IZSOLES  
Beatles. AbbeyRoad. 1969. Foto: Capitol Records

Ņujorkas un Londonas rudens izsoļu sesijas apskats 0

Elīna Čivle Üye
22/11/2014

Atkalredzēšanās ar klasiku, virkne pārspētu rekordcenu, kāda debija un pat tiesas darbi – tas viss raksturo aizvadīto rudens mākslas tirgus sezonu.

Ņujorkas Sotheby’s laikmetīgās mākslas un modernisma izsoles piesaistīja 1900 dalībnieku. Apmierinot entuziastu apetīti pēc augstvērtīgas mākslas, Sotheby’s rudens sesijas kopējie ienākumi sasniedza vienu miljardu dolāru. Salīdzinājumā ar konkurējošo izsoļu namu rādītājiem Sotheby’s spējis uzstādīt šī gada augstāko izsoles likmi: Džakometi skulptūra Chariot pārdota par 101 miljonu dolāru. Lieliskus rezultātus uzrādījuši arī Modiljāni, van Goga, Marka Rotko, Džaspera Džounsa darbi, no tiem deviņu izsoles vienību cena pārkāpusi 30 miljonu dolāru slieksni.

Savukārt izsoļu namā Christie’s virknei autoru pārspētas līdzšinējās rekordcenas. Starp modernistiem ar 65 miljoniem dolāru triumfējis Manē Le Printemps, kamēr laikmetīgās mākslas izsolē jaunas rekordsummas guvuši 11 mākslinieku darbi.

Arī trešajā ceturksnī Christie’s saglabājis pozitīvus rādītājus vidējo cenu amplitūdā (500 000 – 5 miljoni dolāru), apliecinot kolekcionāru vēlmi iegādāties impresionisma un modernisma mākslas darbus plašā cenu spektrā.

21. novembrī Londonā Bloomsbury House izsolē Photographs & Photobooks pārdots rets The Beatles fotogrāfiju komplekts

Pat ja esat Džons Lenons – cik daudz laika ir nepieciešams, lai uzņemtu sev tīkamu fotoattēlu, stāvot ceļa braucamās daļas vidū, pirms esat kļuvis par traucēkli autovadītājiem?

21. novembrī Bloomsbury House Londonā Photographs & Photobooks izsolē pirmoreiz tika piedāvāta sešu fotogrāfiju sērija, kas tapusi rokgrupas The Beatles vienpadsmitā studijas albuma Abbey Road (1969) vāka noformējumam. Lai gan izsoļu nama eksperti bija novērtējuši Abbey Road sērijas pārdošanas potenciālu sākot no 50,000–70,000 britu mārciņām, interesentu cīkstiņā tā tika nosolīta par 180 000 britu mārciņām.

Šo fotogrāfiju sēriju uzņēmis Lenona un Joko Ono laikabiedrs, skotu fotogrāfs Īans Makmilans (1938–2006). Tieši sešas reizes „fantastiskais četrinieks” šurpu un turpu šķērsoja Abbey Road un tieši 10 minūtes taranēja satiksmi. Izrādās, ka tieši piektais kadrs no sešiem kļuva par visu laiku ikoniskāko albuma noformējumu un populārajā kultūrā tika vēl neskaitāmas reizes dažnedažādi atdarināts.

Izsoles Photographs & Photobooks piedāvājumā bija arī citi ikoniski foto darbi, kuru autoru vidū ir Endijs Vorhols, Mens Rejs,  Berijs Lategans u.c.


Džaspers Džounss. Flag. 1983. Foto: Sotheby's

Laikmetīgās mākslas izsoles Ņujorkā norit Sotheby's panākumu zīmē

12. novembrī Ņujorkas Sotheby’s rīkotajā rudens laikmetīgās mākslas izsolē novēroti jauni cenu rekordi, kā arī daži sāpīgi kritumi, taču, neskatoties uz rezultātu nevienprātību, izsoles lotes pārdotas 85% apjomā un kopējie ieņēmumi sasnieguši 343,6 miljonus dolāru.

Desmit no trīspadsmit Šlumbergeru kolekcijas vienībām ienesa Sotheby’s kontā 62,7 miljonus dolāru. Augstāko solījumu – 45 miljonus sasniedza Marka Rotko No. 21 (Red, Brown, Black and Orange) (1953).

Ar nepacietību gaidītais vakara spīdeklis Džaspera Džounsa Flag (1983) nelika vilties. Vairāksolīšanā tika divkāršots tirgus vērtība un glezna tika nosolīta par 36 miljoniem dolāru.

Lielu piekrišanu izsolē guva „Vorhola sievietes”. Aktrises Elizabetes Teilores portrets Liz #3 (1963) tika pārdots par 31,5 miljoniem, Brižitas Bardo portrets (1974) sasniedza 11,6 miljonus. Neskatoties uz daiļā dzimuma panākumiem, Luīzes Buržuā Spider I neaizsniedza plānotos cenu ‘augstumus’ un tik pārdots par 7,1 miljoniem.

Neiztika arī bez pārsteigumiem – 11 izsoles lotes neizdevās pārdot, tostarp nežēlastībā kritis 12 miljonu dolāru vērtais Džefa Kūnsa sienas objekts Moon (Yellow). Cits šīs sērijas darbs Moon (Light Pink) šī gada rudenī bija aplūkojams Vitnija muzeja rīkotajā mākslinieka retrospekcijā.


Djego Džakometi. Table au dragon à l’oiseau. 1970. Publicitātes foto

10. novembrī izsoļu namā Sotheby’s Ņujorkā norisinājās mākslas darbu izsole no Mellonu ģimenes privātās kolekcijas. 43 izsoles lotes tika pārdotas 100% apjomā, turklāt pārdošanas rezultāti pārspēja augstāko prognozi – 120,1 miljonus, vakara izskaņā sasniedzot 158,7 miljonu dolāru atzīmi.
Amerikāņu filantropa Pola Mellona kundze Bannija, šopavasar 103 gadu vecumā šķiroties no šīs pasaules, atstāja mantojumā izcilā manierē apkopoto visdažādāko laikmetu, stilu un mākslas žanru krājumu.

Izsolē piedāvātie mākslas darbi aptvēra četrus gadsimtus, sākot ar holandiešu Zelta laikmeta glezniecības pārstāvi Ambroziju Boshartu, kura „Klusā daba ar  ziedu vāzi” tika pārdota par 4,6 miljoniem dolāru, līdz pat ‘zoomēbeļu’ tēlnieka Djego Džakometi skulptūrām. Itāļu tēlnieka radītais bronzas galds Table au dragon à l’oiseau (1970) tika realizēts par 1,7 miljoniem dolāru.

Banijas Mellonas sirdī un kolekcijā īpaša vieta atvēlēta Marka Rotko daiļradei – pēdējos četrdesmit gadus vairāki mākslinieka audekli atrodami Mellonu privātajos fondos.

Marka Rotko enigmātiskos krēslas toņos gleznotais darbs „Bez nosaukuma”  (1970) guva augstāko pārdošanas summu – 39,9 miljonus dolāru. Rotko vēl viena glezna bez nosaukuma – dzelteni oranžos toņos, kas datēta ar 1955. gadu, pārdota par 36,6 miljoniem.

Kolekcionāru pāris dzīves laikā vairākārt dalījās savos ‘dārgumos’ ar sabiedrību un sniedza ievērojamu finansiālu un intelektuālu atbalstu Vašingtonas Nacionālās galerijas izveidošanā. Tāpat arī šoreiz – daļa izsoles ienākumu nonāks Banijas dibinātā fonda rīcībā.


Alberto Džakometi. Chariot. 1950. Publicitātes foto

4. novembrī Impresionistu un modernisma rudens sesijā Sotheby’s mītnē Ņujorkā pārdoti 58 mākslas darbi no 73 vienību plašā klāsta, ienesot 422 miljonus dolāru.

Pārsteidzošus rezultātus guva Alberto Džakometi sirreālisma periodā radītā bronzas figūra Chariot (1950). Lai gan šī skulptūra neizraisīja ne mazākās kaislības solītāju vidū, vienreizējais piedāvājums – 101 miljons dolāru – izskanēja no amerikāņu miljardiera un mega kolekcionāra Stīva Koena.

Kontrastējošās noskaņās norisinājās vairāksolīšana par Modiljāni akmens skulptūru Tête. Nabadzības valgos darinātie dievietes vaibsti izsolē tika pārdoti par 70,8 miljoniem, krietni pārspējot augstās pirmspārdošanas aplēses – 45 miljonus – un ierindojoties visu laiku dārgāko Modiljāni darbu saraksta priekšgalā. Likmju cīniņā starp klientu starpniekiem azartiska cenu celšana norisinājās pusmiljona dolāru vērtībā.

Gandrīz divas dekādes mākslas tirgū nebija piedāvāta neviena van Goga klusā daba ar ziediem, tāpēc saprotams, kāpēc viena no vakara gaidītākajām lotēm viennozīmīgi bija van Goga glezna. Kurā attēlota vāze ar margrietiņām un pļavas magonēm (1890). Raitā izsole sākās ar 23 miljonu dolāru sākuma cenu, taču jau mirkli vēlāk noslēdzās ar 55 miljonu darījumu.


Maikls Boremans. Skirt. 2005. Publicitātes attēls

18. oktobrī Sotheby’s Londonas mītnē norisinājās laikmetīgās mākslas dienas izsole, kurā negaidītus rezultātus guva Frānsisa Bēkona glezna Figures in a Landscape (1954). Tā četrkāršoja  ekspertu minējumus un tika pārdota par 938,500 britu mārciņām.

Šī paša notikuma ietvaros tika piedāvātas arī labdarības izsoles Towards Tommorow priekšmeti. Izsoles lotes tika pārdotas 100% apjomā, nopelnot 2,092,250 britu mārciņas. Pircēju lielo entuziasmu atspoguļoja fakts, ka vairāk nekā puse no kopējā piedāvājuma izsoles rezultātos pārsniedza viscerīgākās pirmspārdošanas aplēses.

Atzīmējot bezpeļņas organizācijas un Londonas mākslas galerijas Parasol Unit  10 gadu jubileju, izcilu mākslinieku pulks, tostarp Liks Tijmans, Entonijs Gormlijs un Maikls Boremans, dāsni ziedoja mākslas darbus – kopumā 31 – organizācijas darbības atbalstam.

Towards Tommorow veiksmīgākais piedāvājums – beļģu gleznotāja un režisora Maikla Boremana glezna Skirt (2005), kuras sākotnējās aplēses bija 150,000–250,000 mārciņas, bet izsolē sasniedz 926,500 mārciņas, iezīmējot māksliniekam jaunu rekordcenu. Tieši Parasol Unit paspārnē 2005. gadā Londonā norisinājās beļģu mākslinieka pirmā izstāde Apvienotajā Karalistē.


Karavadžo. The Cardsharps. 1595. Foto: The Kimbell Art Museum

Tiesas prāva ap Karavadžo „Kāršu spēlmaņiem”. Kurš blēdās?

Nule rūgta žults gāžas pār itāļu baroka meistara Karavadžo gleznu The Cardsharps (1594), kura pirms piecdesmit gadiem – 1962. gadā – par nieka 140 mārciņām nonāca Lielbritānijas Karaliskās flotes ķirurga Viljama Glosopa Tveita īpašumā. Pēcāk 2006. gadā izsoļu nams Sotheby’s Londonā šo pašu gleznu no kapteiņa Tveita ģimenes pārpirka nu jau par 42,000 mārciņu.

Kopš darījuma 2006. gadā tās jaunais īpašnieks britu kolekcionārs Deniss Maons atzinis Karavadžo „Kāršu spēlmaņus” par autentisku 17. gadsimta meistara šedevru ar vismaz 10 miljonu mārciņu augstu tirgus vērtību. Saskaņā ar Londonas augstākās tiesas dokumentiem flotes ķirurga pēcnācēji apsūdz Sotheby’s par maldīgu mākslas darba novērtējumu – Sotheby’s pārstāvji esot apgalvojuši, ka glezna ir Karavadžo sekotāja darbs, ne oriģināls. Šis komentārs norādīts arī 2006. gada izsoles katalogā.

Pretrunīgākais šajā strīdā ir fakts, ka likstā nonākusī glezna ir gandrīz identiska kopija citai tāda paša nosaukuma gleznai, kas atrodas Kimbela mākslas muzejā Teksasā. Gleznā attēlots jauns priviliģēts jauneklis, kas kāršu spēlē kritis par upuri blēžiem.

Sotheby’s centies atspēkot prasījumu tiesā, atklājot, ka „Kāršu spēlmaņu” versija, ko nams pārdevis izsolē, ir „nepārprotami zemākas” kvalitātes par tās ‘oriģinālu’, kas atrodas Teksasas galerijā. Prasījums nonāks tiesas zālē 2015. gadā, tikmēr Karavadžo pazinēji ieņem pozīcijas abos strīda flangos.


Endijs Vorhols. Triple Elvis (1960) un Four Marlons (1966). Foto: Christie's

Christie's Ņujorkā paceļ rekordcenu latiņu un panākumu laurus plūc Manē „Pavasaris”

11. novembrī Ņujorkā divas ar pusi stundu ilgajā Pēckara un laikmetīgās mākslas vairāksolīšanā pārspēti šī gada augstākie Christie’s rādītāji laikmetīgās mākslas kategorijā, ienesot nama kontā 852 miljonus dolāru.

Divdesmit pieci no 80 mākslas darbiem pārsniedza 10 miljonu dolāru piedāvājumu, turpretim vienpadsmit lotes tika pārdotas pāri par 20 miljoniem. 94% jeb 73 no kopējā 78 partiju piedāvājuma nonāca klientu īpašumā. Amerikāņu mākslinieki nostiprināja savas pozīcijas īpaši spēcīgi.

Izsolē pārspēti 11 mākslinieku rekordi starp tiem – Sajs Tomblijs, Eds Rūšejs, Martins Kippenbergers, Endijs Vorhola u.c.

Teju četras dekādes mākslas tirgu neredzētie Endija Vorhola zīdspiedes grafikas darbi Triple Elvis (1960) un Four Marlons (1966) katrs attiecīgi pārdots par  81,9 miljoniem un 69,6 miljoniem dolāru. Cita popārtista Eda Rūšeja glezna Smash (1963) par 30,4 miljoniem nonāca Ņujorkas galerista Lerija Gagosjana īpašumā.

Seta Praisa cilnis Vintage Bomber (2006) pārdots par 785,000 dolāru, pārspējot gleznas augstāko novērtējumu vairāk nekā 10 reizes.

Saja Tomblija 1970. gada darbs bez nosaukuma pārspēja 35 miljonu dolāru augsto pirmspārdošanas novērtējumu un, klātesošo ovāciju pavadīts, zem āmura noklaudzēja par 69,6 miljoniem dolāru.

 
Eduārs Manē. Le Printemps. 1881. Foto: ChristiesImagesLtd

Christie's Impresionistu un modernisma izsole 5. novembrī Ņujorkā pārsniedza sākotnējo 110 miljonu dolāru prognozi un vakara izskaņā ienesa 165 miljonu dolāru. Kopumā tika realizētas 35 lotes no 39 jeb 90%.

Izsoles ieskaņā kaislības uzvirmoja ap Paula Klē nelielo, taču tonāli spēcīgo eļļas gleznu Por (1931), par kuru ar likmēm mērojās vismaz četri aktīvākie solītāji. Glezna tika pārdota par 1,5 miljoniem dolāru – divkāršojot augstākās pirmspārdošanas aplēses.

Vakara fokusā atradās īstena dīva – Eduāra Manē 1881. gadā radītā glezna „Pavasaris” (Le Printemps), kurā attēlota franču aktrise un Manē mūza Žanna Demarsī. Teju divas reizes pārspējot ekspertu prognozes, tā pārdota par 65 miljoniem dolāru un nonākusi mākslas dīlera Otto Naumana īpašumā. Neilgi pēc izsoles tika apstiprināts, ka Manē „Pavasaris” nonāks Džona Pola Getija muzeja fondos Losandželosā.

Alberto Džakometi bronzas skulptūra Stèle III pārspēja sākotnējās prognozes un ienesa izsoļu nama kontā deviņus miljonu dolāru. Kļūdaini tika novērtēts Fernāna Ležē gleznas Les constructeurs avec Arbre (1949) tirgus potenciāls – pārdošanas aplēses solīja ap 22 miljonus dolāru, bet vakara iznākumā pierādījās, ka darbs izsoļu nama apmeklētājus nav spējis ieinteresēt.


Džefs Kūnss. Gazing Ball. 2014 © Jeff Koons

Svetlana Kuzmičeva-Uspenska un Džefs Kūnss apvieno spēkus labdarībai

Kas ir vērtīgāks – pasaulē dārgākā mākslinieka Džefa Kūnsa skulptūra vai Hermès Birkin bag rokassomiņa? Varbūt abu hibrīds „Birkinkūns” spēj darīt brīnumus? Organizācijas Project Perpetual patronese Svetlana Kuzmičeva-Uspenska ir pārliecināta, ka māksla ir pārāka par naudu. 9. novembrī viesnīcā Four Season Ņujorkā notikušajā labdarības akcijas Gazing Ball ietvaros savākti teju 5,5 miljoni dolāru ANO fondiem. Elitārās vakarēšanas augsto viesu vidū bija galerists Lerijs Gagosjans, supermodele Naomi Kembela, mākslinieks Mauricio Katelāns, aktrise Drū Berimora u.c.

Kūnss īpaši Project Perpetual jaunākajai iniciatīvai izstrādājis deviņu ready-made objektu sēriju, kurā iekļautas labdarībai ziedotās Hermès rokassomas. Iedvesmojoties no Pablo Pikaso gleznas La Soupe (1902), mākslinieks radījis ģipša skulptūru ansambli – māte, pār kuras rokām nokarājas trīs ekskluzīvā zīmola somas, sniedz zupas bļodu meitai. Starp abām sievietēm novietota zila spoguļstikla lode. Astoņas citas somas ‘pārdzimušas’ ready-made objektu ekspozīcijā. Katrai somas nēsātājai Birkin bag nozīmē ko citu. Supermodele Naomi Kembela to salīdzinājusi ar baudām – šokolādi un seksu, turpretim Sofija Kopola nodēvējusi par vainas apziņu skapī.

Lerijs Gagosjans par 275,000 dolāriem iegādājās somu, kas iepriekš kalpojusi galeristei Almīnei Rehai. Naomi Kembelas ārpus kārtas ziedoto Birkin bag iegādājās juvelieris Lorenss Grafs par 75,000 dolāriem. Centrālais labdarības objekts – Džefa Kūnsa zilā spoguļstikla lode – tika pārdota par četriem miljoniem dolāru.