© WALTER VAN BEIRENDONCK

Leģendārās Antverpenes akadēmijas 350 gadu jubilejas pasākumu ceļvedis! 0

Rita Kaže-Zumberga, speciāli Arterritory.com
24/09/2013

Kad 1663. gadā karalis Filips IV vēlīgi ļāva dibināt publisku, bezmaksas akadēmiju un Antverpenes mākslinieku ģimenes atvase – gleznotājs Dāvids Tenīrs Jaunākais to uzņēmās, paļaujoties, ka izdosies atjaunot pilsētas reputāciju starptautiskajā mākslas ainā, neviens nenojauta, ka šī skola ilgtermiņā kļūst par spēcīgu talantu kaltuvi un laikmetīgās mākslas un vēsturiskā mantojuma satriecošu sadursmi.

Antverpenes Karaliskā daiļo mākslu akadēmija svin 350 gadu jubileju, kas to padara par ceturto vecāko mākslas skolu pasaulē un pašu vecāko Beļģijā. Modes katedrai aprit 50 gadu, kas rezumējas divos ieganstos, lai svinētu un darītu to plaši! Daudz laimes, dārgā Akadēmija!* – sauc rīkotāji un nepilna gada griezumā ikvienam piedāvā iespēju piedalīties “mākslas kūkas” mielastā.


No ekspozīcijas MAS. Foto: Cedric Raskin

Līdz 2014. gada 26. janvārim akadēmijas svētku sajūtu manīsiet visur, lai kur Antverpenē arī palūkotos. Svinību programmu, liekot galvas kopā, radījuši paši akadēmijas pārstāvji, palīdzot Antwerpen Open, MoMu (Modes muzejs), MAS | Museum aan de Stroom, Royal Museum of Fine Arts Antwerp (Antverpenes Karaliskais daiļo mākslu muzejs) un M HKA (Laikmetīgās mākslas muzejs). Nākot klajā ar daudzveidīgām izstādēm, aktivitātēm un publikācijām, kas norisināsies dažādos muzejos, publiskās vietās un pašās akadēmijas ēkās, tiks radīta platforma radošam darbam – i’ vecam, i’ jaunam.

Lai neapmaldītos notikumu gūzmā, Arterritory.com piedāvā ceļvedi. Kopumā izstādes sadalītas piecās tematikās, no kurām pirmā sniedz ieskatu Antverpenes Karaliskās daiļo mākslu akadēmijas 350 gados.

350 YEARS ROYAL ACADEMY OF FINE ARTS ANTWERP

Vai māksla ir arods vai zinātne? Vai mākslai ir jābūt skaistai? Vai var piedzimt par mākslinieku, vai mākslu var iemācīties? Un vai pastāv tāds termins kā “Antverpenes māksla”? Šos būtiskos jautājumus uzdod modes mākslinieks un akadēmijas lektors Walter Van Beirendonck un Karaliskās mākslas akadēmijas muzeja direktors Dr. Paul Huvenne iespaidīgā izstādē MAS | Museum aan de Stroom. Paši savām acīm lūkosiet, kā veterāni Jākobs Jordāns, Dāvids Tenīrs Jaunākais, Vincents Van Gogs un Laurens Alma Tadema iesaistās netveramā dialogā ar jaunākajiem absolventiem, kā, piemēram, Panamarenko, Fred Bervoets, un Anne-Mie Van Kerckhoven.

Akadēmijas 17. gadsimta pieņemšanas zāles fascinējošā rekonstrukcija aizvedīs apmeklētājus uz tās pirmsākumiem. Papildus tam varēsiet skatīt klātienē mūsdienu akadēmijas studentus zīmējam dzīvus modeļus! Galvenā un zīmīgākā ir iespēja vērot gigantisko Zelta sienu ar labāko no 350 gadu akadēmiskās vēstures. Izcelšanas vērtā KMSKA kolekcija ir papildināta ar Beļģijas un starptautiskās kolekcijās atrodamajiem darbiem, ko izstādes vajadzībām aizlienējuši vairāki slaveni mākslinieki. Rīkotāji sola uzmundrinoši īpatnu ceļojumu četru gadsimtu vēsturē.


Zelta siena MAS. Foto: Cedrik Raskin

Norises vieta un laiks – MAS | Museum aan de Stroom (Hanzestedenplaats 1) un Antverpenes Karaliskā daiļo mākslu akadēmija (Mutsaardstraat 31); līdz 2014. gada 26. janvārim.

FASHION | 50 | ANTWERP | ACADEMY

Akadēmijas modes nodaļa neapšaubāmi piedāvā vienu no prestižākajiem modes kursiem pasaulē. Tās 50 gadu jubileja ir ideāls iemesls izstādei MoMu, kur pārlūkot nodaļas vēsturi un ar to saistīto Antverpenes modes veiksmes stāstu.

MoMu mēs esam izveidojuši Antverpenes Modes katedras 50. jubilejas izstādi, kuru nevēlējāmies ierobežot hronoloģiskā secībā, tāpēc izlēmām izveidot muzeja ieejas hallē secīgu darbu izkārtojumu, bet izstāžu zālē darbus ar tematisku pārlūkojumu,” Arterritory.com stāsta modes muzeja preses pārstāvis Deivids Flamē (David Flamee).

Izstāde izgaismo dažādus aspektus Antverpenes modes katedras piedāvātajos kursos šo 50 gadu laikā – nodaļas atšķirīgās mācību programmas, izglītošanas un novērtējuma metodes, grafiskā dizaina svarīgumu modē, par ko liecina dažādas atlasītās modes ilustrācijas. Tā atspoguļo dažādu paaudžu studentus un viņu karjeras, draudzību starp Antverpenes sešinieku (Ann Demeulemeester, Dries Van Noten, Dirk Van Saene, Walter Van Beirendonck, Marina Yee, Dirk Bikkembergs) un Martin Margiela un to pacelšanos līdz izcilību statusam. Visu acu priekšā ir talantīgo absolventu izlaidumu darbi un mācību gada noslēguma šovs.

Koncentrējoties uz vairākām tēmām vienlaikus, izstādes vadmotīvs ir priekšstats par šo nodaļu kā māksliniecisku kokonu. Mācību procesā studenti tiek rosināti izcelt savas radošās prasmes un attīstīt māksliniecisko identitāti, kas vēlāk kalpo par pamatu turpmākajai karjerai. Diplomdarbi un absolventu nesen izveidotie darbi kopā ar fotogrāfijām, video un grafiskajiem materiāliem ilustrē, cik daudzveidīga un ārpasaulē novērtēta ir Antverpenes mode, parāda, kā studentu darbi ietekmējuši starptautisko modes pasauli pēdējās dekādēs.

Deivids Flamē atzīst, ka Antverpenes modes māksliniekiem izstrādājas specifisks rokraksts: “Mums joprojām ir interesanta jauno dizaineru grupa, kas prezentē savas kolekcijas, kā, piemēram, Cedric Jacquemyn, Niels Peeraer un Lena Lumelsky. Tas, kas dara modes katedru tik īpašu, ir unikālais izglītošanas veids, kas ir ļoti personisks, un izteikti individuālā pieeja darbam ar studentiem, ko jūs varat arī atklāt šajā izstādē.”


No Modes katedras noslēguma skates. Foto: Boy Kortekaas

Uz Arterritory.com jautājumu, vai modes katedras jubileja ir svētki arī visai Antverpenei, Flamē atzīst, ka visi rīkotāji tam tic, un izsaka piedāvājumu ikvienam lasītājam: “Tas ir jauki, ka svinības pārņem arī citas vietas pilsētā un nepaliek vien kā izstāde muzeja ēkā. Modes katedra jūnijā organizēs izlaiduma šovu; tas ir labs pasākums, kur visi studenti no pirmkursniekiem līdz 4. kursa pārstāvjiem prezentēs diplomdarbus. Esiet laipni gaidīti!

Savas sajūtas un ikdienas pieredzi, savulaik studējot Antverpenes Karaliskajā daiļo mākslu akadēmijas Modes katedrā, atklāj modes mākslinieks Rolands Pēterkops (MAREUNROL’S): “Lai arī šobrīd esmu intensīvā darbu procesā un nav laika iedziļināties, zinu, ka notika un notiek vairāki īpaši pasākumi un izstādes, kas veltītas akadēmijas jubilejai. Antverpenes akadēmija ir ļoti draudzīga, radoša un internacionāla vide. Skaista un liela ēka, kurā vismaz manā laikā bija patīkami uzturēties, jo tās telpās bija gan skola, gan dažus stāvus zemāk modes muzejs, mākslas un modes bibliotēka, A Magazine redakcija, Flāmu modes fonds, izcils grāmatu veikals un modes dizainera Yohji Yamamoto veikals, kas gan izskatījās vairāk pēc galerijas, kur it kā par dažiem eiro varēja pielaikot viņa dizainētās drēbes (tā vismaz runāja apkārt). Tajā vidē modes slavenības jau bija kā ikdiena. Studijas iedvesmoja un sagatavoja dzīves realitātei. Lika mācīties darot. Tas bija intensīvs un ļoti radošs process, kas tajā pašā brīdī lika saskarties ar atbildību un sagatavoja grūtībām, kas sagaida modes dizaineru lielajā pasaulē, kur eksistē liela spriedze un barga, skarba konkurence.

Karaliskā mākslas akadēmija ir viena no pasaules top modes skolām ar spēcīgu modes kultūru, kas ir radījusi pasaules līmeņa modes indivīdus. Skolā var iegūt lielu intelektuālo modes bagāžu. Pasniedzēji ir respektabli mūsdienu modes industrijas pārstāvji, kuru viedoklis ir pārbaudīts ar pieredzi. Neteiktu, ka akadēmija mainīja ko manā personiskajā modes rokrakstā, tā tikai apliecināja, ka esmu uz pareizā domāšanas ceļa. Skola ļāva globāli uz sevi paskatīties no malas.”


Eran Shanny. 2ndBachelor. Antwerp Fashion department. Foto: Etienne Tordoir


Devon Halfnight Le Flufy. Master Collection. Antwerp Fashion Department. Foto: EtienneTordoir

Norises vieta un laiks – MoMu (Nationalestraat 28); līdz 2014. gada 16. februārim.

ACADEMY INTRA MUROS

Leģendārais klosteris 19. gadsimtā akadēmijas vajadzībām pārtapis par skolu, baznīca – par muzeju. Iespaidīgais arhitektūras mantojums pārdzīvojis dažādus politiskos, sociālos un mākslinieciskos satricinājumus, bet vienalga joprojām garantē visaugstākās kvalitātes mākslas izglītības programmas. Vairākas gleznotāju, tēlnieku, arhitektu paaudzes, mūsdienās arī grafiskie dizaineri, modes dizaineri, teātra kostīmu mākslinieki, juvelierizstrādājumu dizaineri un fotogrāfi še iepazīstināti ar mākslu un izglītoti.

Akadēmijas iekšējā vide kļuvusi vēl dzīvīgāka nekā parasti, pārtapusi par visu notikumu epicentru; izstādes un svētku publiskie pasākumi ir ļoti daudz, tāpēc nepalaid garām izstādi Garajā zālē – “Nākotne ir pagātne”, kas aplūko izglītības un vizuālās mākslas apmācības daudzveidību pēdējo 50 gadu laikā. Mācībspēki, kas darbojas ar pašreizējo paaudzi, prezentē savu redzējumu kopā ar bijušajiem studentiem un vieslektoriem. (Līdz 13. oktobrim.)

“Rezonējošā universitātes pilsētiņa, kur māksla zeļ”– veselu gadu Anne-Mie Van Kerckhoven sekojusi akadēmijas maģistrantūras studentiem un izveidojusi personīgu atlasi, kas izgaismo dažādās motivācijas šo jauno mākslinieku vidū. (No 7. novembra līdz 19. decembrim.)

“75 gadi formā – pārsteidzošā monētas otra puse” – izstāde, kas atzīmē 75 gadu jubileju grafiskā dizaina kursiem, atklājot to daudzšķautņaino dabu. (No 2014. gada 9. janvāra līdz 2. martam.)

Ziemas dārzā “Mūzas papīri”Jan Lampo, pamatojoties no ziņām akadēmijas arhīvos, izstāsta šīs karaliskās iestādes aizraujošo leģendu, kas nekad agrāk nav publicēta. (Līdz 11. oktobrim.)

“Gustavs Mecgers, Antverpenes gadi” – mākslinieks un politiskais aktīvists Gustavs Mecgers (dzimis 1962. gadā) ir izstādes uzmanības centrā. Apmeklētāji redzēs viņa zīmējumus un gleznojumus, kas radīti, studējot akadēmijā no 1948. gada līdz 1949. gadam. (No 23. novembra līdz 12. decembrim.)

“Drukātās rezonanses” – ceļojošā grafikas izstāde, kas prezentēs starptautiskās sadarbības rezultātus, iesaistoties vairākām ievērojamām akadēmijām. (No 2014. gada 9. līdz 17. janvārim.)


Bar’Ac

Bar’Ac – bārs, grāmatnīca un satikšanās punkts akadēmijas brīnišķīgajā slēgtajā dārzā, ko vada paši akadēmijas studenti. Šajā vietā var atrast informāciju par visiem pasākumiem, iemalkot dzērienu, apēst savu sviestmaizi, izlasīt avīzi un, pārlūkojot novietotos materiālus, varbūt nopirkt pa kādai publikācijai. (Atvērts jau no 8. septembra.)

Svarīgi atminēties, ka ceturtdienās studenti pārņem akadēmiju un izveido pārsteigumiem pilnas vakara programmas: aviesīgi vakari kafejnīcās, zīmēšanas maratons, iesācēju konkursi un mini izstāde ar balvām, filmu vakariņas, masku balle un pašā noslēgumā lielā dzimšanas dienas svinību balle nākamā gada 25. janvārī.

Minēto izstāžu norises vieta – Antverpenes Karaliskā daiļo mākslu akadēmija (Mutsaardstraat 31). 

21ST CENTURY OUTDOORS!

21. gadsimts ārpus telpām – astoņi mākslinieki, kas absolvējuši akadēmiju pēc 2000. gada, tika uzaicināti, lai publiskās vietās radītu jaunus darbus. Izstāde ieved vietējā sociālajā kontekstā un pilsētas sociālajā struktūrā. Apmeklētājs ir vienas pastaigas attālumā, lai iepazītu un jaunatklātu nozīmīgas vietas, kas bieži vien nav pamanāmas ikdienā. Maršruts ir divus kilometrus garš un viegli mērojams kājām.


Kasper Bosmans © Frederik Beyens

Kasper Bosmans uz 10 dienām kādā mazā laukumā novietojis F-104 Starfighter lidaparātu; kad tas pazudīs, paliks tikai daži marmora paliktņi un žogs. Wannes Goetschalckx izstrādājis speciāli pielāgotu versiju pazīstamajai ainai ielās – mazs koks, kas balstīsies uz koka mietiņiem. Kati Heck izveidojusi strūklaku, kuras koncepcija ir – bezmaksas dzeramais ūdens ikvienam. Pol Matthé darbs “Tas ir čupā, tas ir kaudzē” attiecas uz migrācijas tēmu, kas raksturīga tieši stacijas rajonam. Philip Metten pārveidojis esošu bāru, kas izstādes laikā kalpos kā tikšanās vieta un zāle izrādēm un dzīvajām uzstāšanām. Joris Van de Moortel radījis pārsteidzošas neona skulptūras dažādos posmos šī ceļa garumā. Leon Vranken pārveidojis tradicionālo cokolu skulptūrā, radot pilnīgi neatkarīgu mākslas darbu. Bet uz kādas ēkas jumta pamanīsiet Julia Wlodkowski skulptūru VERY EXPENSIVE, kas ir uzsaukums vienkāršākai dzīvei.

Minētie projekti apskatāmi līdz nākamā gada 26. janvārim.

ANTWERP ICONS

Divpadsmit Antverpenes modes dizaineri, visi Modes katedras absolventi, brīvdabas projektam “Antverpenes ikonas” atvēlējuši vienu no saviem svarīgākajiem darbiem, kurus fotogrāfs Ronald Stoops, meikapa māksliniece Inge Grognard un modes dizainers Dirk Van Saene interpretē, kombinējot ar pieguļošiem bodijem, kas apdrukāti, atbilstoši attiecīgā dizainera rokrakstam. Lielformāta fotogrāfijas parādīsies un pazudīs dažādās vietās visā pilsētā.


Antwerp Icon. Dries Van Noten @ MAS. Foto: Ronald Stoop

“Projektā Extra Muros izveidojām fotosesiju ar 12 Antverpenes dizaineru ikoniskiem apģērbiem, izmantojot apģērbā dizaineru grafisko druku. No fotogrāfijām izveidotas 12 lielas instalācijas uz milzīgiem konteineriem, ko izvietojām visā pilsētā. Tā ir jauka tūre par brīvu, ko varat izstaigāt pilsētā, lai atklātu Antverpeni un tās dizainerus,” Arterritory.com stāsta Deivids Flamē. 

Notikumu sērijā Laikmetīgās mākslas muzejs M HKA pārtop par Muhkademie, pilsēta seko akadēmijas pēdām un simpozijā tiksies visi, kam mode un māksla tuvāka par lieku laiku.

MUHKADEMIE

Kas notiek, kad nekārtīgā akadēmija ieņem tīri baltās M HKA muzeja telpas? Kad mākslas šūpulis un izstāžu zāles nonāk aci pret aci? Mākslinieks Nico Dockx un mākslas vēsturnieks Johan Pas ir ielūguši māksliniekus un mākslas mīļotājus, lekciju lasītājus un studentus, domātājus un darītājus, lai apsvērtu lomas, ko pieņēmusi Akadēmija un muzejs šajā mainīgajā pēc-institūciju mākslas pasaulē.


Muhkademie

Trīs izstāžu zāles M HKA augšējā stāvā pārtop par pagaidu Akadēmijas filiālēm. Šīs trīs telpas pārņems arhīva, aktu zāles un projekta telpas funkcijas un būs savstarpēji sasaistītas elastīgā, pārredzamā struktūrā, ko izveidojis arhitekts Yona Friedman (dzimis 1923. gadā). Šī struktūra nodrošinās sarunu uzsākšanu, nodarbības un seminārus, diskusijas un prezentācijas vairāk nekā trīs mēnešu garumā.

Muhkademie ir pagaidu laboratorija, kurā pētīs robežas starp mākslas praksi un izglītību. Absolvente Ina Leys uzaicinājusi citus akadēmijas absolventus šeit prezentēt savus jaunākos darbus, kamēr jau esošie izstāžu objekti un dokumenti no MHKA kolekcijas tiek iepazīstināti kā “sparinga” partneri. Katru ceturtdienas vakaru apmeklētājiem būs iespēja šeit klausīties un piedalīties sarunās ar māksliniekiem par akadēmijas un muzeja kopīgajām šķautnēm, kā arī par mākslu un izglītību, praksi un darbu atspoguļojumiem.

Norises vieta un laiks – M HKA (Leuvenstraat 32). No 27. septembra līdz 2014. gada 5. janvārim.

TRACES OF THE ACADEMY

Akadēmija vienmēr bijusi neatdalāma no māju pilsētas Antverpenes. Daudzi studenti kļuvuši par slaveniem māksliniekiem un daudzu gadu laikā atstājuši savus mākslas darbus arī pilsētā; tās ir gan ēkas, ielu nosaukumi, statujas ielu malās un skvēros.

Gids palīdzēs nonākt 350 gadu senā pilsētas pagātnē, senās akadēmijās pēdās. Pastaigas laikā jūs atklāsiet daudz vairāk par akadēmijas izcelsmi, redzēsiet daudzus absolventu darbus, dzirdēsiet sulīgas un uzjautrinošas anekdotes, kas ilustrēs redzētos notikumus. Viss sākas Akadēmijas vēsturiskajā parkā, tad pamanīsiet pieminekļus, muzejus, baznīcas, ielas, kam ir saistība ar bijušajiem studentiem un skolotājiem. Atklājumu ceļojums noslēdzas simboliski pie Dāvida Tenīra Jaunākā statujas, kas bija akadēmijas dibinātājs pirms 350 gadiem.

Simpoziju cienītājiem iespēja tikties 7. un 8. novembrī, kad tiks apspriesta tēma “Mācīt vai nemācīt. Izjautājot mākslas skolu”. Runātāji ieskatīsies pagātnē, tagadnē un arī nākotnē, lai izrunātu un kliedētu mītus par mākslas mācībām pēcskolas līmenī. Mākslinieki un akadēmiķi diskutēs, pārspriedīs un pārdomās dažādas tēmas, bet šis nebūs tradicionālais akadēmiska stila simpozijs, vairāk kā notikums, kas piedāvās iespēju uzklausīt mākslinieciskus paziņojumus, piedalīties publiskās debatēs, diskusijās un performancēs.

Sākotnēji simpozijs fokusēsies uz akadēmijas kontekstu un tās vēsturiskajām un laikmetīgajām lomām, pievēršot daļu uzmanības arī tās rašanās laikam, kā arī Modes katedras izveidei un uzplaukumam. Tiks pētītas attiecības starp akadēmiju, mākslas pasauli un pilsētas kontekstvidi. Būs atsevišķas sarunas par autodidaktiem un mākslas studiju plusiem un mīnusiem. Karjeras iespēju izpēte māksliniekiem, kas beiguši šīs akadēmijas studijas, un visbeidzot – slavenie stāsti par “Antverpenes sešinieku”.

Norises vieta un laiks – Antverpenes Karaliskā daiļo mākslu akadēmija (Mutsaardstraat 31). 7., 8. novembris. 

*Happy Birthday Dear Academie!  www.happybirthdaydearacademie.be