieka, gan Pompidū centrā Parīzē, kur Kūnsa retrospekcijā bija paredzēts iekļaut arī skandālā iekļuvušo skulptūru, ja vien tā ceļā no Vitnija muzeja Ņujorkā nebūtu tikusi bojāta. Tomēr darbs Naked ir redzams izstādes katalogā, kur tas piesaistījis Borē sievas uzmanību. Taču pagaidām sievietei nekādi paskaidrojumi nav sniegti. Jāpiemin, ka cita Naked skulptūra no trīs darbu sērijas 2008. gadā Sotheby’s izsolē pārdota par deviņiem miljoniem dolāru.

Divas nedēļas vēlāk Kūnss vēlreiz iekļuva līdzīgā skandālā – šoreiz ar 1988. gadā tapušo skulptūru Fait d’Hiver, kas skatāma tajā pašā Pompidū centra retrospekcijā. Franču reklāmists Franks Davidoviči apgalvo, ka Kūnss savā darbā izmantojis franču apģērbu zīmola Naf Naf reklāmas motīvu, kura idejas autors bijis pats Davidoviču. Viņš apgalvo, ka  skulptūra ir rupjš viņa darba atveidojums un klaja idejas zādzība. Visticamāk, ka šī apsūdzība nonāks līdz tiesai.

Šī jau ir ceturtā reize, kad Kūnsam mēģināts ‘piesiet’ autortiesību pārkāpumus attiecībā uz kādu no Banality sērijas darbiem.


Andreas Gursky. PyongyangV. 2007. © Sotheby’s

2014. gadā izsolēs visdārgāk pārdoto fotogrāfiju Top 10

1. Amerikāņu gleznotāja un fotogrāfa Ričarda Prinsa (Richard Prince) fotogrāfija Spiritual America (1983), kurā redzama vēl pavisam jauniņā aktrise Brūka Šīldsa. 12. maijā izsoļu namā Christie’s tā pārdota par  3,9 miljoniem dolāru.
2. Amerikāņu fotomākslinieces Sindijas Šērmanes (Cindy Sherman) darbs Untitled #93 (1981) 14. maijā izsoļu namā Sotheby’s pārdots par 3,8 miljoniem dolāru.
3. Ričarda Prinsa kovboja motīvs Untitled (Cowboy) (1998) 12. maijā Christie’s izsolē pārdots par 3,7 miljoniem dolāru.
4. Vēl viens Ričarda Prinsa Untitled (Cowboy) (2000) 14. maijā Sotheby’s pārdots par 3,1 miljoniem dolāru.
5. Sindijas Šērmanes fotogrāfiju sērija Untitled Film Stills (1979) 11. novembrī Sotheby’s izsolīta par 2,2 miljoniem dolāru
6. Amerikāņu mākslinieka Maika Kellija (Mike Kelley) darbs Ah…Youth (1990) 14. maijā Sotheby’s izsolē pārdots par 1,9 miljoniem dolāru.
7. Ričarda Prinsa fotogrāfija Untitled (Cowboy) (1998–1999) 13. novembrī Philips izsolē pārdota par 1,8 miljoniem dolāru.
8. Vācu fotomākslinieka Andreasa Gurska (Andreas Gursky) fotogrāfija Rhein I 12. novembra Christie’s izsolē pārdota par 1,8 miljoniem dolāru.
9. Ričarda Prinsa fotogrāfija Untitled (Cowboy) (1994) 13. maija izsolē Christie’s pārdota par 1,7 miljoniem dolāru.
10. Andreasa Gurska Pyongyang V (2007) Sotheby’s izsolē 30. jūnijā pārdota par 1,6 miljoniem dolāru.

Gada izskaņā mākslas pasaule ar dalītām jūtām uzņēma fotogrāfa Pītera Lika (Peter Lik) melnbaltās fotogrāfijas Phantom panākumus. Fakts par šo sešus miljonu dolāru vērto darījumu tika publiskots preses relīzē. Tas bija privāts darījums un fotogrāfija netika pārdota izsoles kārtībā. Pēc nominālvērtības Lika darbs ierindotos Top 10 saraksta virsotnē, taču privātie darījumi neietilpst izsoļu kategorijā.