YME Universe koncepta veikals. Foto: Ketil Jacobsen

Dizaina gardēžu šī gada aktuālākais pieturpunkts – YME Universe veikals Oslo 0

Ekspresintervija ar YME Universe koncepta veikala dibinātāju un radošo direktoru Nikolaju Šoningu Larsenu 

Arterritory.com
20/02/2015

Foto: Ketil Jacobsen

Jaunais YME Universe koncepta veikals, kas zem viena jumta apvieno modi, mākslu un dizainu, ne tikai uzskatāms par tādu leģendāru žanra klasiķu kā Parīzes Colette un Londonas Dover Street Market ekvivalentu, bet ir pašpietiekams piedzīvojums pats par sevi.

Arterritory.com atklāja YME dibinātājs un radošais direktors Nikolajs Šonings Larsens (Nicolai Schaanning Larsen), veikala veidotāju mērķis bijis radīt veselu universu, kura pamatā ir Skandināvijas tautu mīti par milzi Īmiru (Yme­ – norvēģiski, Ymir – zviedriski).

Mēs lūdzām Nikolaju Šoningu Larsenu tuvāk ieskicēt intriģējošo Ziemeļu leģendu, kas iedvesmojusi YME Universe radošo projektu:

Īmirs jeb Yme – nāk no skandināvu mīta par pasaules radīšanu. Sensenos laikos, vēl ilgi pirms zemes radīšanas, nebija nekā. Starp gaismu un tumsu, starp uguni un ledu bija liels tukšums. Kad satikās uguns un ledus, ledus sāka kust un pilēt. No šīm lāsēm izveidojās gigantiska milža apveidi. Viņa vārds bija Īmirs. Pasaule nekad nav pieredzējusi lielāku milzi. Šajā leģendā Īmirs bija hermafrodīts un no savām padusēm laida pasaulē vīrieti un sievieti.

Odins un viņa brāļi Vili un Vē sarīkoja dumpi pret Īmiru. Šajā kaujā uzvarēja Odins un viņa brāļi. Viņi nogalināja Īmiru, bet asiņu plūdi noslīcināja viņa ienaidniekus. Īmira mirstīgās atliekas aizpildīja lielo tukšumu.

No Īmira miesas radās zeme,
no Īmira asinīm radās jūra un okeāns,
no Īmira kauliem un zobiem radās klintis, kalni un akmeņi,
no viņa matiem radās koki, augi un meži.
Īmira smadzenes uzlidoja augstu gaisā, un no tām radās mākoņi.
Dzirksteles no viņa galvaskausa radīja sauli, mēnesi un zvaigznes.

Četriem rūķiem uzticēja sargāt četras debess puses. Šos rūķus sauca Austrums, Rietums, Ziemelis un Dienvids. Tāds ir stāsts par pasaules radīšanu.


Veikala interjera autors ir pazīstamais norvēģu arhitektu birojs Snøhetta. Pastāstiet, lūdzu, tuvāk par šo sadarbību. Kā izdevās sāgas sižetisko līniju integrēt veikala interjerā? Un kuri ir tie arhitektoniskie elementi, kam vajadzētu pievērst uzmanību jebkuram laikmetīgā interjera dizaina cienītājam?

YME Studios ļoti cieši un veiksmīgi sadarbojās ar biroju Snøhetta, meklējot veidus, kā iestrādāt veikala dizainā šo pasaules radīšanas leģendu. Katrs no trim stāviem iemieso pilnīgi atšķirīgu un neatkārtojamu estētiku; katrs no tiem atklāj kaut ko savu un neatkarīgu, un šie atšķirīgie skatījumi sastopas visdažādākajos līmeņos, veidojot vienotu, tomēr vienlaikus arī viegli šizofrēnisku kopainu.

Dizainā ir daudz spožu arhitektūras risinājumu, ko varētu pieminēt. Pie galvenās ieejas apmeklētāju sagaida 25 metrus gara priežkoka frīze, kas stāsta, kā Ginungagapā, lielajā tukšumā, kopā saplūdušas divpadsmit upes. Pirmais stāvs veidots kā stāsts par ledu no Nīflheimas – aukstuma un miglas pasaules. Tas ieturēts aukstā krāsu gammā, pievēršot galveno uzmanību apskatei izliktajām precēm un liekot uzsvaru uz atsevišķiem īpašiem elementiem.

Pēc pirmā stāva apmeklētājs tiek vedināts pakāpties augstāk universā pa kāpnēm, pareizāk gan būtu teikt – pa 12 metrus augsto mākslas telpu, kuras augšgalā no caurspīdīga stikla tiltiņa iespējams paraudzīties uz visiem trim veikala stāviem.

No otrā stāva pa primitīvām tērauda vītņu kāpnēm mēs nonākam ekskluzīvajā trešajā stāvā. Kāpnes beidzas uz tiltiņa, kas uzsver īpaši garu gaiteni. Tas ir veiksmīgs risinājums, kas ļauj šajā daudzfunkcionālajā telpā rīkot visdažādākos koncertus, debates, filmu un grāmatu prezentācijas.

Trešajā stāvā atrodama arī kafejnīca ar apskatei izliktiem mākslas darbiem un izmeklētām grāmatām. No šī stāva nākotnē būs iespējams nokļūt jumta dārzā.


Kuriem elementiem būtu vērts pievērst uzmanību novatorisma un jaunu inženierzinātnisku un tehnoloģisku risinājumu kontekstā?

Pirmā stāva 25 metrus garā priežkoka frīze ir neatkārtojams un unikāls roku darbs, kas atspoguļo ziemeļu ainavu un stāsta par divpadsmit upēm, kas saplūdušas kopā Ginungagapā. Par pamatu ņemot mākslinieka zīmējumus, mēs radījām 3D skices, kas ar robota palīdzību tika pārceltas uz 80m2 lielas deviņu slāņu masīvkoka sienas. Dizains un uzbūve ļauj tai kļūt interaktīvai; katra koka šķiedra piešķir sienai formu un apjomu. Vēl es gribētu pieminēt septiņus metrus platās tērauda kāpnes, kas savieno pirmo un otro stāvu. Tās veido multifunkcionālu platformu, kas sniedz daudz vairāk nekā vienkārši iespēju nokļūt no stāva stāvā, ļoti daudz pastāstot par pašu veikalu.

Vai dizainā ir ietverta arī kāda arhitektoniska provokācija? Vai tajā ir iešifrēts kāds noslēpums?

Mums veikalā patiešām ir kāda slepena telpa, un tā ir vieta, uz kuru es reizēm eju, lai izbaudītu mazliet miera. Tas ir mazs un unikāls galerijas tiltiņš, kas atrodas otrajā stāvā; tas piedāvā fascinējošu un pilnīgi savādāku skatu uz veikala pirmo stāvu. Mums ir arī grāmatu veikals; tā ir nomaļa un no visa pārējā nošķirta telpa, kurā var iegremdēties plašā literatūras klāstā vai pašķirstīt mākslas žurnālus, malkojot tasi svaigas kafijas. Mēs vēlamies iedrošināt cilvēkus pašiem atrast šīs vietas un izbaudīt kaut ko pilnīgi unikālu un iedvesmojošu.

Un kāda bija jūsu pieeja 1844. gadā celtajai ēkai, kurā atrodas YME, tās vēsturiskajam kontekstam?

Jā, veikalam YME ir stāstāms arī savs stāsts; par to vēsta unikālā ēka, kas atrodas starp Karaļa pili un Parlamenta ēku Kārļa Johana ielā 39 (Karl Johans gate 39) skaistā un vēsturiskā 1844. gadā celtā ēkā, kas reizēm aprakstīta kā „Parīze miniatūrā”. Vēloties saglabāt pēc iespējas vairāk no šī senā nama, mēs paturējām lielu daļu no sākotnējām balsta struktūrām, novācām starpsienas un centāmies izcelt ēkas īpatnības. Man liekas ļoti pievilcīgs tieši šo divu atšķirīgo estētiku sajaukums veikala konceptā. Tas radījis pilnīgi jaunu naratīvu, kas piesūcies ar vēstures dvesmu. Lai gan pārbūves darbi neiztika bez dažādiem sarežģījumiem, esmu pārliecināts, ka viss šis milzīgais ar rokām paveiktais darbs ir atmaksājies.

YME ir arī sava galerija. Ko nozīmē projektēt telpu tik izteiksmīgai un pašpietiekamai jomai kā māksla?

Domāju, ka mums ir ļoti veicies – tādā ziņā, ka mākslinieki, ar kuriem esam sadarbojušies, patiešām sapratuši, cik svarīgi apgūt dažādas jaunas telpas, kurās var izstādīt darbus. Pats būdams mākslinieks un mākslas kurators YME, es uzskatu, ka šis process prasa no mums ļoti daudz – ne tikai, lai saprastu mākslinieka pasauli, bet arī lai iekļautu mākslu mūsu universā un komerciālajā telpā.

Mēs to uztveram drīzāk kā mākslas galerijas telpu. Galu galā – kas 2015. gadā ir mākslas galerija? Domāju, ka esam metuši agrākajiem priekšstatiem izaicinājumu – pozitīvā izpratnē. Uzskatu, ka, sakausējot mākslu ar modi, dizainu un interjeru, mēs esam uzrunājuši daudz plašāku un daudzveidīgāku publiku, un tas savukārt liek māksliniekiem paraudzīties pašiem uz savu darbu no citas perspektīvas.

Vai YME gadījumā māksla jau atkal pieder tikai pie mārketinga stratēģijas, vai arī tai dota iespēja teikt savu vārdu pilnīgi neatkarīgi?

2012. gadā, uzsākot šo projektu, es nācu taisnā ceļā no mākslas pasaules un skaidri redzēju, cik svarīgi savienot šīs divas lietas YME Universe ietvaros. Mēs sava universa ietvaros piedāvājām mērķtiecīgi atlasītu jau pazīstamu mākslinieku un jauno talantu kolekciju. Lai gan ne visi tā īsti saprot, kā mums veicies ar dažiem no YME izstādītajiem darbiem, man liekas, te mūsu mērķis ir parādīt mazumtirdzniecības nākotni un to, kā zīmoli var sadarboties ar radošajām sfērām. Mūsu izstādītie mākslinieki ir duets Elmgreen & Dragset, Gardars Eide Einarsons (Gardar Eide Einarsson), Sigalita Landava (Sigalit Landau), Raiens Makginlijs (Ryan McGinley), Anderss Norbijs (Anders Norby), Sverre Mallings (Sverre Malling), Tomijs Heviks (Tommy Høvik), Johans Evergors (Johan Øvergård) un Lase Flēde (Lasse Fløde). Abas galerijas veikalā funkcionē pilnīgi neatkarīgi, bet gala rezultātā būtiska ir tieši šī komercijas un mākslas kombinācija.

Ja YME būtu ceļojums – kā jūs to aprakstītu?

Sajūta ir tāda, ka šie pēdējie trīs gadi bijuši kā ‘amerikāņu kalniņi’ – augšā, lejā, pa labi, pa kreisi. Man ir kļuvis pilnīgi skaidrs, cik lielā mērā mūsu pašu stāsts līdzinās leģendai par Īmiru un pasaules radīšanu. Katrs, kurš jebkad licis pamatus kādam radošam projektam, piekritīs, ka nepieciešams zināms vājprāta elements, lai vispār uzsāktu tādu ceļu. Mēs tagad esam pašā YME vēstures sākumā, un kopš veikala atvēršanās pirms pieciem mēnešiem sajūta ir tāda, ka mēs piedalāmies kādā pastāvīgas evolūcijas procesā, kas vēl turpinās. Mēs turpinām pilnveidot saprašanos ar savu auditoriju un telpu, kurā strādājam. YME Studios ir daļa no šī procesa un pastāvīgi izvirza jaunas prasības ne tikai mūsu konceptam, bet arī cilvēkiem un zīmoliem, ar kuriem mēs sadarbojamies.

Karl Johans gate 39
ymeuniverse.com