Keta Gūtmane. Foto no personiskā arhīva

Mode kā iespēju platforma 0

Intervē Una Meistere
15/05/2011 

Keta Gūtmane ir viena no spilgtākajām latviešu konceptuālajām dizainerēm, kas modi drīzāk izmanto kā mediju, izpausmes formu. Uz tērpu raugoties kā uz multifunkcionālu objektu. Kā valodu, kas, izmantojot visdažādākos izteiksmes līdzekļus, apģērba veidolā stāsta par aktuālo, sajūtām, pārdzīvojumiem – būtiskāko, kas notiek ar viņu pašu un pasaulē visapkārt. Pagājušajā gadā viņas un režisora Mārtiņa Grauda kopīgi radītā īsfilma “Lust Lust”  ieguva galveno balvu Diānas Pernē (Diane Pernet) rīkotajā modes īsfilmu konkursā “A Shadow View on Fashion Film”, kura norises vieta bija Pompidū centrs Parīzē. Filmas varonis – Aigars Stirna ieguva balvu arī kā labākais aktieris. Savukārt žūrijā darbojās tādas pazīstamas personības kā Paolo Roversi, Dita fon Tīse un Braiens Adamss. "Lust Lust" īpašas programmas ietvaros tika demonstrēta arī šīgada Kannu kinofestivālā. Šobrīd Keta uzturas Parīzes mākslinieku darbnīcā, kur strādā pie savas nākamās kolekcijas, kas tiks demonstrēta šoruden Tallinā. Modes un mākslas projekta Moment ietvaros, kurš pirmoreiz savā pastāvēšanas vēsturē (pirmais Moment notika Rīgā, 2006. gadā) mainīs ģeogrāfisko atrašanās vietu – dodoties “viesizrādēs” uz Tallinu. 


Par ko būs Tava jaunā kolekcija?

Kādu laiku mani nodarbina jautājumi par ticības fanātisma aspektiem dažādās reliģijās un modernās sabiedrības parodija par svētumu, ticību. Savā jaunajā projektā mēģināšu apvienot šos aspektus reflektējot tos apģērbā.

Tavi projekti vienmēr it kā atradušies uz trauslās robežšķirtnes starp modi un mākslu. Kurā pusē Tu tomēr sevi jūti vairāk un vai mūžīgais jautājums – mode ir māksla vai amatniecība, mūsdienās vispār šķiet aktuāls?

Mūsdienās arvien aktuālāki kļūst jautājumi, par to, kā apģērbu padarīt vēl unikālāku, jo visi tehnoloģiskie procesi  strauji iet uz priekšu un attīstās. It īpaši šobrīd modes industrija pieļauj aizvien neordinārākus domāšanas veidus kā klasiskās šūšanas un amatniecības tehnikas sapludināt ar futūristiskiem izgudrojumiem.

Veidojot savus projektus, man būtiskākais ir saglabāt saskarsmi starp abām disciplīnām - modi un mākslu, nepazaudējot ne vienu, ne otru, jo, strādājot tikai vienā pusē, ir daudz mazāka izteiksmes iespēju amplitūda, līdz ar to galarezultāts vienmēr būs nabadzīgāks, neizteiksmīgāks.